مهین صدری، نویسنده، کارگردان و بازیگر تئاتر و سینما، در گفتگویی مشروح به مسیر هنری خود، از کانون پرورش فکری رشت تا همکاری طولانی‌مدت با امیررضا کوهستانی پرداخت. او با تاکید بر اینکه «هیچ لذتی بالاتر از کشف آدم‌های معمولی نیست»، از فرایند شکل‌گیری آثارش، اهمیت صداقت در هنر و همچنین تجربیاتش در نوشتن نمایشنامه، کارگردانی و بازیگری سخن گفت.
محمود استاد محمد، زندگي يكنواختي نداشت، خيلي لذت برد از زندگي و سختي هم زياد كشيد، بعضي‌ها دل‌شان مي‌خواهد كه در اصطلاح آهسته و پيوسته قدم بزنند و به زندگي روتين معتقدند ولي پدر من اين شيوه زندگي را انتخاب نكرد و اصلا هم پشيمان نبود
رها شدن از دانستگي‌هاي قبلي، كليشه‌ها و الگوهاي تكراري. اصلي‌ترين چيزي كه در تئاتر تجربي مرا وابسته خودش كرده و هنوز دوستش دارم، اين است كه براي هر كار جديدي، با دنياي جديدي آشنا مي‌شوم. تمام فرمول‌هايي كه بلدم و مشق كرده‌ام كنار مي‌گذارم و همه‌چيز را از نو مي‌سازم.
احسان مجیدی گفت: سعی کردیم کمتر نصیحت و شعار گونه باشد. اما یک جاهایی واقعاً از آدم می‌خواهند. تماشاگرهای ما دوست دارند و عادت کرده‌اند خیلی چیزها را بشنوند. شاید در اروپا یا هر جای دیگر دنیا نمایش اجرا کنی و مفهوم را با المان‌های تصویری بفهمند اما برای تماشاگر ایرانی هنوز زود است.
اختصاصی سایت خبری تئاتر/ جواد انصافی، نویسنده و کارگردان نمایش «مبارک و طلسم شاهزاده» گفت: متاسفانه چون سیاه نقش بسیار سختی است. هر کسی نمی‌تواند از پس آن بربیاید. برای همین نسل جوان زیاد علاقه نشان نمی‌دهد.
بهروز غریب‌پور می‌گوید اگرچه حسین پارسایی قسم خورده بود او را از پروژه کنار نگذارد اما نه تنها این اتفاق افتاد که بعدها از او که شش ماه روی این پروژه کار کرده بود هم هیچ نظرخواهی نشد.
ژان لوک پنسو در حاشیه کارگاه‌هایش در جشنواره بین‌المللی تئاتر کودک و نوجوان همدان گفت: می‌خواهیم بچه‌ها فراتر از زندگی معمول حرکت کنند. هیچ محدودیتی در دنیای سایه‌ها نیست. می‌توانید سفر کنید، پرواز کنید، هر کاری می‌خواهید فقط با یک لامپ و البته تخیلتان ممکن است. به نظرم با تئاتر سایه‌ای می‌توانیم برای بچه‌ها شرایطی را فراهم کنیم که از تخیلشان استفاده و فکر کنند.
بازیگر و کارگردان لهستانی گفت: می‌خواستیم به پدر و مادرها بگوییم احتیاجی نیست اسباب‌بازی‌های گران قیمت بخرند. فقط کافی است با بچه‌هایشان بازی کنند/ کار برای رنج سنی 6 ماه تا 3 سال پیچیده است. بچه‌ها در این سن فکر می‌کنند همه چیز واقعی است.
از ویژگی‌های نمایشنامه‌نویسی‌شان این است که زبان خیلی پالوده و سبک مخصوص به خودشان را در نمایشنامه نویسی دارند. و با خواندن دیالوگ‌ها بدون این که اسم ایشان پای نمایشنامه‌شان باشد امضایشان را از طریق دیالوگ‌هایشان می‌توانیم متوجه شویم. زبانی که موجز و منحصر به فرد است و با ممارست و تمرین و مطالعه به دست آمده. رادی دغدغه زبان در نمایشنامه نویسی دارد.
با اختر تاجیک، یکی از عکاسان باسابقه تئاتر ایران پیرامون وضعیت گذشته و حال این شاخه از عکاسی در ایران گفت و گو کردیم. او معتقد است این روزها عکاسی تئاتر فرم زده شده. فناوری دیجیتال به داد عکاسی تئاتر رسیده، گزارش‌های تصویری از نمایش‌ها باید روایت داشته باشند، اختصاصی کردن عکاسی از نمایش‌ها اصلاً خوب نیست و محدود کردن عکاسی از نقطه طلایی نمایش‌ها توسط نسل جدید عکاسان تئاتر، جفا در حق کل نمایش است.
از آنجایی که آدم ریسک‌پذیر هستم و در اینگونه مسایل نیمه‌پر و بخش مثبت را نگاه می‌کنم، چنین کاری را پذیرفتم.
بهروز غریب‌پور می‌گوید در این سال‌ها بیشترین چیزی که او را آزار داده و می‌دهد آن بخش از قضاوت‌هایی است که حتی بعضا آگاهانه و برای ترور شخصیت انجام شده و می‌شود.
«تم مشکلات اصلی تئاتر کشور در سه مساله بودجه، تشکیلات و آموزش خلاصه شد و با همان تیم مدیریتی و مشاوران درون و بیرون، برای هر یک از این مشکلات اصلی شروع به طراحی و تلاش کردیم تا از مجاری قانونی و ذی‌ربط برای حل آنها اقدام اساسی انجام دهیم.»
تئاتر مردمی، تئاتری است که با کل مردم ارتباط برقرار می‌کند، از روشنفکران گرفته تا مردم عادی (مثل نمایش‌های یاسمینا رضا، نیل سایمون و...). اغلب نمایش‌هایی که در اروپا به صحنه می‌روند، در ژانر «تئاتر مردمی» می‌گنجند. اینگونه است که 60 سالن تئاتر در شهری یک‌میلیونی تقریبا هرشب پر هستند.
دبیر جشنواره بین‌المللی تئاتر عروسکی تهران مبارک در گفت و گو با سایت خبری تئاتر اعلام کرد: الان به دلیل مشکلات مالی، دیگر شما یک صحنه زیبا و یک دکور قشنگ نمی‌بینید. یک نورپردازی زیبا و اعجاب آور نمی‌بینید.در صورتی که همه اینها می‌تواند در خدمت قرار بگیرد که تماشاگر جذب شود و لذت بصری ببرد.
کارگردان نمایش «آن دورها» که از صربستان میهمان پانزدهمین جشنواره بین المللی نمایش عروسکی تهران- مبارک است، با تحسین شور و انرژی مردم در مراسم افتتاحیه جشنواره، گفت: نمایش ما از موسیقی و رقص تشکیل شده و دیالوگی ندارد. فکر می‌کنم بسیار مورد توجه ایرانی‌ها قرار بگیرد.
احتمالا حدس می‌زنید موضوع به پرکاری چرمشیر بر می‌گردد، مطلبی که رفیعی این گونه توضیحش داد: «شاید کسی به پرکاری چرمشیر ندیده‌ام و اگر بخواهم توصیه‌ای به او بکنم این است که این همه پرکار نباشد. نباید این همه بنویسد. او با سرعت کار می‌کند و گاه نگران می‌شوم سرعت در خلق کردن، کار او را در سطح نگه دارد.»
ابراهیم حقیقی، میترا محاسنی و عزیز ساعتی به عنوان اعضای هیات انتخاب عکس و پوستر پانزدهمین جشنواره تئاتر عروسکی نقاط ضعف و قوت عکاسی تئاتر را بررسی کردند.
ما روي صحنه به راحتي عروسك‌ها را به عنوان بازيگر زنده و موثر مي‌پذيريم، حال اگر مجريان مصمم و آگاه باشند، آنها را به عنوان مخاطب هم مي‌توانند بپذيرند. عروسك‌ها در بسياري از تمدن‌ها همراه و همراز انسان بوده‌اند.
من خيلي استرسِ تماشاگر دارم. با اينكه هميشه كارهاي طنز بازي كرده‌ام اما روز بازبيني اين نمايش پاهايم مي‌لرزيد. من حتي در سه شب نخست فيلمبرداري هم اين استرس را دارم و نمي‌توانم خيلي خوب بخوابم.
شبکه چهار سیما به عنوان تنها شبکه رسانه ملی که یکی از رویکردهایش تولید و پخش تله تئاتر است، در این سال‌ها در این زمینه اوج و فرودهای بسیاری داشته اما تاکید عیرضا اسحاقی مدیر جدید گروه فیلم و نمایش این شبکه بر احیای تله‌تئاتر در شبکه چهار این امیدواری را به وجود آورده که در صورت عملی شدن این حرف در آینده‌ای نزدیک شاهد تولید و پخش تله‌تئاترهای با کیفیتی از این شبکه باشیم.
