معرفی فیلم

۱۰ فیلم ترسناکی که در همان ۱۰ دقیقه اول متوجه شاهکار بودنشان می‌شویم

خلاصه نوشته
  • بهترین نوع فیلم ترسناک آن است که بلافاصله مخاطب را درگیر کند. صحنه آغازین باید نشان دهد چرا باید فیلم را تماشا کرد و چه چیزی در انتظار بیننده است. ژانر وحشت به‌طور ویژه دارای برخی از تأثیرگذارترین افتتاحیه‌های تاریخ سینماست.

چارسو پرس: بهترین نوع فیلم ترسناک آن است که بلافاصله مخاطب را درگیر کند. این یک اصل اساسی برای هر فیلمی است نه فقط در ژانر وحشت  زیرا صحنه آغازین باید به مخاطب نشان دهد چرا باید فیلم را ببیند و چه انتظاری داشته باشد.

در ژانر وحشت، برخی از ماندگارترین و تأثیرگذارترین افتتاحیه‌های تاریخ سینما ثبت شده‌اند؛ صحنه‌هایی که گاهی حتی از کل فیلم هم به‌یادماندنی‌تر هستند. واقعیت این است که همان ۱۰ دقیقه اول می‌تواند تعیین کند آیا با یک شاهکار طرف هستیم یا نه.

به‌عنوان کسی که از کودکی طرفدار ژانر وحشت بوده‌ام، ۱۰ فیلمی را انتخاب کرده‌ام که تنها در دقایق ابتدایی نشان دادند قرار است به آثار ماندگار تبدیل شوند.

Sinners

1. «Sinners» (2025)

شروع با آغاز شاهکار رایان کوگلر، Sinners است. فیلم ترسناک، حماسی و موسیقایی سال ۲۰۲۵ تجربه‌ای شدید، هیجان‌انگیز و دلهره‌آور بود. فیلم از همان ابتدا پایان را طعنه‌وار لو می‌دهد؛ زمانی که تنها بازمانده، سامِی (Miles Caton)، با گیتار شکسته‌اش به کلیسای پدرش بازمی‌گردد و دچار تروما و توهمات شب گذشته است. او در حالی که پدرش او را صدا می‌زند، صحنه‌های وحشتناک شب قبل را دوباره در ذهن خود می‌بیند و میان ایمان و موسیقی گرفتار شده است.

این افتتاحیه بسیار بصری و قدرتمند است و با موسیقی پرتنش و طراحی صدای وهم‌آلود همراه می‌شود. همچنین تقابل بصری میان پدر کشیش سامی (Saul Williams) و خون‌آشام رِمیک (Jack O’Connell) نشان داده می‌شود که بیانگر کشمکش درونی شخصیت میان ایمان، موسیقی و رهایی است. این موضوع یکی از هسته‌های اصلی فیلم است.


Carnival of Souls

2. «Carnival of Souls» (1962)

فیلم هرک هاروی یکی از تأثیرگذارترین آثار کالت تاریخ سینماست. این فیلم با داستانی نوآورانه و فضایی کابوس‌وار و وهم‌آلود شناخته می‌شود که بر کار کارگردانانی مانند جورج رومرو و دیوید لینچ تأثیر گذاشته است.

در ۱۰ دقیقه اول، شخصیت اصلی مری (Candace Hilligoss) پس از سقوط خودرو همراه دوستانش از روی پل به رودخانه، تنها بازمانده حادثه می‌شود. پس از برخورد شدید خودرو با آب، تیتراژ آغاز می‌شود که شروعی بسیار تاریک و شوکه‌کننده است.

مری خیس و شوکه‌شده از آب بیرون می‌آید و فضای ترسناک فیلم از همان لحظه شکل می‌گیرد؛ حسی که تا پایان فیلم ادامه دارد.


Black Christmas

3. «Black Christmas» (1974)

یکی از مهم‌ترین فیلم‌های اسلشر تاریخ، Black Christmas است که تعریف ژانر اسلشر را شکل داد. این فیلم با فضای تاریک و تنش‌زا شناخته می‌شود و افتتاحیه آن یکی از مهم‌ترین بخش‌های آن است.

فیلم با دید اول‌شخص یک مزاحم ناشناس آغاز می‌شود که وارد خانه دانشجویان دختر می‌شود، تماس‌های تهدیدآمیز برقرار می‌کند و در نهایت یکی از دختران به نام Clare (Lynne Griffin) را خفه کرده و جسدش را به اتاق زیرشیروانی منتقل می‌کند.

نمای POV و فضای تاریک، از همان ابتدا مشخص می‌کند که با چه نوع فیلم ترسناکی طرف هستیم. این شروع بسیار نفس‌گیر است و توجه بیننده را لحظه‌ای رها نمی‌کند.


Get Out

4. «Get Out» (2017)

فیلم تحسین‌شده جردن پیل، Get Out، یک تریلر روانشناختی با پیچش‌های غیرمنتظره است. داستان با ربوده شدن شخصیت Andre (LaKeith Stanfield) توسط فردی ناشناس با کلاه شوالیه سیاه آغاز می‌شود.

هیچ توضیحی وجود ندارد — فقط اتفاقی ناگهانی و ترسناک. این افتتاحیه بهترین شروع برای فیلمی است که بر پایه راز و پیش‌بینی‌ناپذیری ساخته شده است. همچنین لحن تلخ و طنزآمیز فیلم را نیز مشخص می‌کند.


Night of the Living Dead

5. «Night of the Living Dead» (1968)

فیلم جورج رومرو، نقطه آغاز مدرن زامبی‌هاست. این اثر با شخصیت Barbara (Judith O’Dea) و برادرش Johnny (Russell Streiner) در قبرستان آغاز می‌شود.

در همان ابتدا آن‌ها توسط زامبی تازه‌زنده‌شده مورد حمله قرار می‌گیرند. حتی پیش از حمله، موسیقی و فضای فیلم حس خطر را منتقل می‌کند؛ گویی مرگ در راه است.

تمام این دقایق اولیه به یکی از مهم‌ترین لحظات تاریخ سینمای وحشت تبدیل شده‌اند؛ از موسیقی تا میزانسن و لحظه ظهور زامبی.


بعضی فیلم‌های ترسناک نیازی به زمان ندارند تا خودشان را ثابت کنند؛ فقط چند دقیقه کافی است تا تماشاگر را در چنگال خود بگیرند و دیگر رها نکنند. این دقیقاً همان جادویی است که در این ۱۰ اثر دیده می‌شود.

It Follows

۶ — «It Follows» (۲۰۱۴)

فیلمی که تعریف‌کننده ترس در دهه ۲۰۱۰ بود، تریلر هیولایی سال ۲۰۱۴ «It Follows» یک کلاس درس در تعلیق و وحشت تدریجی است. این فیلم به‌قدری زیر پوست مخاطب نفوذ می‌کند که با ایده‌ای خلاقانه، او را کاملاً می‌ترساند: دختری جوان پس از یک رابطه یک‌شبه عجیب، موجودی را می‌بیند که فقط خودش قادر به دیدن آن است و آرام‌آرام به سمت او حرکت می‌کند. شروع فیلم نشان می‌دهد وقتی این موجود به قربانی برسد چه اتفاق وحشتناکی رخ می‌دهد؛ این بار قربانی دختری به نام «آنی» است.

در شروع فیلم هیچ توضیحی داده نمی‌شود که چرا «آنی» در حال فرار است یا چه چیزی او را تعقیب می‌کند. حتی ما از زاویه دید او هم چیزی نمی‌بینیم؛ فقط شاهد فرار بی‌پناه او هستیم. سپس فیلم به صبح روز بعد در ساحل کات می‌زند، جایی که جسد تکه‌تکه و وحشت‌زده او روی زمین افتاده است. این صحنه کاملاً من را غافلگیر کرد و تقریباً از جا پریدم. این یکی از بهترین شروع‌هایی است که می‌توان برای یک فیلم دلهره‌آور تصور کرد؛ شروعی که با پرسش‌های بی‌پاسخ، مخاطب را فوراً درگیر می‌کند.


Poltergeist

۷ — «Poltergeist» (۱۹۸۲)

یکی از ترسناک‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما، «Poltergeist» ساخته توبه هوپر، نمونه کامل وحشت حومه‌شهری است؛ یک فیلم خانه تسخیرشده که باعث می‌شود دوباره فکر کنید آیا واقعاً در خانه‌تان تنها هستید یا نه. فیلم در همان دقایق ابتدایی هیچ اتلاف وقتی ندارد و خانواده «فریلینگ» را در حالی نشان می‌دهد که در حال خواب هستند. اما آن‌ها تنها نیستند؛ کوچک‌ترین دختر خانواده، «کارول آن»، به سمت تلویزیون کشیده می‌شود و با نیروهای ماورایی ارتباط برقرار می‌کند.

این فیلم که ابتدا حال‌وهوایی آرام و حتی تا حدی خانوادگی دارد، ناگهان به یک اثر وحشتناک تبدیل می‌شود. این شروع به‌ظاهر آرام، نشانه‌هایی ظریف دارد که نشان می‌دهد چیزی تاریک در خانه حضور دارد. وقتی کارول آن توسط تلویزیون جذب می‌شود، ما می‌فهمیم که قرار است اتفاقات ترسناک‌تری رخ دهد.


Jaws

۸ — «Jaws» (۱۹۷۵)

وقتی صحبت از شروع‌های نمادین در سینمای وحشت می‌شود، «Jaws» ساخته استیون اسپیلبرگ همیشه در صدر قرار می‌گیرد. این بلاک‌باستر تابستانی به یک معیار در ژانر وحشت تبدیل شده و ترکیبی از تعلیق، اکشن و ترس خالص است. بخش بزرگی از محبوبیت آن به ۱۰ دقیقه ابتدایی برمی‌گردد؛ جایی که شناگری به نام «کریسی» در آب کشیده می‌شود و توسط کوسه مورد حمله قرار می‌گیرد.

این شروع بی‌نقص است. نه کوسه را به‌طور کامل می‌بینیم و نه خون زیادی نشان داده می‌شود؛ فقط صدای جیغ و کشیده شدن او زیر آب را می‌بینیم. همین «ندیدن» باعث ترس بیشتر می‌شود. این صحنه برای بسیاری از مخاطبان، از جمله خود من، ترس از آب‌های عمیق را تشدید کرد. هیچ شروعی بهتر از این نمی‌توان برای یک فیلم ترسناک تصور کرد.


Halloween

۹ — «Halloween» (۱۹۷۸)

وقتی صحبت از تنش و اتمسفر می‌شود، جان کارپنتر استاد بی‌چون‌وچرای آن است. شروع فیلم «Halloween» نمونه کامل این مهارت است. فیلم با دید اول‌شخص قاتل آغاز می‌شود؛ او در حال تعقیب «جودیت مایرز» در خانه است. پس از قتل وحشتناک او در طبقه بالا، قاتل توسط دو بزرگسال مواجه می‌شود و ماسکش برداشته می‌شود و مشخص می‌شود او یک کودک ۱۲ ساله به نام «مایکل مایرز» است که به‌صورت بی‌احساس به دوربین خیره شده است.

این فیلم بیش از آنکه بر کشتار تکیه کند، بر ساختن تنش تمرکز دارد. دوربین آرام در خانه حرکت می‌کند و حس اضطراب به‌تدریج افزایش می‌یابد. پایان این شروع یکی از شوکه‌کننده‌ترین لحظات تاریخ سینمای وحشت است و مسیر فیلم را کاملاً مشخص می‌کند.


Scream

۱۰ — «Scream» (۱۹۹۶)

در نهایت، شاید بتوان گفت بهترین و نمادین‌ترین ۱۰ دقیقه ابتدایی در تاریخ سینمای وحشت متعلق به «Scream» ساخته وس کریون است. فیلم با صحنه‌ای آغاز می‌شود که «کیسی» (با بازی درو بریمور) تماسی تهدیدآمیز از یک صدای مرموز دریافت می‌کند و مجبور می‌شود در یک بازی مرگبار شرکت کند.

تماشای این صحنه برای اولین بار، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی و بسیار ترسناک بود. این شروع به‌سرعت به یکی از لحظات ماندگار تاریخ سینما تبدیل شد؛ شروعی که بدون مقدمه، مستقیماً مخاطب را وارد وحشت می‌کند و تا پایان او را درگیر نگه می‌دارد.

از «It Follows» تا «Scream»، از «Jaws» تا «Halloween»، همه این آثار یک ویژگی مشترک دارند: آن‌ها منتظر نمی‌مانند تا داستان شکل بگیرد؛ همان ابتدا ضربه می‌زنند. و همین است که آن‌ها را به شاهکار تبدیل می‌کند.

گرد آورنده
نسرین پورمند
منبع
collider
مشاهده بیشتر

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا