فیلم «پایان‌های خشن» داستان فروپاشی یک خانواده مافیایی در آرکانزاس را روایت می‌کند. در این نقد فیلم، به بررسی روایت کند، شخصیت‌پردازی سطحی و ضعف‌های داستانی اثر جان-مایکل پاول می‌پردازیم تا ببینیم چرا این تریلر جنایی، علی‌رغم خشونت و تنش‌هایش، چندان تأثیرگذار نیست.

در پی اعلام موسسه فیلم بریتانیا، جشنواره فیلم لندن با میزبانی از ۲۳۵,۸۵۳ نفر، رکورد جذب بیشترین مخاطب در تاریخ خود را شکست.

فیلم Predator: Badlands تازه‌ترین اثر دن تراختنبرگ، کارگردان فیلم تحسین‌شده Prey، بار دیگر مخاطبان را به دنیای خشن و پرهیجان شکارچی‌ها بازمی‌گرداند. این فیلم با روایتی نوآورانه، قهرمانی متفاوت و ترکیب جذاب اکشن و علمی‌تخیلی، نه‌تنها نفس تازه‌ای به مجموعه فیلم‌های شکارچی می‌بخشد، بلکه آن را به یکی از فیلم‌های علمی تخیلی جدید شاخص سال تبدیل می‌کند.

تحلیل تازه مجمع جهانی اقتصاد نشان می‌دهد مشاغلی که در معرض بیشترین خطر حذف توسط هوش مصنوعی قرار دارند، عمدتاً موقعیت‌های اداری و ابتدایی هستند. از فروشندگان و تحلیلگران گرفته تا بازیگران سینما، بسیاری از نقش‌ها در حال دگرگونی‌اند. در حالی که برخی رهبران فناوری و سینما هوش مصنوعی را فرصتی برای رشد می‌دانند، دیگران آن را تهدیدی برای نیروی کار انسانی تلقی می‌کنند.

بیست‌ودومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم مراکش با تجلیل از چهار چهره برجسته دنیای سینما، شامل جودی فاستر، گیرمو دل تورو، بازیگر مراکشی راویا و ستاره مصری حسین فهمی برگزار خواهد شد. این دوره از ۲۸ نوامبر تا ۶ دسامبر برگزار می‌شود و وعده داده شده است که ترکیبی از ستایش سینمای جهانی و افتخار به میراث فرهنگی منطقه باشد.

فیلم بوگونیا که جدیدترین همکاری اما استون و یورگوس لانتیموس است، از فیلم کره‌ای «سیاره سبز را نجات بده» الهام گرفته؛ اما با تغییراتی هوشمندانه در شخصیت‌ها و روایت، مسیر متفاوتی را پیش می‌گیرد. در ادامه، نگاهی داریم به هفت تفاوت کلیدی بین این دو فیلم.

فیلم بوگونیا، تازه‌ترین همکاری اما استون و یورگوس لانتیموس، پس از اکران محدود موفق خود حالا به‌صورت گسترده روی پرده رفته است. با وجود بازی‌های درخشان اما استون و جسی پلمونز و کارگردانی چشمگیر لانتیموس، پایان فیلم از دید بسیاری از منتقدان به‌اندازه‌ی باقی بخش‌ها رضایت‌بخش نیست و بیش از آنکه غافلگیرکننده باشد، کاملاً قابل پیش‌بینی است.

فیلم سینمایی «خرگوش سیاه، خرگوش سفید» به کارگردانی شهرام مکری، به عنوان محصول مشترک امارات و تاجیکستان، در بخش مسابقه اصلی بیستمین جشنواره نوپای دریای سرخ عربستان (۱۳ تا ۲۲ آذرماه) حضور خواهد داشت.

فیلم «ادیسه» تمام ویژگی‌های لازم برای تبدیل شدن به اثری درخشان از کریستوفر نولان را در خود دارد؛ داستانی حماسی، قهرمانی ناقص، عشق از دست‌رفته و ساختاری پیچیده و پر از چرخش. نولان با آثار پیشین خود ثابت کرده که استاد روایت‌های غیرخطی و شخصیت‌های چندبعدی است، و «ادیسه» می‌تواند اوج جهان فکری و سینمایی او باشد.

ژانر تریلر یا فیلم‌های مهیج مملو از آثار ماندگار و نمادین در تاریخ سینماست، اما لذت واقعی زمانی است که بتوان در میان آن‌ها گوهرهای پنهان را کشف کرد. از فیلم برنده اسکار «انگل» تا اثر رازآلود «هفت» و شاهکار پرپیچ‌وخم «جاده مالهالند»، فیلم‌های مهیج همواره در میان بهترین آثار سینما قرار دارند.

آهنگساز افسانه‌ای، «جان ویلیامز»، بار دیگر با کارگردان بزرگ سینما، «استیون اسپیلبرگ»، در پروژه جدید او همکاری می‌کند. این فیلم که محصول یونیورسال پیکچرز است، برای اکران در تابستان ۲۰۲۶ برنامه‌ریزی شده و گفته می‌شود داستانی علمی‌تخیلی با محوریت اشیای پرنده ناشناس دارد.

در رقابت بهترین کارگردان اسکار ۲۰۲۶، برخی از بزرگ‌ترین فیلم‌سازان هالیوود بار دیگر در برابر یکدیگر قرار می‌گیرند. یک سال پس از پیروزی شان بیکر برای فیلم آنورا، اکنون چهره‌های شاخصی چون پل توماس اندرسن، کلویی ژائو، رایان کوگلر، جاش سفدی و جعفر پناهی در مرکز توجه قرار گرفته‌اند. در ادامه تحلیل اسکرین‌رنت از وضعیت فعلی این رقابت را می‌خوانید.

از دهه چهل میلادی تا امروز، فیلم‌های نئو نوآر با نگاهی تیره و واقع‌گرایانه، مفهوم قهرمان، اخلاق و جنایت را دوباره تعریف کرده‌اند. در این مقاله با ده اثر برتر این ژانر آشنا می‌شویم.

فصل جوایز سینمایی آغاز شده است و حالا زمان آن رسیده تا نگاهی دقیق به رقابت بزرگ‌ترین جایزه سال یعنی «بهترین فیلم» در اسکار ۲۰۲۶ بیندازیم. از موفقیت فیلم‌های «Hamnet» و «One Battle After Another» گرفته تا غافلگیری‌های جشنواره‌های پاییز و بازگشت کارگردانان بزرگ، همه چیز نشان می‌دهد که رقابت امسال یکی از نزدیک‌ترین و هیجان‌انگیزترین رقابت‌ها در سال‌های اخیر خواهد بود.

یک دنباله ترسناک خوب می‌تواند تمام هیجان‌های نسخه اصلی را بازگرداند، اما فیلمی از اوایل دهه ۲۰۰۰ چنان ناامیدکننده بود که بسیاری آن را بدترین دنباله در تاریخ ژانر وحشت می‌دانند. در حالی که «سکوت بره‌ها» یکی از بزرگ‌ترین آثار ترسناک دهه ۹۰ بود، ادامه‌ی آن یعنی «هانیبال» نه‌تنها در برابر نسخه اصلی شکست خورد، بلکه همه چیزهایی را که فیلم اول ساخته بود، ویران کرد.

فیلم « نبردی پس از دیگری» ساخته پل توماس اندرسن، که بهترین امتیاز منتقدان سال ۲۰۲۵ را دارد، به عنوان نامزد اصلی بهترین فیلم اسکار ۲۰۲۶ مطرح است. اما با وجود عملکرد برجسته چیس اینفینیتی در نقش اصلی، شانس او برای نامزدی بهترین بازیگر زن در این مراسم به دلیل سیستم دسته‌بندی جوایز پیش‌رو در خطر است.

فیلم سیاسی-هیجانی نتفلیکس، «خانه دینامیت»، به کارگردانی کاترین بیگلو، با استقبال منتقدان و توجه مقام‌های دولتی مواجه شده است. پنتاگون درباره دقت علمی فیلم در نمایش سیستم دفاع موشکی زمین‌پایه آمریکا انتقاد کرده، اما بیگلو و تیمش بر واقعی بودن روایت تأکید دارند و هدفشان ایجاد بحث درباره خطرات سلاح‌های هسته‌ای است.

جان ویک ممکن است استاندارد جدیدی برای تریلرهای انتقامی در سینمای مدرن ایجاد کرده باشد، اما ده‌ها فیلم کلاسیک و مدرن وجود دارند که در روایت، شخصیت‌پردازی و هیجان، از این مجموعه پیشی گرفته‌اند. از آثار آلفرد هیچکاک تا فیلم‌های پرستاره‌ی مل گیبسون و کلینت ایستوود، این فهرست بهترین تریلرهای انتقامی است که ارزش دیدن دارند.

با وجود شکست باکس آفیس فیلم «After the Hunt» ساخته لوکا گوادانیو و فروش جهانی تنها ۵.۶ میلیون دلار، جولیا رابرتز طبق قراردادش ۲۰ میلیون دلار دریافت کرد.

کلینت ایستوود، اسطوره وسترن‌ها، با شخصیت‌های کم‌حرف و دیالوگ‌های بی‌نظیرش، خاطراتی فراموش‌نشدنی برای سینماروها ساخته است. در این مطلب، ۱۰ دیالوگ برتر او را مرور می‌کنیم که هم فلسفی‌اند و هم جذاب.

همکاری دیرینه جیسون استاتهام و گای ریچی ادامه دارد و این دو برای ششمین بار در یک فیلم اکشن-جنایی کنار هم قرار می‌گیرند. فیلم جدید با عنوان «Viva La Madness» اقتباسی از رمان جی. جی. کانولی است و تولید آن از ژانویه ۲۰۲۶ آغاز می‌شود.

ترسناک‌ترین هیولا در تاریخ سینما در فیلم Nosferatu بیش از یک قرن پیش برای اولین بار ظاهر شد. شخصیت وحشتناک Count Orlok، با ظاهر غیرانسانی و رفتارهای شوم، هنوز هم به عنوان یکی از ترسناک‌ترین دشمنان تاریخ ژانر وحشت شناخته می‌شود و موفقیت فیلم حتی بدون استفاده از هیچگونه jump scare، چشمگیر است.

جنیفر لارنس، ستاره مجموعه فیلم‌های Hunger Games، به تازگی درباره این که چرا منتقدان و رسانه‌ها در ابتدای دوران بازیگری‌اش او را «اعصاب خردکن» می‌دانستند، توضیح داده است. او اعتراف کرده که شخصیتش در آن زمان، اگرچه واقعی بود، اما بخشی از مکانیزم دفاعی او در برابر فشار رسانه‌ها و تجربه‌های اولیه در هالیوود بود.

جان کومسا با فیلم «Anniversary» تجربه‌ای عجیب خلق کرده است؛ فیلمی درباره رشد یک کشور واپس‌گرا و فاشیستی که از انتشار کتابی بحث‌برانگیز شکل می‌گیرد، داستانی شبیه به «The Handmaid's Tale» دارد، اما جزئیات سیاسی آن به‌طور کنجکاوانه‌ای ارائه نمی‌شود و مشخص نیست کومسا قصد دارد چه پیامی منتقل کند.

نامزدهای جایزه گاتهام اعلام شد و برخی از بزرگ‌ترین شانس‌های جوایز اسکار ۹۸ را برجسته کرد. این جوایز مستقل، نشان‌دهنده فیلم‌هایی است که بیشترین شانس را برای موفقیت در اسکار دارند.

«Rebecca Ferguson» با جدیدترین فیلم خود برای نتفلیکس در سال ۲۰۲۵ به صدر جدول جهانی رسید و محبوبیت چشمگیری در میان مخاطبان پیدا کرده است.

بازسازی فیلم کلاسیک «American Psycho» توسط «لکا گوادانیو» در دست تولید است، اما برخلاف شایعات، نقش اصلی قرار نیست تغییر جنسیت داده شود. «مارگوت رابی» نیز نقش «پاتریک بیتمن» را ایفا نخواهد کرد و تیم تولید هنوز درباره بازیگران اصلی تصمیم نگرفته است.

پس از بیش از چهار دهه از اکران اولیه، شاهکار ترسناک استنلی کوبریک یعنی «درخشش» (The Shining) برای نخستین‌بار با فرمت آی‌مکس (IMAX) در سینماها اکران خواهد شد. این فیلم کلاسیک که اقتباسی از رمان استیون کینگ است، قرار است از ۱۲ دسامبر دوباره روی پرده‌های بزرگ برود.

انتخاب بازیگر جدید برای نقش مریم، مادر عیسی، در فیلم «رستاخیز مسیح» (The Resurrection of the Christ) ساخته‌ی مل گیبسون با واکنش‌های شدید گروه‌های مذهبی راست‌گرای کاتولیک در لهستان روبه‌رو شده است. جایگزینی «کاسیا اسموتنیاک» به‌جای «مایا مورگن‌سترن» در نقش مریم، به‌دلیل مواضع اجتماعی و حمایتش از حق سقط جنین، موجی از اعتراضات را در فضای مجازی و رسانه‌ها به راه انداخته است.

در میان هزاران تصویر و خبر از غزه، نام «هند رجب» بیش از هر چیز دیگر وجدان جهان را لرزاند. فیلم مستند-داستانی «صدای هند رجب» ساخته‌ی «کاوتر بن هانیا»، تلاشی شجاعانه برای بازسازی آخرین ساعات زندگی دختربچه‌ای پنج‌ساله است که صدایش از دل محاصره و ویرانی شنیده شد؛ صدایی که به نماد انسانیت در میانه‌ی نسل‌کشی بدل شد.

مرگ در فیلم‌های ترسناک همیشه فقط یک اتفاق نیست، بلکه اغلب لحظه‌ای است که کل فیلم را تعریف می‌کند. از کابوس خون‌آلود کابوس در خیابان الم و وحشت خفه‌کننده آرواره‌ها گرفته تا شوک بی‌سابقه‌ی موروثی و قتل جاودانه‌ی روانی، این ۱۰ مرگ سینمایی برای همیشه در ذهن تماشاگران حک شده‌اند و مرز میان وحشت، شوک و هنر را از نو ترسیم کرده‌اند.

هفتادمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم وایادولید اسپانیا (SEMINCI) به کار خود پایان داد و در بخش اصلی، فیلم‌های «مغز متفکر» (Mind Games) ساخته کلی رایکارت از آمریکا و «ماژلان» (Magellan) به کارگردانی لاو دیاز از فیلیپین به طور مشترک برنده جایزه معتبر گندم طلایی بهترین فیلم شدند.

فیلم سیاسی-هیجانی «خانه دینامیت» به کارگردانی کاترین بیگلو، مخاطبان را با پایان باز و مرموزش سردرگم می‌کند. داستان فیلم که زندگی مقامات دولت آمریکا را در لحظات تهدید هسته‌ای به تصویر می‌کشد، هنوز مشخص نمی‌کند که شیکاگو نابود شد یا خیر و آیا رئیس‌جمهور واکنش متقابل انجام داد یا نه. این ابهام باعث شده تا مخاطبان درباره آینده شخصیت‌ها و پیامدهای این بحران سوالات زیادی داشته باشند.

فیلم نوآر کمتر دیده‌شده دهه ۱۹۴۰ با عنوان Too Late for Tears یکی از وحشتناک‌ترین و به یادماندنی‌ترین بدمن‌های ژانر را به نمایش می‌گذارد. با اینکه این فیلم در زمان اکرانش در سال ۱۹۴۹ شکست خورد، اما امروز در بین طرفداران فیلم نوآر اعتبار ویژه‌ای پیدا کرده است.

کوئنتین تارانتینو، کارگردان و بازیگر مشهور، پس از نزدیک به سه دهه بار دیگر با نقش اصلی در فیلم «تنها آنچه با خود می‌بریم» (Only What We Carry) بازمی‌گردد. این فیلم تجربی با بازی سایمون پگ، شارلوت گینزبورگ و سوفیا بوتلا در فرانسه ساخته شده و روایتگر تأملاتی درباره عشق، از دست دادن و شجاعت حرکت به جلو است.

فیلم اودیسه (The Odyssey) جدیدترین اثر کریستوفر نولان است که قرار است در سال ۲۰۲۶ اکران شود و از هم‌اکنون صنعت سینما را متحول کرده است. این پروژه جاه‌طلبانه با فیلم‌برداری کامل به‌صورت ۷۰ میلی‌متری IMAX و حمایت گسترده سالن‌های سینما، به رویداد بزرگ سال آینده تبدیل شده است.

فیلم جدید استیون سودربرگ، Black Bag، با بازی مایکل فاسبندر و کیت بلانشت، برخلاف اغلب آثار جاسوسی، بر اکشن و خیانت تمرکز ندارد، بلکه عشق و اعتماد را محور خود قرار داده است. سودربرگ با کنار گذاشتن کلیشه‌ی «بی‌اعتمادی میان مأموران»، توانسته داستانی انسانی و احساسی خلق کند که در دل دنیایی پر از رمز و دروغ، هنوز به صداقت باور دارد.

هیچ چیز مثل صدای ویولن‌های جیغ‌زنِ «روانی» یا پیانوی تند و تپنده‌ی «هالووین» نمی‌تواند حس ترس را در جان تماشاگر زنده کند. موسیقی در فیلم‌های ترسناک فقط پس‌زمینه نیست، بلکه قلب تپنده‌ی وحشت است؛ ضرب‌آهنگی که تا سال‌ها بعد در ذهن و خواب مخاطب ادامه دارد. در این مطلب، با ۱۰ موسیقی ترسناک و تأثیرگذار تاریخ سینما آشنا می‌شوید که هرکدام به‌اندازه‌ی خود فیلم‌ها، کابوس‌ساز و ماندگارند.

در حالی که مراحل اولیه تولید فیلم جدید جیمز باند آغاز شده، گزارش‌ها حاکی از آن است که جف بیزوس و آمازون به حضور «سیدنی سوئینی» به عنوان نخستین «دختر باند» در قسمت ۲۶ این مجموعه علاقه‌مند هستند. سوئینی درباره این شایعات سکوت کرده اما گفته است که همیشه از طرفداران این فرنچایز بوده است.

در جریان فیلم‌برداری فیلم زندگی‌نامه‌ای Deliver Me From Nowhere درباره‌ی بروس اسپرینگستین، شدت احساسات در یکی از صحنه‌ها به حدی بود که چند نفر از عوامل فیلم نتوانستند ادامه دهند و صحنه را ترک کردند. کارگردان اسکات کوپر می‌گوید این صحنه بازتابی از رابطه پیچیده اسپرینگستین با پدرش است.

دهه ۹۰ میلادی برای ژانر وحشت دهه‌ای به‌یادماندنی است؛ از بازگشت فیلم‌های ترسناک کلاسیک تا آثار نوآورانه که هنوز جای خود را در بین علاقه‌مندان باز نکرده‌اند. در این مقاله به بهترین فیلم ترسناک هر سال دهه ۹۰ میلادی پرداخته‌ایم.

فیلم کلاسیک ارواح «Ghost Story» محصول ۱۹۸۱، علیرغم داشتن بازی‌های درخشان و جلوه‌های ویژه چشمگیر، تنها ۲۸٪ امتیاز در راتن تومیتوز دارد؛ اثری که به حق باید به عنوان یک فیلم فرقه‌ای کلاسیک شناخته شود.

فرانسیس فورد کاپولا، کارگردان افسانه‌ای هالیوود، پس از شکست تجاری فیلم علمی-تخیلی «مگالاپولیس» مجبور شد مجموعه ساعت‌های گران‌قیمت خود را برای جبران خسارت مالی به حراج بگذارد. این پروژه جاه‌طلبانه با بودجه‌ای بیش از ۱۲۰ میلیون دلار تنها ۱۴ میلیون دلار فروش داشت و نشان می‌دهد حتی بزرگان هالیوود هم با ریسک‌های مالی روبه‌رو می‌شوند.

با نزدیک شدن به هالووین ۲۰۲۵، بهترین ایده‌های لباس مردانه از فیلم‌های امسال را جمع‌آوری کرده‌ایم. از لباس شخصیت‌های اکشن تا قهرمانان کمدی، تمام گزینه‌ها مقرون‌به‌صرفه و ساده برای ساخت در خانه هستند.

هالووین ۲۰۲۵ فرصتی عالی برای طرفداران سینماست تا شخصیت‌های محبوب خود را از پرده نقره‌ای به دنیای واقعی بیاورند. این مقاله ۱۰ ایده لباس زنانه مقرون‌به‌صرفه از فیلم‌های جدید و محبوب سال را معرفی می‌کند که با بودجه محدود هم قابل اجرا هستند. هر لباس شامل نکات دقیق برای تکمیل ظاهر و افزودن جزئیات کوچک برای جذابیت بیشتر است.

به نظر می‌رسد دیزنی بار دیگر یکی از بهترین ایده‌های دنیای «جنگ ستارگان» را کنار گذاشته است. پروژه‌ای با محوریت «بن سولو» که توسط آدام درایور و استیون سودربرگ توسعه یافته بود، به‌رغم حمایت لوکاس‌فیلم لغو شد و موجی از اعتراضات طرفداران را در پی داشت. این تصمیم تازه، ادامه‌ی روندی نگران‌کننده است که در سال‌های اخیر، بسیاری از پروژه‌های بزرگ «استار وارز» را قربانی سیاست‌های محافظه‌کارانه‌ی دیزنی کرده است.

در حالی‌ که «جنگ ستارگان» پس از سال‌ها در ۲۰۲۶ دوباره به پرده‌ی سینما بازمی‌گردد، رقبای علمی‌تخیلی قدرتمندی در راه‌اند که شاید حتی بتوانند از «The Mandalorian and Grogu» نیز در گیشه پیشی بگیرند. از ماجراجویی فضایی رایان رینولدز تا بازگشت استیون اسپیلبرگ به دنیای بیگانگان، آینده‌ی ژانر سای‌فای بیش از هر زمان دیگری هیجان‌انگیز به نظر می‌رسد.

عشق در دنیای انیمه تنها یک احساس نیست، بلکه سفری عمیق درونی است. برخلاف کلیشه‌های سینمای هالیوود، برخی از انیمه‌ها عشق را واقعی، پیچیده و گاه دردناک به تصویر می‌کشند. از رابطه‌ی گرم و صمیمی «پدربزرگ و مادربزرگ» در داستانی جادویی تا عشق آرام اما صادقانه‌ی «هوری‌میا»، این ۱۰ انیمه نشان می‌دهند که رمانتیسیسم در ژاپن می‌تواند چیزی فراتر از رویاهای هالیوودی باشد.

جوایز اسکار همیشه به‌عنوان نماد برترین دستاوردهای سینمایی هر سال شناخته می‌شوند، اما برخی از برندگان آن در گذر زمان دیگر شایسته به نظر نمی‌رسند. از فیلم‌هایی که بر آثار ماندگار و کلاسیک پیروز شدند تا آن‌هایی که با ارزش‌های امروز ناسازگارند، برخی از این انتخاب‌ها همچنان محل بحث‌اند.

کارشناس هوش مصنوعی، دومینیک لیس، تصمیم مورگان نوویل برای بازسازی صدای آنتونی بوردین در مستند «رودرانر» با کمک هوش مصنوعی را «کاملاً تأسف‌آور» خواند و عملکرد شرکت تولیدی Particle 6 در پروژه Tilly Norwood را «کمیک و شوکه‌کننده» توصیف کرد.