در فهرست غمگین‌ترین فیلم‌های وسترن تاریخ از هر دوره‌ای اثری وجود دارد و زیرژانرهای این ژانر بزرگ هم حضور چشم‌گیری دارند. به عنوان نمونه شاهکاری چون «جویندگان» متعلق به دسته‌ی وسترن‌های کلاسیک است. فیلمی چون «سوارکار» یا «کوهستان بروک‌بک» یا «پاریس تگزاس» از جمله فیلم‌هایی هستند که داستان آن‌ها در عصر حاضر می‌گذرد اما از المان‌های ژانر وسترن استفاده‌ی بسیار می‌کنند.

اگر هر فیلمی را تاریخی بدانیم، قطعا نمی‌توانیم هیچ کلیشه‌ای به آن منتسب کنیم و اگر کلیشه‌ای وجود نداشته باشد، قطعا ژانری وجود ندارد. به عنوان نمونه یک فیلم جنگی که داستانش در دوران جنگ ویتنام می‌گذرد، قطعا واقعه‌ای را در یک بستر تاریخی تعریف می‌کند اما قطعا بیش از آن که اثری تاریخی باشد، یک اثر جنگی است. دلیل این امر هم واضح است،‌ تاریخ جنگ ویتنام خیلی از امروز ما فاصله ندارد و سر و شکل مردم هم از آن روزگار تا به امروز آن قدر عوض نشده که نتوان آن را شناسایی کرد یا ویژگی متفاوتی نسبت به ظاهر مردمان امروز به آن بخشید.

انیمه یکی از محبوب‌ترین سبک‌های انیمیشنی است که طرفداران زیادی دارد، اما این پدیده منحصر به ژاپن نیست. انیمه چینی، همانطور که از نامش پیداست، به انیمیشن‌هایی گفته می‌شود که در کشور چین ساخته شده‌اند یا اقتباس از مانها (مانگای چینی) هستند و اغلب دونگهوا نامیده می‌شوند. با توجه به اینکه تنوع و محبوبیت مانها هم در داخل و هم در خارج از کشور چین روز به روز بیشتر می‌شود، شاهد افزایش طرفداران انیمه‌های چینی و به همان نسبت تولید بهترین انیمیشن‌های این سبک هستیم.

محققان در جریان این پژوهش افزایش تپش قلب صدها تماشاگر داوطلب را که به تماشای فیلم‌های ترسناک نشستند بررسی کردند. در این تحقیق هم افزایش میزان تپش قلب تماشاگران و هم فاصله بین تپش‌ها مورد اندازه‌گیری قرار گرفت.

برخی از این فیلم‌ها به وضوح نمایانگر فصل هستند و بر فعالیت‌های محبوب پاییزی تمرکز می‌کنند و این فصل رنگارنگ را به عنوان یک محیط تماشایی به نمایش می‌گذارند. برخی دیگر ممکن است در طول بخش سرد پاییز رخ ندهند، اما مضامین مرتبط با آن، مانند توطئه‌ها و تغییرات آرامش‌بخش یا ورود به مدرسه را در دل داستان خود جای می‌دهند. پس اگر بیننده‌ای بخواهد وارد حال و هوای پاییزی شود، این فهرست شامل چند فیلم عالی است که این حس را به مخاطب منتقل می‌کند.

در سینمای ژاپن دو دسته‌ی کلی فیلم وجود دارد و همه‌ی آثار سینمایی ذیل این دو دسته قابل تقسیم‌بندی هستند. یکی از این دسته‌ها «جیدای گکی» نام دارد و به فیلم‌های تاریخی اطلاق می‌شود و دسته‌ی دیگر «جندای گکی» است و به فیلم‌های با داستان‌های معاصر و غیر تاریخی گفته می‌شود. یک فیلم ژاپنی اکشن عموما ذیل آثار دسته‌ی اول قرار می گیرد.

این دهه با آثار خوش‌ساخت و جاودانه‌ای همچون «طناب» (۱۹۴۸)، «شاهین مالت» (۱۹۴۱) و «غرامت مضاعف» (۱۹۴۴) پیونده خورده است اما فیلم‌های جنایی درجه‌یک دهه ۴۰ میلادی به همین آثار خلاصه نمی‌شوند.

مریلین مونرو هر چند کوتاه اما تا پیش از سال ۱۹۶۲ و مرگ نابهنگامش در سن سی و شش سالگی، همچون ستاره‌ای درخشید. او با وجود عمر کوتاهش موفق شد تنها با چند فیلم وارد تاریخ فرهنگ عامه‌ی امریکا و به نماد آنچه از نگاه هالیوود زن زیبا و جذاب است تبدیل شود. او کسی بود که باید آنجا که هالیوود در کنار سیاست قرار می‌گرفت به عنوان زیورآلات رویداد حضور می‌داشت.

انیمه‌های سینمایی بسیار جذاب و خوبی تاکنون در دهه ۲۰۲۰ میلادی اکران شدند که جزو بهترین انیمه‌های سینمایی این دهه محسوب می‌شوند.

فیلم‌های نئو نوآر بسیار خوب و جذابی وجود دارند که می‌توان به تماشای دوباره آن‌ها نشست.

در ادامه این مطلب قصد داریم شما را با ۱۵ مورد از بهترین فیلم های تاریخ سینما در مورد جنگ داخلی آمریکا آشنا کنیم.

این فیلم‌های مشهور ترسناک و جنایی الهام‌بخش جنایاتی واقعی و عواقب وحشتناکی در دنیای واقعی شدند!

در این مطلب کوشیده‌ایم با معرفی ۷ فیلم درباره واقعه هولوکاست به بررسی ابعاد مختلف این حادثه تاریخی بپردازیم.

فیلم گرگ‌ها (wolfs) که به تازگی در اختیار کاربران ایرانی هم قرار گرفته، یکی از موردانتظارترین آثار سینمایی سال ۲۰۲۴ است که بازیگران مشهور هالیوود، جورج کلونی و برد پیت را بار دیگر در کنار هم قرار می‌دهد.

در ادامه این مطلب شما را با ۱۰ فیلم برتر در مورد پلیس مخفی ها آشنا خواهیم کرد.

نشریه ورایتی فهرستی جدید از برترین آثار ژانر ترسناک سینما منتشر کرده که فیلم «کشتار با اره‌برقی در تگزاس» با عبور از «جن‌گیر» و «روانی» رتبه نخست را به خود اختصاص داده است.

فیلم‌ها معمولا کمتر از ۲ یا ۳ ساعت هستند. داستان‌شان خیلی زود شروع می‌شود. می‌توان هم از داستان فیلم لذت برد و هم با آن زبان یاد گرفت. هر فیلمی هم برای یاد گرفتن زبان خوب نیست. ممکن است لهجه‌های قدیمی داشته باشند و یا کلا آنقدر از نظر دستور زبان به انگلیسی معیار نزدیک نباشند. حالا بیایید ۱۰ فیلم خوب برای یادگیری زبان انگلیسی را با هم بررسی کنیم.

دیوید فینچر از نام بردن فیلم‌های خاص دوره‌های مختلف امتناع کرد، در عوض دهه 1970 را انتخاب کرد که این کارگردان به طور فعال آن دوره را به صورت ویژه دنبال می‌کرد. اینگونه بود که فهرستی از پنج فیلم دهه 1970 ظاهر شد که زندگی دیوید فینچر را برای همیشه تغییر داد.

یکی از اصلی‌ترین راه‌ها برای رسیدن به دیدگاهی مشترک و واحد میان چند نفر، این است که افراد مذکور ارتباط خونی و خویشاوندی با هم داشته باشند. تعداد زیادی از کارگردان‌هایی که فیلم‌هایشان را دونفری می‌سازند، برادر و خواهر هستند. در اینجا نمونه‌هایی آمده‌است از برجسته‌ترین فیلم‌هایی که برادران و خواهران کارگردان آن‌ها بوده‌اند.

این ۱۰ مستند نوستالژیک درباره‌ی دوران طلایی هالیوود یک‌بار دیگر به ما یادآوری می‌کنند که سینما نخستین قدم‌های خود را تا چه اندازه بی‌نقص و محکم برداشته است.

از گذشته تا به حال المپیک تابستانی به عنوان بزرگترین رویداد ورزشی دنیا مکانی بوده برای نمایش توانایی‌های ورزشکاران و البته ارسال پیام صلح و دوستی بین ملت‌ها. وقتی که پای مسائلی مانند غرور و افتخار و چنین چیزهایی پیش کشیده می‌شود، طبیعی است که سینمای هر کشوری نسبت به آن واکنش نشان دهد و بخواiد از این دستاویز برای نمایش آن چه ارزش می‌پندارد، استفاده کند. در این فهرست به سراغ بهترین فیلم‌های المپیکی تاریخ سینما رفته‌ایم و از آثاری گفته‌ایم که هر کدام از دریچه‌ای مختلف به نمایش زرق و برق و گاهی آن روی تیره و تاریک این رویداد ورزشی گفته‌اند.

زمانی اورسن ولز بزرگ در پاسخ این پرسش که سینما را چگونه آموخته است، گفته بود که از استادان پیش کسوت سینما را آموختم. منظورم از استادان پیش کسوت کسانی هستند مانند جان فورد، جان فورد و جان فورد. ولز این حرف را از اعماق وجودش و با صداقت کامل بیان می‌کند، چرا که در حین ساختن فیلم باشکوه همشهری کین (citizen kane) نزدیک به ۴۰ بار دلیجان استاد را تماشا کرده بود.

انیمه‌های فانتزی یکی از محبوب‌ترین‌ها در نوع خود هستند و زمانی که با داستان‌ها، شخصیت‌پردازی و فضاسازی‌های تاریخی همسو می‌شوند، جهانی بسیار شگفت‌انگیز و جادویی خلق می‌کنند. انیمه‌های تاریخی فانتزی می‌توانند در دوره‌ها و موقعیت‌های تاریخی مختلفی، روایتگر قصه‌های واقعی و یا حتی تجربی‌تر باشند. برخی از داستان‌های تاریخی، کاملاً به دوره‌هایی مشخص وفادار هستند و در حالی که تعدادی دیگر، موقعیت تاریخی کاملا خیالی‌ای را به تصویر می‌کشند که درنهایت یک کل باورپذیر را پدید می‌آورند.

در اینجا فهرستی از ۷ فیلم برتر کره‌ای در ژانر ترسناک را ملاحظه می‌کنید؛ فیلم‌هایی که اگر تحمل وحشت‌های عمیق را نداشته باشید، بهتر است اصلا به سراغشان نروید.

در این مطلب به معرفی بهترین فیلم‌ها در مورد خدمتکاران می‌پردازیم.

کدام فیلم‌های ابرقهرمانی این ژانر را به سمت افق‌های تازه هدایت کردند؟ ما در این مطلب به معرفی 10 تا از مهم‌ترین فیلم‌های کمیک بوکی می‌پردازیم.

از فیلم The Joy of Living (شادی زندگی) تا فیلم Le Samouraï (سامورایی)؛ در این مقاله می‌خواهیم ۳۰ مورد از بهترین فیلم های آلن دلون را به شما معرفی کنیم.

فیلم یا سریال‌های دفاع مقدسی به دلیل اینکه بخشی از تاریخ تاثیرگذار و ارزشمند معاصر ایران را روایت می‌کند، همیشه مورد توجه مردم بوده است. مردمانی که سال‌های سال در آن شرایط جنگی زندگی کرده‌اند و حال با دیدن این گونه از فیلم‌ها خاطرات‌شان زنده می‌شود.

فیلم‌های صامت کاملا محصول زمان خودشان هستند و شاید برای مخاطبانی که به فیلم‌های ناطق عادت کرده‌اند چندان جذاب به نظر نرسند، به‌ویژه در ژانر وحشت که صدا اهمیت زیادی پیدا کرده است. بعد از «نوسفراتو» سال ۱۹۰۰ نسخه‌های مدرن‌تری از فیلم‌های خون‌آشامی ساخته شد که برای جذاب‌تر شدن از موسیقی متال استفاده می‌کردند و حتی یک «نوسفراتو» کاملا جدید هم در دهه ۷۰ ساخته شد.

دنیای انیمیشن بسیار وسیع و دائما در حال تکامل است. قدمت این شیوه از داستان سرایی، به بیش از صد سال پیش برمی‌گردد. از دوران‌های انیمیشنی دیزنی گرفته تا انیمیشن‌ها‌ی غیر هالیوودی، مخاطبان سینما همیشه این شیوه‌ی داستان‌گویی را تحسین کرده‌اند. یک موضوع در مورد انیمیشن که ما را مجذوب خود می‌کند، این است که یک اثر که بر روی هر لحظه آن فکر شده، هزاران بار طراحی شده و در نهایت کنار هم قرار داده شده تا تبدیل به انیمیشن بشود، دقیقا چه پروسه‌ای را برای رسیدن به نقطه نهایی طی کرده است؟

ریشه‌ی سینمای نوآر به اواخر دهه‌ی ۱۹۲۰ و به ادبیات آمریکا بازمی‌گردد. در آن دوران در این کشور رمان‌ها و داستان‌های بلندی چاپ می‌شدند که به آن‌ها ادبیات سیاه یا «هاردبویلد» گفته می‌شد و نویسندگان بزرگی چون ریموند چندلر، دشیل همیت، جیمز ام کین و دیگران را به دنیا معرفی کرد.

مستند The Eternal Memory، مستندی حزن‌انگیز و تکان‌دهنده محصول سال ۲۰۲۳ از کشور شیلی به‌کارگردانی مایت آلبردی است. این فیلم مستند رابطه پایدار بین آگوستو گونگورا، روزنامه‌نگار شیلیایی و پائولینا اوروتیا، بازیگر شیلیایی و زندگی مشترک ۲۳ ساله آن‌ها با بیماری آلزایمر آگوستو را روایت می‌کند.

«روبان سفید» مشخصا جهان داستانی کودکان را دنبال می‌کند و شخصیت‌های کم‌سن آن نقطه‌ی عطف و هسته مرکزی قصه فیلم هستند، اما به تعبیری دقیق‌تر این فیلم برای هانکه است، بنابراین خبری از عطوفت و مهربانی نیست.

فیلم‌ها و سریال‌های تلویزیونی زیادی در تاریخ سینما و تلویزیون بوده‌اند که با افتخار نشان عضویت در باشگاه هواداران کوبریک را به سینه چسبانده‌اند تا همگان ببینند. اما همه در ارجاع به آثار کوبریک خلاقیت خاصی به خرج نداده‌اند. در واقع اینکه کپی بخشی از فیلم کوبریک برداری و بیاوری در فیلم یا سریال خودت بگذاری کار آسانی است؛ اینکه ادای دینت الهام‌گرفتگی اصیلی در آن باشد، از ارزش بیشتری برخوردار است که این پنج فیلم در ادامه از آن غافل نشده‌اند.

فیلم «گردبادها» (Twisters) دنباله‌ی حماسه فاجعه‌محور «گردباد» (Twister) سال ۱۹۹۶ است که داستان بازیگران و شخصیت‌های جدیدی را دنبال می‌کند؛ اما وعده بازگرداندن اکشن خوب و غبارآلود همان فیلم قدیمی را می‌دهد. همان‌طور که از عنوان فیلم پیداست، فیلم اصلی طوفان شدید گرد و غبار و گردباد را در ایالت اوکلاماها را به تصویر می‌کشد.

همین یکی دو هفته پیش بود که یکی از کهنه‌کاران عرصه‌ی بازیگری برای همیشه از دنیا رفت. بازیگری کانادایی که احتمالا مخاطب امروز سینما او را بیشتر در قالب دیکتاتور ظالم مجوعه فیلم‌های «بازی‌های گرسنگی» (The Hunger Games) یا پدر کیفر ساترلند، بازیگر نقش اصلی سریال «۲۴» می‌شناسد. اما دونالد ساترلند جواهری در تاریخ سینمای بود که یکی دو جین نقش ماندگار از خود به جا گذاشت که تا سینما حضور دارد، مخاطب را با خود همراه خواهد کرد و چون جواهری بر تارک هنر هفتم خواهد درخشید.

در این فیلم‌های تجربی، لاستیک‌های قاتل، اجساد آوازخوان و یا مکان‌هایی را می‌بینید که به هیچ‌عنوان حتی تصورش هم نمی‌کردید. در واقع این فیلم‌های تجربی تنها جایی هستند که جهان داستان‌گویی‌ خاصی، بدون در نظر گرفتن هیچ محدودیتی به تصویر کشیده می‌شود. بنابراین برای کاوش در اعماق عجیب و غریب خلاقیت انسان، شناخت و دیدن این ۱۰ اثر تجربی را از دست ندهید.

لیست ۱۰ فیلم تجربی برتر تاریخ سینما هم آثار مستند را شامل می‌شود و هم آثار داستانی را. البته که از المان‌های سینمای مستند و داستانی در این جا به شکلی کاملا متفاوت استفاده می‌شود.

بهترین فیلم‌های نوآر بریتانیایی آن دسته از فیلم‌های نوآر هستند که سینماگران بریتانیایی به دنبال به وجود آمدن این نوع فیلم‌ها در هالیود شروع به ساخته شدنشان کردند.

فیلم‌های پیشنهادی موسسه‌ی فیلم بریتانیا -یا همان بنیاد فیلم بریتانیا- فیلم‌هایی هستند که این انستیتو به واسطه‌ی معرفی کردن‌شان به آن‌ها اجازه می‌دهد تا بار دیگر در مرکز توجهات قرار بگیرند. اگرچه کمک‌های این موسسه معمولا نصیب فیلم‌سازان مستقلی می‌شود که سعی دارند دیده شوند، اما این موسسه دانشی بی‌مانند در رابطه با آثار سینمایی کلاسیک دارد که می‌تواند به مخاطبان سینمایی در جهت یافتن فیلمی مناسب و یا کیفیت برای تماشا کردن کمک کند.

می‌خواهیم در این فهرست 10عنوان فیلم پلیسی جذاب را به شما یادآوری کنیم که اغلب فرنچایز‌های طولانی را شروع کرده‌اند و در دهه‌های 60 و 70 شمسی در کلوپ‌های کرایه فیلم ایران نیز بسیار محبوب بودند.

کمدی سیاه یعنی در تلخ‌ترین و سیاه‌ترین لحظات زندگی طنز پیدا کنی. این ژانر به دست گذاشتن روی تابوها و موضوعات تلخ و دردناک جهان مثل مانند مرگ، خشونت و ابهامات اخلاقی و تبدیل آن‌ها به منابع خنده شناخته شده است و طرفداران خاص خود را دارد.

این انیمه‌های دبیرستانی آنقدر جذاب، سرگرم کننده و خنده‌دار هستند که هرکسی که برای اولین بار پا به دنیای انیمه می‌گذارد می‌تواند از این مجموعه‌ها به عنوان بهترین نقطه‌ی شروع و دروازه‌ی ورود به این دنیای رنگارنگ استفاده کند.

داستان موتورسواران یکی از داستان‌هایی است که حالا بیش از نیم قرن است که فیلم‌سازان و سینمادوستان را به وجد می‌آورد. آخرین نمونه‌ی چنین فیلم‌هایی، فیلمی است که جف نیکولز ساخته. این فیلم را می‌توان نامه‌ای عاشقانه دانست برای گروه‌های موتورسوار دهه‌های ۱۹۶۰ میلادی.

شاید کمی عجیب به نظر برسد اما اژدها، یکی از المان‌های جذاب و محبوب دنیای سینما به شمار می‌رود؛ به همین خاطر در این مقاله، بهترین فیلم های اژدها محور تاریخ را معرفی می‌کنیم.

سینمای آخرالزمانی که به موضوع پایان دنیا و تبعات آن می‌پردازد، یکی از ژانرهای محبوب و جذاب در صنعت سینما است. این ژانر به مخاطبان فرصت می‌دهد تا در دنیایی پُر از هیجان، خطر و ناشناختگی غرق شوند و با دیدن تصاویری از آینده‌ای تاریک و پر از چالش، دربارۀ معنای زندگی و تمدن تامل کنند.

کلر دنی فیلمساز مطرح و رادیکال فرانسوی از هرجهت یک هنرمند واقعی است؛ اسطوره‌ای زنده و الگویی بزرگی برای فیلم‌های آرت‌هاوسی. این فیلمساز بزرگ بیش از سه دهه آثاری را خلق کرده است که هیچکدام شبیه به دیگری نیستند. معمولا در آثار دنی یک رشته از مولفه‌ی مهم و برجسته مانند استعمار، اروتیسم، ترس، تمکین، اشتیاق و شهوت را می‌توان دید و فراتر از آن با تعیین معیارهای خاص خود، تجربه‌ی دیدن فیلم‌هایی چالش برانگیز را در اختیار مخاطبان قرار داده است.

این ده فیلم درباره دهه سی زندگی شاید به آن‌ها که در همین دوره یا در آستانه آن هستند، کمک کند به خودشان و زندگی‌شان از دریچه‌ای دیگر نگاه کنند.

دنزل واشنگتن چندی پیش گفته بود در سال‌های پایانی بازیگری‌اش است و تمایل دارد در این مقطع در پشت دوربین بیش از جلوی دوربین فعال باشد. فعلا قرار است ۳ فیلم از جمله دنباله «گلادیاتور» از واشنگتن در آینده اکران شود.

در این فهرست سراغ ۱۰ فیلم اکشن کوتاه رفته‌ایم؛ فیلم‌هایی که زیر ۹۰ دقیقه زمان دارند.