۱۰ انیمه برتر دهه ۲۰۱۱ تا ۲۰۲۰ که دنیای انیمه را دگرگون کردند

چارسو پرس دهه ۲۰۱۰، دوره‌ای طلایی و تحول‌آفرین برای صنعت انیمه بود که توانست آثار شاخص و تأثیرگذاری را به جهانیان معرفی کند. از بازسازی‌های موفق مانند هانتر × هانتر تا سری‌های جدید و پرطرفداری مثل قاتل شیطان و جوجوتسو کایسن، این دهه پر از لحظات فراموش‌نشدنی برای طرفداران انیمه بود. انیمه‌هایی که نه‌تنها روایت‌های جذاب و متنوعی داشتند، بلکه در سبک‌ها و ژانرهای مختلف، توانستند مخاطبان ایرانی و جهانی را به خود جذب کنند. 

در این مقاله، ۱۰ انیمه برتر این دوره را معرفی می‌کنیم که هنوز هم پس از سال‌ها، طرفداران پرشماری دارند و تاثیرشان بر دنیای انیمه انکارناپذیر است.

۱۰ انیمه برتر دهه ۲۰۱۱ تا ۲۰۲۰

۱۰. هانتر × هانتر (۲۰۱۱)

2011: Hunter x Hunter Gets Its Second Anime Adaptation

اگرچه انیمه Puella Magi Madoka Magica در سال ۲۰۱۱ با روایت منحصربه‌فرد خود تماشاگران را شگفت‌زده کرد، اما بازسازی جدید انیمه مانگای پرفروش یوشیهیرو توگاشی، هانتر × هانتر، واقعاً جهان را به طوفان کشید. در جهانی که گون فریکس دوازده‌ساله در آن زندگی می‌کند، افراد خاصی به نام هانتر وجود دارند. تنها کسانی که آزمون سالانه هانتر را پشت سر می‌گذارند، مجوز هانتر شدن را دریافت کرده و آزادند به مکان‌های جدید سفر کرده و پول زیادی به دست آورند. انواع مختلفی از هانترها در دنیا هستند، از کسانی که از حیات وحش محلی محافظت می‌کنند گرفته تا شکارچیانی که به دنبال جنایتکاران تحت تعقیب می‌روند. گون سال‌هاست که رویای هانتر شدن را در سر دارد، چون گفته می‌شود پدر گم‌شده‌اش، گینگ، یکی از آن‌ها است.

با این حال، تبدیل شدن به هانتر آسان نیست، به‌خصوص که تهدیدهای مختلفی، حتی از طرف دیگر هانترها، در کمین گون است. خوشبختانه گون در طول مسیر دوستی‌های پایدار و محکمی با کیلوا، کوراپیکا و لئوریو، سه هانتر تازه‌کار دیگر، شکل می‌دهد. هانتر × هانتر سریالی است که در یک لحظه می‌تواند شاد و بازیگوش باشد، اما هرچه داستان جلوتر می‌رود، تماشاگر متوجه می‌شود روایت کلی تاریک‌تر از چیزی است که به نظر می‌رسید. حتی دوستی‌هایی که گون شکل داده نیز به چالش کشیده می‌شود و قهرمان پرشور داستان ممکن است دیگر همان شخص سابق نباشد.

۹. سایکوی پاس (۲۰۱۲)

2012: Psycho-Pass Explores a Futuristic Dystopian World

در آینده‌ای نزدیک، تکنولوژی پیشرفت زیادی کرده، اما جهان نیز خطرناک‌تر شده است. به همین دلیل، فناوری جدیدی به نام سیستم سیبیل ساخته شده تا نظم را حفظ کند. با استفاده از این سیستم، مسئولان می‌توانند وضعیت روانی هر شهروند در ژاپن را رصد کنند و در صورت تشخیص نشانه‌ای از نیت بد، مأموران بازرسی وارد عمل می‌شوند و مجریان سابقه‌دار که حالا تحت نظارت هستند، عملیات را انجام می‌دهند.

آکانه تسونموری، پلیس تازه‌وارد، امیدوار است عدالت را برقرار کند و دنیا را بهتر کند. اما پس از ملاقات با یک جنایتکار که سیستم سیبیل متوجه آن نشده، دیدگاهش نسبت به این فناوری و نقش خود تغییر می‌کند. او تلاش می‌کند حقیقت پشت سیستم سیبیل را کشف کند و متوجه می‌شود که عدالت آن‌گونه که می‌پنداشته به آن شکل نیست. اگرچه این سریال برای افراد حساس مناسب نیست، سایکوی پاس سال‌ها به عنوان انیمه‌ای مهم در ژانر تریلر روانشناسانه با روایت عمیق و فلسفی باقی مانده است.

بیشتر بخوانید: معرفی فیلم‌های سینمایی

۸. حمله به تایتان (۲۰۱۳)

2013: Attack on Titan Introduces a Famous Cast of Characters

در دنیای حمله به تایتان، شهرهای بشری توسط دیوارهای بزرگ محافظت می‌شوند تا در برابر هیولاهای آدم‌خوار کنارشان ایمن بمانند. این موجودات عظیم‌الجثه که تایتان نام دارند، شباهت زیادی به انسان‌ها دارند و به محض دیدن انسان‌ها به آن‌ها حمله می‌کنند. سال‌ها پیش، گروهی از تایتان‌های ناشناخته به یکی از دیوارها حمله کردند که منجر به تخریب خانه ارن یگر و کشته شدن مادرش شد. ارن با خشم سوگند می‌خورد که به ارتش بپیوندد و با تایتان‌ها مبارزه کند و انتقام مادرش را بگیرد.

زندگی در نیروی اکتشافی آسان نیست، به‌خصوص به دلیل اسراری که در ارتش وجود دارد. در حالی که ارن و دوستانش با رازهای فرماندهان خود آشنا می‌شوند، ارن همچنین کشف می‌کند توانایی عجیبی دارد که می‌تواند موقتا به تایتان تبدیل شود. اگرچه این قدرت به او اجازه می‌دهد با تایتان‌ها مبارزه کند، اما او را تبدیل به همان موجودی می‌کند که از آن نفرت دارد. حمله به تایتان، اگرچه یک انیمه اکشن است، اما دارای عناصر روانشناسانه و درون‌نگرانه نیز می‌باشد و نقش ارن در داستان کم‌کم از مسیر قهرمانانه منحرف می‌شود.

۷. هایکیو!! (۲۰۱۴)

2014: Haikyu!! Follows the Journey of a Determined Volleyball Team

روزی، شویو هیناتا، دانش‌آموز راهنمایی، در حال تماشای مسابقات قهرمانی والیبال از تلویزیون، برای اولین بار بازیکن چابکی را می‌بیند که برای تیم والیبال دبیرستان کاراسونو بازی می‌کند. این بازیکن که مانند خودش کوتاه‌تر از میانگین قد است، پرش عمودی عالی و چابکی خاصی دارد. پس از دیدن بازی، هیناتا تصمیم می‌گیرد خودش نیز والیبالیست شود و تلاش می‌کند بازیکنان جدیدی را برای تیم والیبال مدرسه‌اش جذب کند. متأسفانه در سال آخر راهنمایی، تیم هیناتا به دلیل بازیکن پرشور و تندخو رقیب، توبیو کاگه‌یاما، شکست می‌خورد.

در دبیرستان، هیناتا موفق می‌شود به دبیرستان کاراسونو برود و مصمم است روزی کاگه‌یاما و تیمش را شکست دهد. اما به تعجبش، کاگه‌یاما نیز در همان مدرسه است و حالا این دو رقیب باید به عنوان هم‌تیمی با هم کار کنند. اگرچه ابتدا همکاری‌شان سخت و پرتنش است، آن‌ها به سرعت ترکیب فوق‌العاده‌ای از توپ‌زن و پاسور را تشکیل می‌دهند که تیم‌های بالاتر را تحت تأثیر قرار می‌دهد. هایکیو!! داستانی درباره والیبال است، اما بیش از همه روی شخصیت‌ها و اهداف شخصی‌شان تمرکز دارد، و همین باعث شده تا همچنان یکی از انیمه‌های محبوب ورزشی باشد.

۶. وان-پانچ من (۲۰۱۵)

2015: One-Punch Man Introduces an Unbeatable Superhero

سایتاما روزگاری زندگی عادی داشت تا این‌که روزی تصمیم گرفت به سادگی برای تفریح یک ابرقهرمان شود. با تمرین، سایتاما به قدرت‌های فوق‌العاده‌ای رسید که می‌تواند حتی ترسناک‌ترین هیولاها را تنها با یک مشت شکست دهد. اما به دلیل اینکه همیشه همه را خیلی راحت شکست می‌دهد، از زندگی خسته شده است. به همین دلیل، سایتاما به دنبال ابرقهرمانان و ابرشرورها می‌گردد و در این مسیر مربی غیرمنتظره‌ای برای سایبورگ ابرقهرمان جِناس می‌شود که به دنبال یک سایبورگ شرور است.

سایتاما و جِناس با هم به انجمن قهرمانان می‌پیوندند و امیدوارند در این مسیر جدید چیزی که به دنبالش هستند را پیدا کنند. مانند بسیاری از سریال‌های ابرقهرمانی، وان-پانچ من پر از صحنه‌های مبارزه هیجان‌انگیز است. اما در عین حال بسیار خنده‌دار هم هست و بسیاری از صحنه‌های آن هنوز در اینترنت محبوبیت دارند. همه این‌ها به همراه میراثی که این انیمه دارد، باعث شده وان-پانچ من یک اثر منحصربه‌فرد در ژانر ابرقهرمانی باشد.

بیشتر بخوانید: اخبار و مطالب سینمای جهان

۵. موب سایکو ۱۰۰ (۲۰۱۶)

2016: Shigeo Kageyama Tries To Live a Normal Life in Mob Psycho 100

شیگو کگه‌یاما، دانش‌آموز ۱۴ ساله دبیرستانی، به خاطر اینکه همیشه سعی می‌کند خود را در پس‌زمینه پنهان کند، لقب «موب» گرفته است. اما این دانش‌آموز ساده ظاهراً یکی از قدرتمندترین نیروهای روانی جهان است و توانایی شکست دادن انواع ارواح قدرتمند را دارد. اگرچه موب یک نیرومند است، فقط می‌خواهد زندگی عادی و ساده‌ای مانند دیگران داشته باشد. با این حال، او دستیار پاره‌وقت روانشناس خودخوانده آراتاکا رایگن است که در واقع یک حقه‌باز معمولی است.

موب معمولاً بی‌احساس به نظر می‌رسد چون می‌داند اگر احساساتش کنترل نشوند، ممکن است فاجعه رخ دهد. اما با قدرت‌های خاصش که او را به برخورد با افراد و وقایع فراطبیعی می‌کشاند، کنترل توانایی‌ها سخت‌تر می‌شود. موب سایکو ۱۰۰ تنها داستانی درباره نیروهای روانی و ارواح نیست بلکه داستانی از بلوغ است که در مرکز آن دلی مهربان قرار دارد. این سریال پر از اکشن، کمدی و گاهی صحنه‌های احساسی است و انیمیشنی زیبا برای هر علاقه‌مند به انیمه به شمار می‌رود.

۴. سرزمین درخشان (۲۰۱۷)

2017: A Future Unlike Any Other Is Explored in Land of the Lustrous

در آینده‌ای دور، زمین دیگر محل زندگی انسان‌ها نیست بلکه موجودات جاودانه و جواهرمانند در آن زندگی می‌کنند. این موجودات که به نام درخشان‌ها شناخته می‌شوند، به ارباب خود در مقابله با موجودات مرموزی به نام لوناریان‌ها کمک می‌کنند؛ نژادی از موجودات انسان‌نما که از ماه آمده‌اند و می‌خواهند از درخشان‌ها به عنوان تزئینات استفاده کنند. در میان جنگ، فوسفوفیلیت، یکی از درخشان‌های ضعیف که نمی‌تواند بجنگد، آرزو دارد که به هم‌نوعانش کمک کند و به همین دلیل به همکارش سین‌بار مراجعه می‌کند. فوس به زودی مسئول تهیه یک دانشنامه تاریخ طبیعی می‌شود که در نهایت او را به میدان نبرد می‌کشاند.

فوس شدیداً می‌خواهد کنار درخشان‌های دیگر بجنگد و این آرزو به او داده می‌شود، اما با عواقب سنگینی همراه است. او اعضا و خاطراتش را از دست می‌دهد و به موجودی کاملاً متفاوت از آن فرد ساده‌لوح گذشته تبدیل می‌شود. انیمیشن سرزمین درخشان ترکیبی از انیمیشن دوبعدی و سه‌بعدی است که فضایی منحصربه‌فرد ایجاد کرده و هنوز مورد تحسین است. مانگای این سریال در سال ۲۰۲۴ به پایان رسید اما محبوبیتش با گذشت سال‌ها بیشتر شد.

۳. وایولت اورگاردن (۲۰۱۸)

2018: An Ex-Soldier Becomes an Auto Memory Doll in Violet Evergarden

وایولت اورگاردن، زن جوانی با گذشته‌ای مرموز، تنها زندگی‌ای پر از نبرد و خونریزی را می‌شناسد. او برای تبدیل شدن به سربازی بی‌نقص پرورش یافته است، اما زندگی‌اش ناگهان پس از پایان جنگ بزرگ تغییر می‌کند، چرا که وایولت دچار جراحات جدی و خاطره‌ای دردناک از آخرین روز میدان نبرد می‌شود. فردی که بیش از همه در دنیا برایش مهم بود، پیش از مرگ به او گفته بود «دوستت دارم» — عبارتی که وایولت هرگز قبل از آن نشنیده بود. پس از دریافت یک جفت دست فلزی، وایولت تصمیم می‌گیرد به عنوان «عروسک خودکار خاطرات» کار کند؛ کسی که احساسات مشتریان را در نامه‌ها می‌نویسد.

وایولت اورگاردن بر اساس رمان سبک زندگی نوشته کانا آکاتسوکی ساخته شده و انیمیشن بی‌نظیر آن توسط استودیوی افسانه‌ای کیوتو انیمیشن اجرا شده است. وایولت که تنها برای جنگیدن پرورش یافته، هنوز در حال یادگیری درباره دنیای اطرافش است، مخصوصاً در دوران صلح. او امیدوار است که با همکاری شرکت پست CH و مشتریانش، مسیر واقعی زندگی و معنای کلماتی که برایش به جا مانده‌اند را کشف کند. تا به امروز، هرچند فیلم نهایی بحث‌برانگیز است، وایولت اورگاردن یکی از پرمخاطب‌ترین انیمه‌های تاریخ باقی مانده است.

۲. قاتل شیطان: کیمتسو نو یایبا (۲۰۱۹)

2019: Tanjiro Kamado Sets Out To Avenge His Family in Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba

در دوره تایشو ژاپن، نوجوانی به نام تانجیرو کامادو پس از مرگ پدرش به نان‌آور خانواده تبدیل شده و هر روز به روستای نزدیک می‌رود تا زغال بفروشد. روزی که به خانه بازمی‌گردد، با وحشت درمی‌یابد که شیطانی تقریباً تمام اعضای خانواده‌اش را کشته است، جز خواهرش نزکو. اما پس از حمله شیطان، خود نزکو به یک شیطان تبدیل شده است. هاشیرا آب، گییو تومی اوکا، ابتدا قصد داشت نزکو را بکشد اما پس از فهمیدن اینکه نزکو برخلاف بسیاری از شیطان‌ها، تمایلی به آسیب زدن به انسان‌ها ندارد و فقط می‌خواهد از برادرش محافظت کند، دست از این کار می‌کشد.

برای پیدا کردن راهی جهت بازگرداندن نزکو به انسان، تانجیرو پس از موفقیت در استفاده از سبک "نفس‌کشیدن آب" در یک آزمون دشوار به ارتش قاتلان شیطان می‌پیوندد. او و نزکو در این سفر تنها نیستند و زنیسوتو آگاتسوما، جوانی ترسو، و اینوسوکه هاشیبیرای پرجنب‌وجوش به آن‌ها می‌پیوندند. اوضاع وقتی جدی‌تر می‌شود که تانجیرو با موزان کیبوتسوجی، شیطان باستانی که مسئول قتل خانواده‌اش است، روبرو می‌شود. هرچند داستان تا حدی خشن است، قاتل شیطان انیمه‌ای زیبا با سبک انیمیشن منحصربه‌فرد است که مدت‌ها در ذهن طرفداران خواهد ماند.

۱. جوجوتسو کایسن (۲۰۲۰)

2020: Yuji Itadori Finds Himself a Part of the Jujustu Society in Jujustu Kaisen

یوجی ایتادوری، دانش‌آموز دبیرستانی شاد و معمولی، قدرت فیزیکی غیرعادی دارد. روزی که برخی از همکلاسی‌هایش طلسمی باستانی به شکل انگشت پوسیده را آزاد می‌کنند که جهان را تهدید می‌کند، یوجی برای نجات دوستانش، آن طلسم را می‌بلعد و میزبان جادوگر ترسناک ریومن سوکونا می‌شود. جامعه جوجوتسو، سازمانی از جادوگران، در ابتدا قصد دارند سوکونا را از بدن یوجی بیرون کنند حتی اگر به قیمت کشتن خود یوجی باشد.

اما سیتورو گوچو، جادوگر قدرتمند، از توانایی یوجی در کنترل بدنش علی‌رغم نفوذ سوکونا شگفت‌زده شده و تصمیم می‌گیرد استاد او شود. یوجی آموزش جوجوتسو را در کنار همکلاسی‌هایش مگومی فوشیگورو و نوبارا کوگی‌ساکی آغاز می‌کند. جوجوتسو کایسن از زمان انتشارش به خاطر دنیاسازی منحصربه‌فرد، شخصیت‌ها و نگاه متفاوتش به نقش زنان در مقایسه با انیمه‌های شونن گذشته محبوب مانده است. این انیمه پر از لحظات خنده‌دار است اما در اصل داستانی تاریک است که همواره مخاطبانش را غافلگیر می‌کند.

دهه ۲۰۱۰ نشان داد که انیمه فراتر از یک سرگرمی ساده است و می‌تواند روایت‌گر داستان‌هایی عمیق، فلسفی و احساسی باشد. آثاری مانند وایولت اورگاردن و جوجوتسو کایسن نمونه‌هایی از این تحول در روایت و ساخت انیمه هستند که با بهره‌گیری از داستان‌پردازی نوآورانه و شخصیت‌پردازی دقیق، جایگاه ویژه‌ای در قلب مخاطبان پیدا کردند. اگرچه هر یک از این ۱۰ انیمه ویژگی‌های خاص خود را دارند، اما همه آن‌ها به یک چیز مشترک رسیدند: تأثیری ماندگار در صنعت انیمه و علاقه‌مندان آن. برای علاقه‌مندان به انیمه، تماشای این سری‌ها فرصتی است تا با برخی از بهترین آثار دهه گذشته آشنا شوند و تجربه‌ای فراتر از یک انیمه معمولی را داشته باشند.