فیلم پسر نجار با بازی نیکلاس کیج زندگی نوجوانی عیسی را با نگاهی تیره و انسانی بازآفرینی می‌کند. این اثر، داستان تحول یک پسرک عادی به مسیح را روایت می‌کند و نشان می‌دهد چگونه ایمان، قدرت و مسئولیت‌های الهی او را شکل می‌دهند.

اسکار ۲۰۲۶ باید یک تغییر بحث‌برانگیز سال گذشته را اصلاح کند و اجرای زنده بهترین آهنگ اوریجینال را به برنامه بازگرداند. با فیلم‌هایی مانند Sinners، KPop Demon Hunters و Wicked: For Good، نمایش موسیقی در این مراسم اهمیت بیشتری پیدا کرده است و حذف آن از سال گذشته، فرصت بزرگی را از دست داد.

۳۰ سال از اکران «گلدن‌آی» می‌گذرد و این فیلم به‌عنوان آغاز دوران پی‌یِرس برازنان در نقش جیمز باند، یکی از مهم‌ترین نقاط عطف فرنچایز محسوب می‌شود. داستان پشت پرده انتخاب بازیگر، بازنویسی فیلمنامه و تولید جهانی این فیلم، نشان می‌دهد چگونه «گلدن‌آی» باند را پس از جنگ سرد دوباره به قلب مخاطبان بازگرداند و میراثی پایدار برای دهه‌ها ایجاد کرد.

نیکلاس کیج در فیلم ترسناک و مذهبی «پسر نجار» نقش یوسف را بازی می‌کند و با بحران وجودی خود، محافظت از نوجوانی به نام عیسی را به تصویر می‌کشد. این روایت متفاوت از دوران کودکی عیسی از ۱۴ نوامبر در سینماها اکران می‌شود.

سونی پیکچرز حق ساخت فیلم لبوبو را خریداری کرده و برنامه دارد از این برند چینی محبوب، یک اثر سینمایی و احتمالاً یک مجموعه فیلم بسازد. لبوبو که در سال گذشته به شدت در فرهنگ پاپ مشهور شد، اکنون در آستانه ورود به دنیای سینماست.

کریستوفر نولان در جدیدترین پروژه خود، فیلم «The Odyssey»، بیش از ۶۰۰ کیلومتر فیلم را در طول ۹۱ روز فیلم‌برداری کرده و با استفاده از لوکیشن‌های واقعی، تجربه‌ای حماسی و بی‌سابقه از سفر اودیسه هومر به سینما آورده است.

مورگان فریمن با انتقاد شدید از استفاده هوش مصنوعی برای بازسازی صدای خود بدون اجازه، تأکید کرد که چنین اقداماتی «سرقت هویتی» محسوب می‌شود. او می‌گوید نه قصد بازنشستگی دارد و نه حاضر است اجازه دهد فناوری جایگزین او شود؛ مسئله‌ای که این روزها بحث‌های داغی را در هالیوود درباره حقوق صدا و چهره بازیگران ایجاد کرده است.

میشل یو، بازیگر مطرح سینما و برنده اسکار، قرار است در جشنواره برلین ۲۰۲۶ با دریافت خرس طلایی افتخاری مورد تقدیر قرار گیرد. این انتخاب بار دیگر جایگاه میشل یو در سینمای جهان را برجسته می‌کند و توجه علاقه‌مندان این بازیگر را به جشنواره امسال جلب کرده است.

فیلم جدید نیکلاس کیج بار دیگر او را پس از حدود سه دهه در کنار جان وو قرار می‌دهد؛ همکاری‌ای که با اکشن فراموش‌نشدنی Face/Off در ذهن سینمادوستان ماندگار شد. این بار آن‌ها در فیلم گمبینو سراغ زندگی یکی از معروف‌ترین چهره‌های مافیای ایتالیا–آمریکا رفته‌اند و همین موضوع باعث شده توجه زیادی به این پروژه جنایی تازه جلب شود.

لیدی گاگا در گفت‌وگویی تازه با Rolling Stone از سخت‌ترین دوره‌های زندگی‌اش پرده برداشت؛ از فروپاشی روانی پس از A Star Is Born تا واکنش غیرمنتظره‌اش به نقدهای تند و حاشیه‌ساز جوکر 2. او می‌گوید بخش زیادی از این بحران‌ها را با اتکا به عشق، هنر و موسیقی پشت سر گذاشته است.

در حالی که سال‌ها نقدها بر تنوع اسکار عمدتاً متوجه بازیگران بود، امسال تمرکز نگاه‌ها پشت دوربین قرار گرفته است. رقابت بهترین کارگردانی ۲۰۲۵ شاهد حضور بی‌سابقه‌ای از فیلمسازان زن، کارگردانان رنگین‌پوست و چهره‌های بین‌المللی است؛ ترکیبی که می‌تواند این فصل جوایز را به یکی از جامع‌ترین و نماینده‌ترین دوره‌های تاریخ آکادمی تبدیل کند.

جشنواره فیلم دریای سرخ در عربستان سعودی رسماً اعلام کرد که شان بیکر، کارگردان تحسین‌شده و برنده اسکار فیلم «آنورا»، امسال ریاست هیأت داوران بخش فیلم‌های بلند را برعهده خواهد داشت. این خبر در حالی منتشر شده که دوره پنجم جشنواره با حضور چهره‌های بزرگ سینما از ۴ تا ۱۳ دسامبر برگزار می‌شود.

پس از فروش ضعیف فیلم «کریستی» در گیشه، روبی رز با انتشار پیام‌هایی تند علیه سیدنی سوئینی جنجال تازه‌ای به‌پا کرد. او مدعی شد سوئینی کیفیت فیلم را تخریب کرده و «کریستی مارتین شایسته چنین برخوردی نبود». حاشیه‌ها از زمانی شدت گرفت که گزارش‌هایی درباره گرایش سیاسی سوئینی منتشر شد و حالا این اختلافات به یکی از بحث‌برانگیزترین خبرهای سینمایی هفته تبدیل شده است.

نقد فیلم Keeper تازه‌ترین اثر اسگود پرکینز، بار دیگر مخاطب را به دنیایی می‌برد که در آن وحشت، توهم و خشونت در قالبی تجربی و غیرمتعارف با هم ترکیب می‌شوند. این فیلم با وجود فضاسازی قدرتمند و لحظه‌های واقعاً دلهره‌آور، از نظر انسجام روایی چالش‌های زیادی دارد و بیش از آن‌که یک داستان منسجم ارائه دهد، شبیه پازلی از تصاویر و ایده‌های پراکنده است.

فیلم Double Happiness مخاطب را به دل یک آشوب واقعی می‌برد؛ جایی که یک زوج تایوانی برای راضی نگه‌داشتن خانواده‌ها مجبورند دو مراسم عروسی را هم‌زمان برگزار کنند. فیلم با ترکیبی از کمدی، احساسات و بحران‌های خانوادگی تلاش می‌کند هم سرگرم‌کننده باشد و هم به مضامین عمیق‌تری بپردازد.

در نقد فیلم زمستان کلاغ با اثری روبه‌رو می‌شویم که فضای خفقان‌آور جنگ سرد را با روایت فرار و بقا در هم می‌آمیزد. حضور لزلی منویل، بازیگر توانمند بریتانیایی، فیلم را به تجربه‌ای پرتنش و تأثیرگذار تبدیل کرده است؛ تجربه‌ای که علاقه‌مندان تریلرهای سیاسی و آثار مرتبط با جنگ سرد را ناامید نخواهد کرد.

متیو مک‌کانهی و مایکل کین، دو بازیگر سرشناس، با شرکت هوش مصنوعی صوتی «الِون لبز» (Eleven Labs) قرارداد همکاری امضا کردند. مک‌کانهی علاوه بر سرمایه‌گذاری نامشخص، به این شرکت اجازه داد تا کپی صدای مجازی او را تولید کند تا بتواند خبرنامه خود را به زبان اسپانیایی منتشر کند.

وونگ کار-وای، کارگردان افسانه‌ای هنگ‌کنگی، در پی انتشار یک سری فایل‌های صوتی لو رفته، وارد جنجالی بزرگ شد. در این فایل‌ها، که گفته می‌شود توسط فیلمنامه‌نویس سریال «شکوفه‌ها» منتشر شده، وی به شدت از نحوه برخورد حزب کمونیست چین با همه‌گیری کرونا در ووهان انتقاد کرده و آن را به «یک دولت تک‌حزبی حریص» نسبت داده است. این اظهارات که در گفتمان سیاسی چین تابو محسوب می‌شود، واکنش شدید کاربران ملی‌گرا را در پی داشته و خواستار تحریم این کارگردان ۶۷ ساله شده‌اند.

فیلم اکنون مرا می‌بینی ۳ با نام اصلی Now You See Me: Now You Don’t تازه‌ترین اثر در مجموعه محبوب «اکنون مرا می‌بینی» است. این قسمت با بازی درخشان جسی آیزنبرگ و اضافه‌شدن تیمی از شعبده‌بازان نسل جدید، یکی از سرگرم‌کننده‌ترین آثار سینمایی سال به‌شمار می‌آید. فیلم بار دیگر با تلفیق جادو، اکشن و طنز هوشمندانه، دنیای پیچیده‌ی توهم و فریب را به پرده سینما بازمی‌گرداند.

فیلم The Running Man تازه‌ترین بازسازی از رمان ضدآرمان‌شهری استیون کینگ است که این‌بار با کارگردانی ادگار رایت و بازی گلن پاول، نگاهی تازه به مفهوم «خشونت به‌عنوان سرگرمی» دارد. این فیلم نسبت به نسخه دهه ۸۰ با بازی آرنولد شوارتزنگر، اثری هوشمندانه‌تر و بصری‌تر است، اما با وجود جلوه‌های چشم‌نواز و تم سیاسی پررنگش، هنوز از بار اضافی اغراق و خودنمایی در امان نیست.

فیلم میوه‌های جنگل تازه‌ترین ساخته ریتی پان، مستندساز تحسین‌شده کامبوجی، سفری شاعرانه و دردناک به دل جنگل‌های شرقی کامبوج است. پان در این اثر، زندگی قوم بونونگ را به تصویر می‌کشد؛ مردمانی که در کشاکش میان حفظ سنت‌های نیاکان و فشارهای مدرنیته، برای بقا و هویت خود می‌جنگند. این مستند نه‌تنها تصویری از یک قوم فراموش‌شده ارائه می‌دهد، بلکه آینه‌ای از جهانی است که در برابر تغییرات بی‌امان زمان، تسلیم نمی‌شود.

«ادی مورفی»، بازیگر مشهور آمریکایی، در گفت‌وگویی جدید برای تبلیغ مستند نتفلیکسی «ادی بودن»، به یاد سخنرانی جنجالی خود در مراسم اسکار ۱۹۸۸ افتاد؛ شبی که وی عمداً از فرصت اهدای جایزه بهترین فیلم استفاده کرد تا از بی‌توجهی طولانی‌مدت آکادمی به بازیگران سیاه‌پوست انتقاد کند.

فیلم «هفت» ساخته‌ی دیوید فینچر در سال ۱۹۹۵ هنوز هم یکی از تأثیرگذارترین تریلرهای روان‌شناختی تاریخ سینما محسوب می‌شود. این فیلم با فضای تاریک، فلسفه‌گرایانه و پایان شوکه‌کننده‌اش، نگاهی عمیق به زوال اخلاق و وسواس انسانی دارد. از زمان انتشار آن، فیلم‌سازان بسیاری تلاش کرده‌اند تا همان حس تاریک و درگیرکننده را در آثار خود بازآفرینی کنند. در ادامه با ۱۰ فیلم برتر آشنا می‌شوید که پس از «هفت» ساخته شده‌اند و توانسته‌اند همان حس اضطراب، پیچیدگی و کاوش در تاریکی روان انسان را زنده کنند.

هیولای فرانکنشتاین بیش از یک قرن است که در سینما حضور دارد؛ شخصیتی تراژیک، ترسناک و در عین حال انسانی که بارها توسط بازیگران بزرگ به تصویر کشیده شده است. از چهره‌ی فراموش‌نشدنی بوریس کارلوف در فیلم کلاسیک ۱۹۳۱ گرفته تا اجرای مدرن و احساسی جیکوب الوردی در فیلم جدید گیرمو دل تورو، هر نسل نسخه‌ای تازه از این مخلوق جاودانه را تجربه کرده است. در این مطلب، نگاهی کامل و تحلیلی داریم به ۱۰ بازیگر برتر تاریخ سینما که بهترین تصویر از هیولای فرانکنشتاین را خلق کردند.

فیلم «کیکا» ساخته‌ی الکس پوکین، داستان زنی را روایت می‌کند که پس از فروپاشی زندگی شخصی‌اش، از کارمند اجتماعی به زنی بدل می‌شود که برای بقا راهی خلاف عرف می‌یابد. این فیلم که در فستیوال کن نیز به نمایش درآمد، با نگاهی انسانی و هوشمندانه مرز میان انتخاب و اجبار را به چالش می‌کشد.

فیلم شب در کاراکاس به کارگردانی ماریانا روندون و مارت ماریت اوگاس، تریلری تلخ و نفس‌گیر است که خشونت، فروپاشی اجتماعی و ترس را در دل اعتراضات سال ۲۰۱۷ ونزوئلا به تصویر می‌کشد. با بازی درخشان ناتالیا ریس و ادگار رامیرز، این اثر تصویری از جامعه‌ای فروپاشیده ارائه می‌دهد که در آن بقا تنها هدف انسان‌هاست.

فیلم «اسیر» به کارگردانی الخاندرو آمنابار، تصویری متفاوت از نویسنده مشهور دن کیشوت ارائه می‌دهد؛ اثری تاریخی و خیال‌انگیز که در آن میگل سروانتس نه‌تنها راوی، بلکه قهرمان ماجراست. این فیلم با بازآفرینی دوران اسارت سروانتس در الجزایر، تماشاگر را به دنیایی میان واقعیت و افسانه می‌برد.

تاتسویا ناکادای (با نام اصلی موتوهیسا ناکادای)، بازیگر بزرگ و ماندگار سینمای ژاپن، در سن ۹۲ سالگی درگذشت. ناکادای که فعالیت خود را از تئاتر آغاز کرد، به سرعت تبدیل به یکی از چهره‌های اصلی سینمای ژاپن و ستاره بین‌المللی درام‌های تاریخی و فیلم‌های سامورایی شد.

رابرت دنیرو، بازیگر ۸۲ ساله‌ و برنده دو جایزه اسکار که اصالتی ایتالیایی دارد، در جریان یک سفر ۴۸ ساعته به رم، توانست دیدار کوتاهی با پاپ لئون چهاردهم در واتیکان داشته باشد. این دیدار شامل گفت‌وگویی کوتاه به زبان انگلیسی، عکس یادگاری و در نهایت، اهدای یک هدیه معنوی و سنتی از سوی پاپ به دنیرو بود

دهمین دوره جوایز سالانه مستند انتخاب منتقدان (Critics' Choice Documentary Awards) در سالن ایدیسون بال‌روم نیویورک برگزار شد و مستند «همسایه بی‌نقص» ساخته گیتا گاندبیر با حکمرانی کامل، پنج جایزه اصلی را کسب کرد.

فیلم «تلماسه ۳» با حضور «رابرت پتینسون» دوباره توجه‌ها را جلب کرده؛ پتینسون می‌گوید ضبط صحنه‌ها در صحرای عربستان آن‌قدر داغ و طاقت‌فرسا بود که «مغزم از کار افتاد» و او هیچ عملکرد فکری نداشته است. این اظهارنظر تازه، بار دیگر تمرکز را بر شرایط سخت تولید و تجربه بازیگران پشت صحنه این سه‌گانه حماسی قرار می‌دهد.

فیلم «پایان‌های خشن» داستان فروپاشی یک خانواده مافیایی در آرکانزاس را روایت می‌کند. در این نقد فیلم، به بررسی روایت کند، شخصیت‌پردازی سطحی و ضعف‌های داستانی اثر جان-مایکل پاول می‌پردازیم تا ببینیم چرا این تریلر جنایی، علی‌رغم خشونت و تنش‌هایش، چندان تأثیرگذار نیست.

در پی اعلام موسسه فیلم بریتانیا، جشنواره فیلم لندن با میزبانی از ۲۳۵,۸۵۳ نفر، رکورد جذب بیشترین مخاطب در تاریخ خود را شکست.

فیلم Predator: Badlands تازه‌ترین اثر دن تراختنبرگ، کارگردان فیلم تحسین‌شده Prey، بار دیگر مخاطبان را به دنیای خشن و پرهیجان شکارچی‌ها بازمی‌گرداند. این فیلم با روایتی نوآورانه، قهرمانی متفاوت و ترکیب جذاب اکشن و علمی‌تخیلی، نه‌تنها نفس تازه‌ای به مجموعه فیلم‌های شکارچی می‌بخشد، بلکه آن را به یکی از فیلم‌های علمی تخیلی جدید شاخص سال تبدیل می‌کند.

تحلیل تازه مجمع جهانی اقتصاد نشان می‌دهد مشاغلی که در معرض بیشترین خطر حذف توسط هوش مصنوعی قرار دارند، عمدتاً موقعیت‌های اداری و ابتدایی هستند. از فروشندگان و تحلیلگران گرفته تا بازیگران سینما، بسیاری از نقش‌ها در حال دگرگونی‌اند. در حالی که برخی رهبران فناوری و سینما هوش مصنوعی را فرصتی برای رشد می‌دانند، دیگران آن را تهدیدی برای نیروی کار انسانی تلقی می‌کنند.

بیست‌ودومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم مراکش با تجلیل از چهار چهره برجسته دنیای سینما، شامل جودی فاستر، گیرمو دل تورو، بازیگر مراکشی راویا و ستاره مصری حسین فهمی برگزار خواهد شد. این دوره از ۲۸ نوامبر تا ۶ دسامبر برگزار می‌شود و وعده داده شده است که ترکیبی از ستایش سینمای جهانی و افتخار به میراث فرهنگی منطقه باشد.

فیلم بوگونیا که جدیدترین همکاری اما استون و یورگوس لانتیموس است، از فیلم کره‌ای «سیاره سبز را نجات بده» الهام گرفته؛ اما با تغییراتی هوشمندانه در شخصیت‌ها و روایت، مسیر متفاوتی را پیش می‌گیرد. در ادامه، نگاهی داریم به هفت تفاوت کلیدی بین این دو فیلم.

فیلم بوگونیا، تازه‌ترین همکاری اما استون و یورگوس لانتیموس، پس از اکران محدود موفق خود حالا به‌صورت گسترده روی پرده رفته است. با وجود بازی‌های درخشان اما استون و جسی پلمونز و کارگردانی چشمگیر لانتیموس، پایان فیلم از دید بسیاری از منتقدان به‌اندازه‌ی باقی بخش‌ها رضایت‌بخش نیست و بیش از آنکه غافلگیرکننده باشد، کاملاً قابل پیش‌بینی است.

فیلم سینمایی «خرگوش سیاه، خرگوش سفید» به کارگردانی شهرام مکری، به عنوان محصول مشترک امارات و تاجیکستان، در بخش مسابقه اصلی بیستمین جشنواره نوپای دریای سرخ عربستان (۱۳ تا ۲۲ آذرماه) حضور خواهد داشت.

فیلم «ادیسه» تمام ویژگی‌های لازم برای تبدیل شدن به اثری درخشان از کریستوفر نولان را در خود دارد؛ داستانی حماسی، قهرمانی ناقص، عشق از دست‌رفته و ساختاری پیچیده و پر از چرخش. نولان با آثار پیشین خود ثابت کرده که استاد روایت‌های غیرخطی و شخصیت‌های چندبعدی است، و «ادیسه» می‌تواند اوج جهان فکری و سینمایی او باشد.

ژانر تریلر یا فیلم‌های مهیج مملو از آثار ماندگار و نمادین در تاریخ سینماست، اما لذت واقعی زمانی است که بتوان در میان آن‌ها گوهرهای پنهان را کشف کرد. از فیلم برنده اسکار «انگل» تا اثر رازآلود «هفت» و شاهکار پرپیچ‌وخم «جاده مالهالند»، فیلم‌های مهیج همواره در میان بهترین آثار سینما قرار دارند.

آهنگساز افسانه‌ای، «جان ویلیامز»، بار دیگر با کارگردان بزرگ سینما، «استیون اسپیلبرگ»، در پروژه جدید او همکاری می‌کند. این فیلم که محصول یونیورسال پیکچرز است، برای اکران در تابستان ۲۰۲۶ برنامه‌ریزی شده و گفته می‌شود داستانی علمی‌تخیلی با محوریت اشیای پرنده ناشناس دارد.

در رقابت بهترین کارگردان اسکار ۲۰۲۶، برخی از بزرگ‌ترین فیلم‌سازان هالیوود بار دیگر در برابر یکدیگر قرار می‌گیرند. یک سال پس از پیروزی شان بیکر برای فیلم آنورا، اکنون چهره‌های شاخصی چون پل توماس اندرسن، کلویی ژائو، رایان کوگلر، جاش سفدی و جعفر پناهی در مرکز توجه قرار گرفته‌اند. در ادامه تحلیل اسکرین‌رنت از وضعیت فعلی این رقابت را می‌خوانید.

از دهه چهل میلادی تا امروز، فیلم‌های نئو نوآر با نگاهی تیره و واقع‌گرایانه، مفهوم قهرمان، اخلاق و جنایت را دوباره تعریف کرده‌اند. در این مقاله با ده اثر برتر این ژانر آشنا می‌شویم.

فصل جوایز سینمایی آغاز شده است و حالا زمان آن رسیده تا نگاهی دقیق به رقابت بزرگ‌ترین جایزه سال یعنی «بهترین فیلم» در اسکار ۲۰۲۶ بیندازیم. از موفقیت فیلم‌های «Hamnet» و «One Battle After Another» گرفته تا غافلگیری‌های جشنواره‌های پاییز و بازگشت کارگردانان بزرگ، همه چیز نشان می‌دهد که رقابت امسال یکی از نزدیک‌ترین و هیجان‌انگیزترین رقابت‌ها در سال‌های اخیر خواهد بود.

یک دنباله ترسناک خوب می‌تواند تمام هیجان‌های نسخه اصلی را بازگرداند، اما فیلمی از اوایل دهه ۲۰۰۰ چنان ناامیدکننده بود که بسیاری آن را بدترین دنباله در تاریخ ژانر وحشت می‌دانند. در حالی که «سکوت بره‌ها» یکی از بزرگ‌ترین آثار ترسناک دهه ۹۰ بود، ادامه‌ی آن یعنی «هانیبال» نه‌تنها در برابر نسخه اصلی شکست خورد، بلکه همه چیزهایی را که فیلم اول ساخته بود، ویران کرد.

فیلم « نبردی پس از دیگری» ساخته پل توماس اندرسن، که بهترین امتیاز منتقدان سال ۲۰۲۵ را دارد، به عنوان نامزد اصلی بهترین فیلم اسکار ۲۰۲۶ مطرح است. اما با وجود عملکرد برجسته چیس اینفینیتی در نقش اصلی، شانس او برای نامزدی بهترین بازیگر زن در این مراسم به دلیل سیستم دسته‌بندی جوایز پیش‌رو در خطر است.

فیلم سیاسی-هیجانی نتفلیکس، «خانه دینامیت»، به کارگردانی کاترین بیگلو، با استقبال منتقدان و توجه مقام‌های دولتی مواجه شده است. پنتاگون درباره دقت علمی فیلم در نمایش سیستم دفاع موشکی زمین‌پایه آمریکا انتقاد کرده، اما بیگلو و تیمش بر واقعی بودن روایت تأکید دارند و هدفشان ایجاد بحث درباره خطرات سلاح‌های هسته‌ای است.

جان ویک ممکن است استاندارد جدیدی برای تریلرهای انتقامی در سینمای مدرن ایجاد کرده باشد، اما ده‌ها فیلم کلاسیک و مدرن وجود دارند که در روایت، شخصیت‌پردازی و هیجان، از این مجموعه پیشی گرفته‌اند. از آثار آلفرد هیچکاک تا فیلم‌های پرستاره‌ی مل گیبسون و کلینت ایستوود، این فهرست بهترین تریلرهای انتقامی است که ارزش دیدن دارند.

با وجود شکست باکس آفیس فیلم «After the Hunt» ساخته لوکا گوادانیو و فروش جهانی تنها ۵.۶ میلیون دلار، جولیا رابرتز طبق قراردادش ۲۰ میلیون دلار دریافت کرد.