مصاحبه چارلی چاپلین با مجله‌ی لایف: شاید تحت تاثیر زمان کودکی‌ام، کمدی توام با تراژدی، طبیعت دوم من شده باشد. برای مثال شقاوت قسمت اساسی کمدی است و ما از آن جهت به آن می‌خندیم که گریه نکرده باشیم/ مردم معمولا فکر می‌کنند که خیلی غمگینم، در حالی که این‌طور نیست. شاید در جوانی این‌طور بوده‌ام؛ زیرا در تمام دوران زندگی‌ام به جز این بیست سال اخیر همیشه احساس تنهایی می‌کردم.
در بین سه کمدین بزرگ سینمای صامت (چاپلین، کیتون و لوید) باستر کیتون کسی است که امروزه بیشتر از زمان خودش و دهه‌ی ۲۰ میلادی مشهور شده و تحسین می‌شود. در این مطلب ۱۵ فیلم کمدی مهم و مطرح باستر کیتون را معرفی کرده‌ایم تا نگاهی بیندازیم به آثار یکی از بهترین و تأثیرگذارترین کمدین‌های تاریخ سینما.
عصر فیلم‌های صامت تاثیر غیر قابل انکاری بر سینمای بعد از خود داشت و به همین دلیل فیلم‌های صامت مستقل از فیلم‌های ناطق و به همان اندازه ارزشمند هستند. این فیلم‌ها از آن جهت ارزشمند هستند که از زبان سینمایی بسیار متفاوت‌تری نسبت به اکثر فیلم‌های ناطق استفاده می‌کنند. در این مطلب فاکتورهای با ارزش فیلم را در سینمای صامت برررسی می‌کنیم.
"در جبهه غرب خبری نیست" اولین فیلم ناطق و غیر موزیکال بود که توانست چندین اسکار مهم سال ۱۹۳۰ را به خانه ببرد؛ از جمله: کارل لملی‌جونیور برای تهیه‌کنندگی برنده‌ی جایزه‌ی اسکار بهترین فیلم و لوئیس مایلستون، جایزه‌ی اسکار بهترین کارگردانی.
افراد کمی در تاریخ سینما هستند که تاثیر مستقیم بر روی آینده‌ی سینما گذاشته باشند؛ و بدون شک آلفرد هیچکاک، کارگردان مشهور و استاد ایجاد حس تعلیق و هیجان در مخاطب، یکی از همین نام‌های معدود در تاریخ سینما است. تاثیرات او در سینما بارها و بارها در سینمای پس از او دیده می‌شود.
در دنیای سینما، پیش از آن که صدا باشد، تصویر بود. کارگردان‌های اولیه تاریخ سینما، در سکوت داستان‌گویی می‌کردند. آن‌ها با استفاده از هیجان، بازیگری و روایت‌های تصویری، جای خالی صدا را پر می‌کردند. این باعث به وجود آمدن آثار فاخری تحت عنوان فیلم صامت شد. سینما از ابتدای خلق آن تا به امروز بسیار تغییر کرده و بسیاری از فیلم های صامت، در تاریخ به فراموشی سپرده شده‌اند. ولی تعدادی از این فیلم‌های صامت پس از دهه‌های متعددی که از ساخت آن‌ها گذشته، همچنان با داستان‌گویی خود، جزو برترین آثار سینما مانده‌اند.
فیلم‌های زیر از بین کوتاه‌ترین فیلم‌های برنده‌ی اسکار انتخاب شده‌اند و مناسب بینندگانی هستند که علاقه دارند فیلم‌های محبوب اسکار را ببینند، اما از نظر زمانی، با محدودیت روبه‌رو هستند. بعضی از این فیلم‌های برنده‌ی اسکار، حتی امروزه هم از بهترین‌های تاریخ سینما محسوب می‌شوند و بعضی دیگر با توجه به استانداردهای امروز اسکار، لایق آن نیستند.
حتی در سینمای امروز هم، آمار و ارقام موجود در این منابع که طبعاً اطلاعات مربوط به سود و درآمد فیلم‌ها را استودیوها، سینماها و سایر ارگان‌های بین‌المللی دریافت می‌کنند، همیشه دقیق نیست، و همین منجر به یک سری مغایریت‌های جزئی بین فروش و درآمد اصلی فیلم و آماری که در دسترس است، می‌شود. با در نظر گرفتن این نکته، دوازده فیلم پرفروش این فهرست، از «بربادرفته» تا «آواتار»، به گفته بسیاری از منابع، در صد سال گذشته موفق‌ترین و پردرآمد‌ترین فیلم هر دهه بوده‌اند.
مستندی که به تازگی در جشنواره فیلم ونیز به نمایش درآمد جنجال پیرامون فیلم "قایق نجات" ساخته "آلفرد هیچکاک" را به یاد می‌آورد. هنگامی که "قایق نجات" در سال ۱۹۴۴ میلادی در بحبوحه جنگ جهانی دوم اکران شد او متهم شده بود که از آن فیلم برای ستایش آلمانی‌ها استفاده کرده است.
موزه آکادمی صدمین سال ساخته شدن «ایمنی آخر از همه» را با نمایش فیلم و اجرای زنده موسیقی ارکستری جشن می‌گیرد.
از پایان‌بندی «تلقین» تا اندازه دری که رز در «تایتانیک» روی آن می‌خوابد و جک در آب یخ می‌زند، ده لحظه بحث‌برانگیز در تاریخ سینما را بررسی می‌کنیم. جای تعجب نیست که فیلم‌ها از بحث برانگیز شدن در میان دوستداران مشتاق سینما مستثنی نیستند. ناگفته نماند که در تاریخ طولانی سینما، طرفداران سینما ناگزیر با صدها لحظه در فیلم‌های مورد علاقه‌شان مواجه شده‌اند که باعث می‌شد سر خود را بخارانند تا به نتیجه‌ای درباره‌شان قاطع برسند.
«جوناس مکاس» که به عنوان «پدرخوانده سینمای آوانگارد آمریکا» شناخته می‌شود، نقشی کلیدی و چند وجهی را در پیشبرد سینمای آوانگارد آمریکا ایفا کرد.
«فیلم با سالن سینما شروع می‌شود که جایگاه‌ها و پرده‌اش را برای نمایش فیلم آماده می‌کنند. افراد وارد سینما می‌شوند، پروژکتور روشن می‌شود و تماشاگران روی صندلی‌هایشان آینه می‌شوند در برابر آنچه بر پرده‌ی سینماست. از همین‌جاست که از پرده‌ی سینما به زندگی پرتاب می‌شویم.»
هفتاد و ششمین دوره جشنواره فیلم کن در حالی به کار خود پایان داد که با درخشش چهره‌های آسیایی و اعطای سومین جایزه نخل طلای تاریخ جشنواره به یک سینماگر زن همراه بود.
بعد از انقلاب ناطق شدن فیلم‌ها و حضور دیالوگ در فیلم و تقویت نقش فیلمنامه و داستان پذیرتر شدن فیلم، تلاش‌های زیادی برای ایجاد خلاقیت رقم خورد. گاهی اوقات فیلم‌ها با زاویه اول شخص ساخته شدند. گاهی تمام شخصیت‌ها در طول فیلم دروغ می‌گفتند تا کارآگاه و در‌حقیقت بیننده را فریب دهند. فیلم‌هایی با پایان تلخ یا در‌حقیقت با پایان ضد ژانر را هم می‌توان در‌نظر گرفت. فیلم‌هایی که مثلا در پایانش، پسر و دختر به‌هم نمی‌رسیدند یا پلیس یا سیاستمدار فاسد موفق می‌شد قهرمان شریف را شکست دهد.
