فیلم‌های علمی‌تخیلی اغلب از دل مفاهیم فلسفی و دغدغه‌های اجتماعی متولد می‌شوند و درخشان‌ترین آن‌ها، با استعاره به هنجارهای اخلاقی و سیاسی ما می‌پردازند. اما چالش این ژانر در ارائه یک پایان رضایت‌بخش است؛ زیرا پاسخ ندادن به پرسش‌های بنیادینی که فیلم مطرح می‌کند، می‌تواند کل داستان را تضعیف کند. در این گزارش، به ده فیلم مطرح ژانر علمی‌تخیلی می‌پردازیم که با وجود شروعی جذاب و ایده‌های خارق‌العاده، در لحظه پایانی دچار فروپاشی شدند و با پایانی ضعیف یا اشتباه در ذهن مخاطب ماندند.
انیمه «One Piece» بی‌تردید یکی از بزرگ‌ترین و ماندگارترین آثار تاریخ انیمه است، اما حتی شاهکار «ایچیرو اودا» هم خالی از نقص نیست. با وجود بیش از هزار قسمت و دو دهه پخش مداوم، یکی از ایرادهای ساختاری این مجموعه آن‌قدر آزاردهنده است که حتی طرفداران سرسختش هم نمی‌توانند از آن چشم‌پوشی کنند.
انیمه «One Piece» بی‌تردید یکی از بزرگ‌ترین و ماندگارترین آثار تاریخ انیمه است، اما حتی شاهکار «ایچیرو اودا» هم خالی از نقص نیست. با وجود بیش از هزار قسمت و دو دهه پخش مداوم، یکی از ایرادهای ساختاری این مجموعه آن‌قدر آزاردهنده است که حتی طرفداران سرسختش هم نمی‌توانند از آن چشم‌پوشی کنند.
مجارستان در بازار بین‌المللی فیلم کلاسیک (MIFC) لیون، نمونه‌ای موفق از احیای سینمای ملی خود را به نمایش گذاشت. با همکاری نزدیک آرشیو ملی فیلم، لابراتوار و صندوق ملی، بیش از ۳۵۰ فیلم بازسازی و صدها اثر دیجیتال شده‌اند، دسترسی جهانی یافته و نسل جدید مخاطبان با میراث سینمایی این کشور آشنا می‌شوند. این مدل ترکیبی، نه تنها به حفظ تاریخ سینمای مجارستان کمک کرده، بلکه آموزش، دیپلماسی فرهنگی و همکاری اروپایی را نیز تقویت کرده است.
اتان هاوک در گفت‌وگویی با پادکست Awards Circuit از همکاری تازه‌اش با ریچارد لینکلیتر در فیلم Blue Moon سخن گفت؛ پروژه‌ای که کارگردان بیش از یک دهه برایش صبر کرد تا بازیگر محبوبش به سن و پختگی لازم برسد. هاوک همچنین درباره‌ی میراث کاری، همکاری با اندرو اسکات، تجربه‌ی باورنکردنی‌اش در «روز تمرین» کنار دنزل واشنگتن و احتمال ساخت فیلم دیگری در مجموعه‌ی Before صحبت کرده است و پاسخ او، طرفداران را هم خوشحال می‌کند و هم دلگیر.
جشنواره فیلم لندن (BFI LFF) امسال با ترکیبی از فیلم‌های مطرح بین‌المللی، گفت‌وگوهای پرستاره و بحث‌های داغ درباره نقش هوش مصنوعی در سینما برگزار شد. در این میان، حضور دوباره دنیل دی-لوییس پس از سال‌ها دوری از بازیگری، لحظه‌ای تاریخی برای دوستداران سینما رقم زد.
نمایشگاه تازه گی‌یرمو دل تورو در لندن، از طراحی لباس تا جزئیات حیرت‌انگیز ساخت هیولا در فیلم «فرانکشتاین» را آشکار می‌کند؛ جایی که جیکوب الوردی با ساعت‌ها گریم و ده‌ها پروتز، به موجودی زنده از قرن نوزدهم بدل می‌شود.
ریچارد لینکلیتر در جشنواره فیلم لندن فاش کرد که برای متقاعد کردن اتان هاوک به تغییر کامل در نقش آهنگساز لورنس هارت در فیلم تازه‌اش «بلو مون»، مجبور شده «کارگردانی غرغرو» باشد — تا جایی که دوست و همکار دیرینه‌اش نزدیک بود از کوره در برود.
جاستین ریست، مدیر شاخه فرانسه و اروپای جنوبی یوتیوب، در سخنرانی خود در بازار بین‌المللی فیلم کلاسیک لیون (MIFC)، تأکید کرد که این پلتفرم به پناهگاهی برای فیلم‌های کلاسیک تبدیل شده است؛ جایی که فرهنگ زنده می‌ماند و نسل‌ها را به هم پیوند می‌زند.
امارت شارجه با راه‌اندازی و توسعه سریع شهرک رسانه‌ای «شمس» (Sharjah Media City)، گامی بلند برای تبدیل شدن به مرکز نوآوری و تولید محتوای بومی در منطقه برداشته است. «شمس» بر خلاف الگوهای دبی و ابوظبی، با تکیه بر فرهنگ غنی عربی، چابکی و حمایت از خالقان مستقل و آموزش، به بستری حیاتی برای نسل جدید فیلم‌سازان و کارآفرینان رسانه‌ای تبدیل شده است.
بن استیلر در مستند جدید خود، «Stiller & Meara: Nothing Is Lost»، چهره‌ای صادقانه و عمیق از زندگی پدر و مادرش، جری استیلر و آن میرا، ارائه می‌دهد. این فیلم که از ۲۴ اکتبر در +Apple TV پخش می‌شود، نه تنها مسیری حرفه‌ای این زوج کمدی معروف دهه ۶۰ را مرور می‌کند، بلکه با استفاده از گنجینه‌ای از آرشیوهای خانوادگی، روایتی احساسی و نوستالژیک از ازدواج ۶۲ ساله و پرچالش آن‌ها به دست می‌دهد؛ عشقی که در برابر شهرت و تنش‌ها دوام آورد.
پرونده جنجالی کوین کاستنر، بازیگر و کارگردان هالیوود، با رد درخواست او برای رد شکایت بدل‌کار فیلم «Horizon 2» ادامه پیدا کرد. «دِوین لا‌بلا» بدل‌کار زن، کاستنر و تیم تولید را به دلیل مجبور کردن او به اجرای صحنه «تجاوز شبیه‌سازی‌شده» بدون هشدار قبلی و ناظر صمیمی متهم کرده است. با وجود دفاع کاستنر و استناد به قانون آزادی بیان، قاضی معتقد است ادعاهای بدل‌کار دارای اعتبار لازم برای بررسی است و هشت اتهام از جمله آزار جنسی و تبعیض جنسیتی پابرجا ماندند.
فیلم جاده‌ای «هجرت» ساخته شهاد امین، فیلمساز زن سعودی، به عنوان نامزد رسمی عربستان سعودی برای رقابت در بخش بهترین فیلم بلند بین‌المللی اسکار انتخاب شد. این دومین نامزدی امین در اسکار است و فیلم او که داستان پیوند نسل‌های زنان سعودی در طول سفری در صحرا (با پس‌زمینه حج) را روایت می‌کند، پیش از این در جشنواره ونیز نمایش داده شده و برنده جایزه NETPAC بهترین فیلم آسیایی شده بود.
س از ۲۰ سال تأخیر، فیلم «رستاخیز مسیح» (The Passion of the Christ: Resurrection) به کارگردانی مل گیبسون با بازی یاکو اوتونن (بازیگر فنلاندی) در نقش عیسی مسیح، جایگزین جیم کاویزل، وارد مرحله فیلمبرداری در استودیوهای چینه‌چیتا رم شد. این دنباله که سه روز پس از مصلوب شدن مسیح را تصویر می‌کند، در قالب دو بخش مجزا ساخته خواهد شد. ماریلا گاریگا و کاسیا اسموتنیاک نیز به ترتیب جایگزین مونیکا بلوچی و مایا مورگنسترن شده‌اند.
خانواده دایان کیتون، ستاره فقید هالیوود، با انتشار بیانیه‌ای در مجله «People» رسماً اعلام کردند که او در تاریخ ۱۱ اکتبر در سن ۷۹ سالگی بر اثر ابتلا به ذات‌الریه (سینه‌پهلو) درگذشته است.
مایکل مان، کارگردان مشهور آمریکایی و خالق آثاری چون «Heat» و «The Insider»، در جشنواره لومیر فرانسه ضمن دریافت تقدیر، از فلسفه کاری خود مبنی بر «وسواس در واقع‌گرایی و اصالت» سخن گفت. مان که مسیر سینمایی‌اش را با تماشای «Dr. Strangelove» و ساخت مستندی از شورش‌های پاریس ۱۹۶۸ آغاز کرد، فاش ساخت که فیلم‌های جنایی‌اش مانند «Thief» و «Heat» از دل واقعیت زندگی مجرمان و پلیس‌های واقعی بیرون آمده‌اند.
با ورود پلتفرم‌های هوش مصنوعی مانند Greenlight Coverage به فرآیند تحلیل فیلمنامه در هالیوود، نگرانی‌ها درباره جایگزینی انسان افزایش یافته است. تهیه‌کنندگانی چون موریس شاپدلن از افزایش دو برابری سرعت کار می‌گویند، اما نتایج یک آزمایش مشترک نشان داد که هوش مصنوعی اگرچه در خلاصه‌نویسی موفق است، اما در تحلیل روایی، تشخیص نبوغ و یافتن اشکالات فیلمنامه ضعف دارد.
انجمن منتقدان آمریکا (Critics Choice Association) فهرست نامزدهای دهمین دوره جوایز مستند خود را اعلام کرد. در میان آن‌ها، مستندهای «Orwell: 2+2=5» و «The Perfect Neighbor» با بیشترین نامزدی در صدر قرار گرفته‌اند.
در حالی که نگرانی‌ها درباره ابزارهای تولید ویدیو با هوش مصنوعی مانند «Sora 2» افزایش یافته، شرکت «CMG Worldwide» با همکاری «Loti AI» قصد دارد از هویت دیجیتال و حقوق چهره‌های مشهور در برابر بازتولید و جعل هوشمند محافظت کند.
فستیوال بین‌المللی فیلم مستند آمستردام (IDFA) فهرست کامل رقابت‌های اصلی ۳۸مین دوره خود را اعلام کرد. این دوره که از ۱۳ تا ۲۳ نوامبر در آمستردام برگزار می‌شود، شامل نزدیک به ۲۵۰ فیلم از ۷۶ کشور است و با یک برنامه کوتاه‌ها افتتاح خواهد شد تا خلاقیت و تنوع آثار کوتاه مستند به نمایش گذاشته شود.
جان لاندو، تهیه‌کننده اسکاری «تایتانیک» و فرنچایز «آواتار»، در کتاب خاطرات خود به داستان پشت‌صحنه ساخت تریلر فیلم می‌پردازد؛ تریلری که با طول غیرمعمول چهار دقیقه و دو ثانیه، نقش حیاتی در تبدیل فیلم به یک موفقیت جهانی ایفا کرد.
پس از درگذشت دایان کیتون، ستاره افسانه‌ای هالیوود در ۷۹ سالگی، کیانو ریوز با تجلیل از هم‌بازی سابقش در فیلم «چیزی باید بدهد» از مهربانی، حرفه‌ای‌گری و روح سخاوتمندانه او سخن گفت.
فیلم ««Shelby Oaks» نخستین تجربه کارگردانی کریس استاکمن، یوتیوبر محبوب و منتقد سابق سینماست؛ اثری که با وجود شروعی امیدوارکننده و بودجه موفق از طریق Kickstarter، بیشتر به مجموعه‌ای از کلیشه‌های ژانر وحشت شباهت دارد تا یک اثر تازه و خلاقانه.
فیلم «سه خداحافظی» ساخته ایزابل کویشت، با بازی درخشان آلبا رورواکر، اقتباسی از آثار نویسنده فقید ایتالیایی میکله مورجیا است؛ اثری که با نگاهی لطیف و انسان‌دوستانه، مرز میان وداع و تداوم زندگی را بازتعریف می‌کند.
فیلم تاریخی حماسی «قیام» (The Uprising) به کارگردانی پل گرینگراس، با بازی اندرو گارفیلد در نقش اصلی و پیوستن بازیگران سرشناسی چون جیمی بل، کازمو جارویس و توماسین مکنزی، به بازسازی یکی از مهم‌ترین جنبش‌های مردمی قرن چهاردهم میلادی در انگلستان می‌پردازد.
فیلم اکشن و دلهره‌آور جدیدی با نام «پدر جو» به نویسندگی و تهیه‌کنندگی لوک بسون و بازی کیفر ساترلند، آل پاچینو و اِوِر اندرسن در نیویورک دهه ۹۰ میلادی ساخته می‌شود.
گی‌یرمو دل تورو پس از بیش از پنجاه سال انتظار، سرانجام رویای کودکی خود را با ساخت فیلم «فرانکنشتاین» محقق کرده است. در مراسم افتتاحیه فیلم در هالیوود، عوامل و بازیگران از تجربه همکاری با این کارگردان برنده اسکار و پیام انسانی فیلم سخن گفتند.
آکادمی فیلم اروپا فهرست بلند اولیه خود شامل آثار واجد شرایط بخش‌های بلند داستانی، مستند و انیمیشن را برای جوایز فیلم اروپا ۲۰۲۶ منتشر کرد
دیان کیتون، ستاره برنده اسکار فیلم «آنی هال» که در ۷۹ سالگی درگذشت، در طول چند دهه فعالیت خود، با نقش‌آفرینی‌های به‌یادماندنی در آثار جدی و کمدی به یکی از نمادهای ماندگار هالیوود تبدیل شد.
«استیون اسپیلبرگ» با حضور غیرمنتظره در مراسم افتتاحیه فیلم «Hamnet» به کارگردانی «کلویی ژائو» در جشنواره فیلم لندن، تحسین خود را نسبت به این فیلم و خالق آن ابراز کرد و گفت ژائو «تپش لرزه‌ای زمین را در هنر خود به تصویر می‌کشد».
یلم‌ساز نامدار آمریکایی، در پی درگذشت دایان کیتون، بازیگر برنده اسکار و همکار دیرینه‌اش، یادداشتی احساسی منتشر کرد. آلن در این یادنامه که در نشریه «The Free Press» به چاپ رسیده، کیتون را «برخلاف هر انسانی که این سیاره تاکنون شناخته» توصیف کرده و نوشت که «جهان، تیره‌تر شده است.»
فیلم «Vicious»، جدیدترین اثر برایان برتینو، خالق فیلم ترسناک «The Strangers»، با وجود بازی قدرتمند داکوتا فانینگ، در خلق یک وحشت روان‌شناختی منسجم شکست می‌خورد. این فیلم داستان زنی افسرده به نام «پالی» را روایت می‌کند که پس از دریافت جعبه‌ای مرموز، در گرداب کابوس‌ها و توهمات خود فرو می‌رود. منتقد معتقد است شتاب‌زدگی برتینو در رسیدن به اوج جنون و تکرار شوک‌ها در نیمه دوم، اثر را به تجربه‌ای ذهن‌فرسا و خسته‌کننده بدل کرده است.
دیان کیتون، بازیگر، کارگردان و تهیه‌کننده نامدار آمریکایی که با نقش‌آفرینی در فیلم «آنی هال» ساخته وودی آلن به اوج شهرت رسید و جایزه اسکار بهترین بازیگر زن را دریافت کرد، در ۷۹ سالگی در لس‌آنجلس درگذشت.
نقد فیلم «آیا این دستگاه روشن است؟» ساخته بردلی کوپر، داستان یک زوج جداشده را با بازی ویل آرنت و لورا درن بررسی می‌کند؛ جایی که استندآپ تبدیل به راهی برای عبور از بحران طلاق و بازسازی زندگی می‌شود.
کالین فارل، بازیگر برنده جوایز و نامزد اسکار، در مصاحبه با پادکست «Awards Circuit» درباره نقش شخصی خود در «Ballad of a Small Player»، شکست‌های باکس‌آفیس، آرامش زندگی خانوادگی و تأثیر عاطفی فیلمنامه «The Batman 2» گفت‌وگو کرد.
ستاره برنده اسکار و گرمی، لیدی گاگا، در دنباله فیلم معروف «شیطان پرادا می‌پوشد» جلوی دوربین می‌رود؛ فیلمی که در میلان فیلمبرداری می‌شود.
با وجود آن‌که هالیوود هر سال دنباله‌های بی‌مورد زیادی می‌سازد، هنوز فیلم‌های بزرگی هستند که طرفداران سال‌هاست منتظر بازگشت آن‌ها به پرده نقره‌ای‌اند. از «کلاورفیلد ۲» (Cloverfield 2) تا «کنستانتین ۲» (Constantine 2) و «گنج ملی ۳» (National Treasure 3)، این آثار ناتمام پتانسیل آن را دارند که تبدیل به بهترین دنباله‌های سینما شوند.
کوین کاستنر، بازیگر مطرح هالیوود و ستاره وسترن‌ها، در طول حرفه خود با اسطوره‌های ژانر، کلینت ایستوود و کرت راسل، برخوردها و اختلاف‌هایی داشته است. از تعویض موقت او در صحنه فیلم «یک دنیای کامل» کلینت ایستوود تا اختلاف نظر در تدوین فیلم «۳۰۰۰ مایل تا گریس‌لند» با کرت راسل، این حاشیه‌ها جزو لحظات جنجالی تاریخ حرفه‌ای کاستنر محسوب می‌شوند.
فیلم اکشن-کمدی «شوالیه و روز» با بازی تام کروز و کامرون دیاز، پس از گذشت ۱۵ سال از اکران سینمایی خود، دوباره در پلتفرم‌های استریم محبوب شده و به فهرست ۱۰ فیلم برتر پرایم ویدیو در آمریکا راه یافته است.
فیلم کمدی «درباره پدرم» (About My Father) با بازی رابرت دنیرو و سباستین مانیسکالکو، دو سال پس از اکران سینمایی خود، حالا به یکی از پربیننده‌ترین آثار جهانی نتفلیکس تبدیل شده است. این فیلم که روایتگر رابطه‌ی پدر و پسری ایتالیایی در برخورد با فرهنگی آمریکایی است، در صدر جدول فیلم‌های پربازدید هفته در ایالات متحده قرار گرفته و موفقیت تازه‌ای برای دنیرو رقم زده است.
در دنیای رنگارنگ و خیال‌انگیز انیمه، همیشه نمی‌توان از روی ظاهر قضاوت کرد. گاهی پشت لبخندی شیرین و چشمانی درخشان، هیولایی پنهان است. از آلوکا زول‌دیک در Hunter x Hunter گرفته تا گاسای یونو در Future Diary، این فهرست به سراغ ده شخصیتی می‌رود که تضاد میان معصومیت ظاهری و تاریکی درونی‌شان، آن‌ها را به یکی از فراموش‌نشدنی‌ترین چهره‌های تاریخ انیمه تبدیل کرده است.
فیلم استرالیایی Beast of War تازه‌ترین اثر کیاه روچ-ترنر (Kiah Roache-Turner) است؛ اثری که تلاش می‌کند بقا در زمان جنگ جهانی دوم را با وحشت حمله کوسه‌ها ترکیب کند. هرچند فیلم ایده‌ای جذاب و تمی متفاوت دارد، اما محدودیت بودجه و فیلمنامه‌ی کم‌رمق باعث می‌شود این بقاگرایی دریایی چندان «ترسناک» از آب درنیاید.
فیلم تازه راسل کرو با عنوان «نورنبرگ» (Nuremberg) یکی از آثار پر‌بحث فصل جوایز امسال است. این بازیگر برنده اسکار در نقش «هرمان گورینگ» ـ یکی از چهره‌های اصلی رژیم نازی ـ ظاهر می‌شود؛ نقشی که از هم‌اکنون برای او زمزمه‌ی نامزدی دوباره اسکار را به همراه داشته است.
گی‌یرمو دل‌تورو با اقتباس تازه‌اش از رمان جاودانه «فرانکنشتاین»، برخلاف انتظار بسیاری، اثری ساخته که بیشتر یک درام خانوادگی و فلسفی است تا فیلمی ترسناک. این کارگردان برنده اسکار در گفت‌وگویی جدید توضیح داده که نسخه‌ی او از «فرانکنشتاین» به‌جای وحشت، بر رابطه پدر و پسر و رنجی که میان نسل‌ها منتقل می‌شود تمرکز دارد.
در تاریخ سینما، برخی از درخشان‌ترین زوج‌های بازیگری از ترکیب‌هایی شکل گرفته‌اند که در ابتدا غیرممکن به نظر می‌رسیدند. از کریس تاکر و جکی چان تا رابرت دنیرو و آن هاتاوی، این همکاری‌های نامتعارف ثابت کردند که تضاد می‌تواند به جادوی واقعی روی پرده تبدیل شود.
در آستانه فصل هالووین، دو فیلم محبوب تیم برتون یعنی «بیتل‌جوس» و «عروس مرده» بار دیگر در صدر جدول پربازدیدترین فیلم‌های HBO Max قرار گرفته‌اند. موفقیت دوباره این آثار کلاسیک، هم‌زمان با اوج‌گیری توجه به سینمای ترسناک و بازگشت پرقدرت برتون در سینما و تلویزیون رقم خورده است.
تیلور سوئیفت پس از موفقیت با «The Life of a Showgirl» هنوز اولین فیلم بلند کارگردانی‌شده خود را منتشر نکرده است؛ پروژه‌ای که با همکاری Searchlight Pictures و محوریت درام و کمدی در دست توسعه است.
نسخه جدید فرنچایز «ترون» با نام «ترون: آرس» تلاش می‌کند هوش مصنوعی را وارد دنیای واقعی کند و سوال‌های اخلاقی درباره فناوری و انسانیت را بررسی کند، اما تمرکز بر ارجاعات دهه ۸۰ و شخصیت‌پردازی سطحی، باعث شده تجربه‌ای نیمه‌موفق ارائه شود.
دیک ون دایک، ستاره هالیوود، در رویداد «Vandy High Tea» با شوخ‌طبعی درباره رسیدن به صدسالگی خود صحبت کرد و به تجربه طولانی زندگی‌اش نگاهی متفاوت داشت.
نمایش جهانی غافلگیرکننده «Marty Supreme» با بازی «تیموتی شالامه» در جشنواره فیلم نیویورک، یکی از پرانتظارترین فیلم‌های سال را به مخاطبان معرفی کرد و هیجان طرفداران را دوچندان نمود.
