از آن جایی که ژول ورن یکی از تاثیرگذارترین نویسندگان علمی-تخیلی تاریخ ادبیات است، هیچ تعجبی ندارد که فیلم‌های بی‌شماری تحت تاثیر نوشته‌های او ساخته شده‌اند. ژول ورن بی‌شک یکی از پیش‌روترین نویسندگان ژانر علمی-تخیلی است و همه می‌دانند که بی‌شمار اقتباس سینمایی از آثار ژول ورن وجود دارد.

بهترین انیمیشن‌های عاشقانه آن‌هایی هستند که جادوی عشق را به ما یادآور می‌شوند و از کوچک تا بزرگسال را تحت‌تاثیر قرار می‌دهند. با جهان‌های رنگارنگ و شخصیت‌های دوست‌داشتنی، گاهی تنها به یک انیمیشن نیاز داریم تا قدرت عشق را لمس کنیم.

اکنون ما در این فهرست سینمایی می‌خواهیم به معرفی ۱۰ فیلم تماشایی درباره امدادگران و نجات یافتگان بپردازیم. این مجموعه شامل آثاری است که در آنها قهرمانان به دیگران کمک می‌کنند تا زنده بمانند و از غریزه خود فراتر می‌روند تا زمانی که هیچ کمکی پیدا نمی‌شود و باید از خود محافظت کنند.

در سینمای ترسناک روانشناختی فیلم‌ساز تلاش می‌کند که به درون شخصیت‌هایش نفوذ کند. گاهی شخصیت طراحی شده چنان روان آشفته و به هم ریخته‌ای دارد که این ترسیم درون او با اغراق‌ در نمایش جلوه‌هایی از جنون همراه است. گاهی فیلم‌سازها پا را فراتر گذاشته و حتی با ویران کردن مرز میان خیال و واقعیت، تاثیری مخدرگونه به قاب‌های خود می‌بخشند؛ انگار همان شخصیت پریشان، مدام تحت تاثیر مخدری است که باعث شده تفاوتی میان خیال و واقعیت نبیند.

در فهرست زیر به سراغ بیست تا از این فیلم‌ها رفته‌ایم که علاوه بر موفقیت مالی، کیفیت بسیار خوبی را نیز داشته‌اند. این مقوله به خوبی ثابت می‌کند که می‌توان ترکیب خوبی را بین هنر و بازارگرایی ایجاد کرد.

در این مطلب قصد داریم به بهترین فیلم‌های ترسناک درباره تکنولوژی بپردازیم که در نوع خود تامل‌برانگیز هستند و به خطرات ذاتی و قابل توجه فناوری می‌پردازند.

خواندن کتاب منبع فیلم‌هایی که اقتباس سینمایی نامیده می‌شوند، پیش از تماشای آن‌ها، می‌تواند تجربه‌ی تماشای مخاطب را بهبود ببخشد و درک او از روایت داستانی را غنی‌تر کند. در حالی که خواندن کتابی که فیلم از روی آن اقتباس‌شده است ضروری نیست، انجام این کار می‌تواند تجربه‌ی ما به عنوان یک بیننده را هنگام تماشای فیلم لذت‌بخش‌تر کند و به درک بهتری از قصه برسیم.

از کمدی‌های جاه‌طلبانه‌ای مانند «فارست گامپ» (Forrest Gump) گرفته تا درام‌های هنری جاه‌طلبانه‌تر مانند «تانگو با شیطان» (Sátántángo) که ۷ ساعت و ۳۰ دقیقه است. این فیلم‌های کلاسیک فوق‌العاده در سال ۲۰۲۴ سی ساله می‌شوند. حالا که این فیلم‌ها وارد دهه سوم زندگی خود می‌شوند، باید به این فیلم‌ها نگاه دوباره‌ای داشته باشیم و تجزیه و تحلیل کنیم که چرا و چطور پس از گذشت ۳۰ سال، هنوز نزد عموم مردم به عنوان فیلم‌های خوب و جذاب شناخته می‌شوند.

با وجود قوانین همیشگی ژانر وسترن، فیلم‌های وسترن هنری معمولا فقط در محیط کلی خود به این ژانر وفادار می‌مانند. وسترن‌های هنری عناصر و ایده‌های وسترن را برمی‌دارند و از آن‌ها چیزهایی جدید خلق می‌کنند. این فیلم‌ها اصرار کمتری بر تمرکز کردن روی خطوط داستانی دارند و بیش‌تر در تلاش هستند تا مضامین پیچیده را تشریح کنند و این مضامین را با عناصر معینی از ژانر وسترن ترکیب نمایند. فیلم‌هایی که این چنین تولید می‌شوند معمولا عجیب، غیرمعمولی و غیرقابل باور هستند و به عنوان فیلم‌های وسترن هنری شناخته می شوند.

برخلاف اکثر کارگردانان سینما که قبل از ساختن شاهکارشان چندین بار تلاش می‌کنند و با نخستین فیلم‌های خود به آزمون و خطا می‌پردازند، برخی از فیلم‌سازان مستعد با اولین ساخته‌ی خود موفق می‌شوند یک شاهکار قابل توجه خلق کنند. اینکه اولین فیلم یک کارگردان بلافاصله به شاهکار تبدیل شود و تحسین منتقدان و برتری‌های سینمایی دست پیدا کند، اتفاق بسیار نادری است.

تمام فیلم‌های این لیست از بین فیلم‌های استودیویی‌ای که او در هالیوود ساخته است انتخاب شده‌اند. پنج فیلم از فیلم‌های زیر را استودیوی پارامونت ساخته است و سایرین را استودیوهای یونیورسال، ام‌جی‌ام و آرکی‌او ساخته‌اند. تمام فیلم‌های این لیست نمایندگانی درخشان هستند از فیلم‌هایی که هیچکاک همیشه دوست داشت بسازد.

ژانر وسترن یکی از محبوب‌ترین ژانرهای سینمایی است و حرف‌های زیادی برای گفتن دارد؛ طی سال‌هایی که از عمر هالیوود و در کل، سینما می‌گذرد، فیلم‌سازان متعددی سعی کرده‌اند غرب وحشی را به تصویر بکشند اما بعضی از سال‌ها از باقی متمایز هستند، مانند ۱۹۶۹ که با اکران تعدادی از فیلم‌های شاهکار ژانر وسترن همراه بود.

فیلم‌های دبیرستانی، سفر در زمان و شرورهای خنده‌دار، تنها در دهه‌ی ۸۰ میلادی می‌توانستند به فیلم‌هایی پرطرفدار تبدیل شوند و در هیچ زمان دیگری نمی‌توانستند تا این اندازه برجسته و ماندگار گردند. دهه‌ی ۸۰ میلادی سرشار از فیلم‌هایی است که با نگاه هنری مخصوصشان اگر ده سال زودتر یا ده سال دیرتر منتشر می‌شدند، نمی‌توانستند تا این اندازه به شهرت برسند.

ممکن است برای تعداد زیادی از مخاطبان این سؤال به وجود بیاید که طولانی‌ترین فیلم‌های جهان چند ساعت هستند؟ می‌توان به جرأت گفت که پاسخ این سؤال همه را شوکه خواهد کرد.

در این مطلب بهترین فیلم‌های کوتاه یا در واقع ۱۰۰ فیلم کوتاه برتر تمام دوران را نام بردیم.

فیلم‌های این فهرست، فوتبال را در تلفیق با ژانرها و سوژه‌های گوناگونی ارائه می‌دهند؛ از کمدی، عاشقانه و جنایی تا مستند، مستندنما و زندگی‌نامه‌ای و البته بعضی از اتفاقات تاریخی این ورزش نیز به شما یادآوری خواهد شد، از پیروزی غیرمنتظره‌ی ایالات متحده در مقابل انگلیس تا فوتبالیست سرشناسی که به قتل رسید.

به غیر از هیچکاک، هیچ کارگردان دیگری وجود ندارد که نام خانوادگی او به تنهایی مشخص کند که شما چه نوع فیلمی را تماشا می‌کنید. فیلم‌های لینچ که اغلب تقلید می‌شوند و به ندرت از خود آن‌ها بهتر از آب در می‌آیند، تاثیر ماندگاری بر سینما گذاشته‌اند. لینچ به عنوان یک کارگردان، قاطعانه از توضیح دادن کار خود امتناع می‌ورزد و ترجیح می‌دهد مخاطبانش نسبت به فیلم‌هایش واکنش احساسی داشته باشند تا کارشناسی. بهترین راه برای تجربه یک فیلم لینچی این است که اجازه دهید شما را در بر بگیرد، نه اینکه در جزییات دقیق شوید تا معنای عمیق آن را رمزگشایی کنید.

فیلم‌های رمانتیک می‌توانند سبُک دل، خنده‌دار و گاهی اوقات حتی آسیب زا باشند. در هر داستان عاشقانه‌ حداقل عمیق، عنصر خاصی از درام یا تضاد درونی وجود دارد که رابطه شخصیت‌های اصلی را تکانشی‌تر و خسته کننده‌تر می‌کند. اکنون با چنین رویکردی ما می‌خواهیم به معرفی ۱۰ فیلم غمگین برای روز ولنتاین بپردازیم.

در این مطلب فهرستی از بهترین فیلم‌ها درباره‌ی طبیعت تهیه کرده‌ایم؛ هم فیلم‌های داستانی و هم فیلم‌های مستند معرفی شده‌اند.

دیوید لینچ و ورنر هرتسوگ دو تن از تأثیرگذارترین پیشگامان تاریخ سینمای قرن بیستم هستند و همچنان با قدرت به کار خود ادامه می‌دهند. لینچ و هرتسوگ که به خاطر برخی از شاهکارهای معتبرشان مانند «کله‌پاک‌کن» (Eraserhead) و «آگیره، خشم پروردگار» (Aguirre, the Wrath of God) از میان دیگر آثار تحسین شده‌ی آن‌ها شناخته می‌شوند، قطعا باید در زمره بزرگ‌ترین فیلم‌سازان زنده‌ی زمان ما به حساب آیند، زیرا آن‌ها هرگز از دیدگاه‌های هنری خود تخطی نکردند.

مانند بسیاری دیگر از کارگردان‌های بزرگ، گاسپار نوئه هم دانش‌آموخته سینما است و برای یادگیری آن، فیلم‌های زیادی دیده‌ است. او به تازگی درباره‌ی آثار سینمایی محبوب خود صحبت کرده و توضیح داده‌ است که چگونه آن‌ها الهام‌بخش او شده‌اند و سبک داستان‌گویی و فیلم‌سازی‌اش را شکل داده‌اند. اما فیلم‌های محبوب گاسپار نوئه کدامند؟

شخصیت‌هایی وجود دارند که در ابتدای فیلم شبیه به قهرمان‌ها هستند، ولی با پیش‌رفتن فیلم، روی دیگر خودشان را نشان می‌دهند و روند تبدیل شدن از یک قهرمان به یک ضدقهرمان را طی می‌کنند؛ مانند راس الغول در «بتمن آغاز می‌کند» (Batman Begins) یا ایکاریس در «جاودانه‌ها» (Eternals). این شخصیت‌ها باید پروسه‌ی مشخصی را طی کنند و شخصیت‌هایی نباشند که به راحتی تحت تاثیر حرف‌های یک ضدقهرمان دیگر قرار بگیرند یا توسط آن‌ها شست‌وشوی مغزی شوند و تبدیل به شخصیتی شرور گردند؛ مانند هاوکای در «انتقام‌ جویان» (The Avengers).

تعریف فیلم هنری به صورت گسترده به این شکل است: «فیلمی که ترسی از استفاده کردن از عناصر تجربی ندارد، معمولا دیدگاه هنری یک کارگردان مولف است و هم‌چنین به صورت گسترده‌ در گیشه‌ پخش نمی‌شود.»

کنسل‌ کالچر یا همان فرهنگ تحریم/تبعید (Cancel culture) پدیده فرهنگی و اجتماعی نسبتا نوظهوری است. این پدیده در ابتدا حامیان زیادی داشت، اما چند سالی است که بر تعداد منتقدان آن افزوده شده و توجهات زیادی را به خود جلب کرده است. در این بین سینماگران معدودی به ساخت فیلم درباره کنسل کالچر اقدام کرده‌اند. این سینماگران سعی کرده‌اند تا از زوایای متفاوتی به این پدیده اجتماعی بنگرند. فهرست زیر مروری بر پنج فیلم است که درباره کنسل‌ کالچر و پیامدهای آن ـ چه مثبت و چه منفی ـ ساخته شده‌اند.

فیلم‌هایی که با محوریت جرم و جنایت داستان‌سرایی می‌کنند، همیشه جذاب و سرگرم‌کننده هستند. یک فیلم جنایی، نسبت به دنیایی جدید و روش‌های زندگی متداول در آن -که برای مخاطبان عام ناشناخته هستند- بینش ایجاد می‌کند. فیلم‌های جنایی می‌توانند از نقطه نظر کسانی که مرتکب جنایت می‌شوند، روایت گردند یا از نقطه نظر مردان قانون که مسئول پیگیری و به بند کشیدن جنایتکاران هستند و یا هردوی این‌ها را با هم ترکیب کنند.

وقتی که پای فیلم‌های علمی-تخیلی در میان باشد، سال ۲۰۰۹ یکی از بهترین‌ها است و حتی ۱۹۸۲ را به چالش می‌کشد. دلایل زیادی برای اثبات این نکته وجود دارد؛ طی سال ۲۰۰۹، نه تنها فیلم‌های علمی-تخیلی زیادی اکران شدند، بلکه این آثار به اندازه‌ای خوب بودند که در آن سال، دو نامزد اسکار بهترین فیلم از این ژانر داشتیم. در این مطلب نگاهی می‌اندازیم به فیلم‌های علمی-تخیلی برجسته‌ای که سال ۲۰۰۹ را در تاریخ سینما جاودانه کردند.

فیلم‌های ترسناک نوجوانانه همیشه یکی از سرگرم‌کننده‌ترین زیرژانرها بوده است. داستان‌های این فیلم‌ها معمولا حول نوجوانان می‌چرخند و آن‌ها را هدف قرار می‌دهند. از فیلم‌هایی با داستان بلوغ مثل «آن» (It) تا یک چرخش تازه و منحصربه‌فرد در این زیرژانر مثل فیلم تاثیرگذار «با من حرف بزن» (Talk to Me)، در ادامه بهترین فیلم‌های ترسناک نوجوانانه یک دهه اخیر را نام بردیم.

سینمای کانادا برخلاف تفکر اکثریت مردم، تاریخچه‌ی قابل توجهی در تاریخ سینما دارد. از ابتدای قرن بیستم تا به امروز، آثار زیادی در این کشور تولید شده‌اند که از نظر هنری ارزش بالایی داشتند که تعدادی از آن‌ها از بهترین فیلم‌های کانادایی هستند که در جهان نیز دیده شده‌اند.

روسیه قدمتی طولانی در تاریخ‌ سینما دارد؛ کشوری که از همان اوایل اختراع دوربین در این صنعت حضور داشته و بسیاری از قوانین سینما برای آینده را پایه‌گذاری کرده است. می‌توان به جرئت گفت که تعدادی از بهترین فیلم‌های روسی، حتی تاریخ سینما را به کلی پس از خود تغییر داده‌اند.

نامزدهای جایزه اسکار ۲۰۲۴ مشخص شده‌اند و می‌توان به جرأت گفت که در بخش بهترین فیلم یکی از متنوع‌ترین فهرست‌ها را از نظر ژانر تشکیل داده‌اند.

نگاهی انداختیم به فهرست ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ سینما که زنان کارگردانی کرده‌اند؛ فهرستی که بهتر از هر بحث و مجادله، خود می‌تواند گواهی دهد که طی دهه‌های گوناگون تاریخ سینما چه استعدادهایی در کار کارگردانی سینما بوده‌اند و از خود چه آثار ماندگاری را به جا گذاشته‌اند. بگذاریم خود سینما با صراحت مثال‌زدنی‌اش سخن بگوید و قضاوت را به مخاطبان بسپاریم.

در این مطلب ۵۰ فیلم برتر به کارگردانی زنان را نام بردیم. این لیست شامل اولین کارگردانی‌ها و همچنین نمایشنامه‌هایی از استادان سینما و جنبش‌های بین‌المللی است.

فیلم‌های علمی-تخیلی گونه‌ها و ساب‌ژآنرهای فراوانی دارند. فارغ از مباحث ژانری، از لحاظ ابعاد و ساختار نیز با یکدیگر متفاوت‌اند. گاهی اوقات به تماشای یک فیلم علمی-تخیلی بیگ پروداکشن و به‌شدت پرهزینه می‌نشینیم که به معنای واقعی کلمه هوش از سرمان می‌برد و در مواقعی نظاره‌گر آثار تجربی و کم‌هزینه‌ای هستیم که با ایده‌ها و کانسپت درخشان‌شان شمایلی از آینده را به‌تصویر می‌کشند. اما چیزی که به‌نوعی در هر فیلم علمی-تخیلی کلاسیک و مدرنی وجود دارد، تاثیر پیشرفت علم بر جوامع حقیقی یا خیالی‌ست.

ورنر هرتزوگ را با فیلم‌های سورئال و دغدغه‌های اگزیستانسیالیستی‌اش می‌شناسیم؛ فیلمسازی که اغلب از مواجهه با سخت‌ترین سوالات فلسفی زندگی واهمه‌ای ندارد. کارنامه‌ی او از فیلم‌های داستانی تا مستند را دربرمی‌گیرد و حاصل همکاری ورنر هرتزوگ با کلاوس کینسکی چندی از بهترین و درعین‌حال دیوانه‌وارترین فیلم‌های سینمایی کلاسیک را رقم زده است.

در ادامه ۱۰ فیلم کمدی سیاه قدرنادیده را معرفی کردیم که اگر به این ژانر علاقه‌مندید باید تماشا کنید.

فیلم‌های یاکوزایی، ژانری بومی در ژاپن به شمار می روند که گرچه شباهت‌هایی با آثار گنگستری و جنایی آمریکایی دارند، اما به دلیل ریشه‌دار بودن این تشکیلات در فرهنگ ژاپنی، حال و هوای متفاوتی هم دارند. مناسک و آیین‌های حاضر در دسته‌های یاکوزا آن قدر متفاوت از شیوه‌ی ادراه‌ی دسته‌های جنایتکاری در کشورهای دیگر است که کلیشه‌های خودش را به سینمای ژاپن تحمیل می‌کند.

در فهرست زیر، مروری بر ۱۰ نمونه از بهترین فیلم‌های اما استون خواهیم داشت.

فضا مکانی وسیع، سرد و بدون لطافت و مهمان‌نوازی است که برای بسیاری از فیلمسازان نمادی از شکل نهایی تنهایی است. غالباً قهرمانان فیلم های علمی تخیلی، به تنهایی یا در یک گروه، خود را در موقعیت رابینسون کروزو می‌یابند. این یعنی آنها در فضاهای وسیع کهکشانی بدون ارتباط و امید به نجات گم می‌شوند.

در فهرست زیر مرد‌ها و زنان هالیوود جا پای بزرگ‌ترین قهرمانان واقعی و حتی تخیلی تاریخ آمریکا گذاشته‌اند. با ویجیاتو با لیست بهترین فیلم‌های جنگی آمریکایی همراه باشید.

در این مطلب ۱۱ فیلم مهم و تأثیرگذار درباره‌ی جنگ جهانی اول را به شما معرفی می‌کنیم.

در این مطلب بهترین فیلم های وسترن کلینت ایستوود برای شما معرفی شده است. 

فیلم‌های جاسوسی اما فقط برای سرگرمی ساخته نمی‌شوند. آن‌ها دید عمیق‌تری را نسبت به دنیای پیچیده‌ی جاسوسی به ما ارائه می‌دهند و پیچیدگی‌های وفاداری، خیانت، و خطوط مبهم بین درست و غلط را هنگام تصمیم‌های سرنوشت‌ساز بررسی می‌کنند. آن‌ها تمام ایده‌ها و عقاید ما در مورد اخلاق و خوی انسانی را به چالش می‌کشند و باعث می‌شوند که نقش جاسوسی در پیگیری عدالت را زیر سوال ببریم.

ژانر وسترن اغلب به دوئل، تیراندازی، تعقیب و گریز روی اسب و سرقت قطار وابسته‌ است، اما یک فیلم درام وسترن، به مسیر متفاوتی می‌رود و برای سرگرم کردن مخاطبان خود، به صحنه‌های اکشن نیاز ندارد. فیلم «شین» (Shane) با صحنه‌ی درگیری فیزیکی در میخانه به یاد آورده می‌شود، سکانس‌های تیراندازی خونین «این گروه خشن» (The Wild Bunch) را نمی‌توان فراموش کرد و «خوب، بد، زشت» (The Good The Bad The Ugly)‌ شخصیت‌های خودش را مجبور می‌کند از محدوده‌ی جنگی درگیر در جنگ داخلی عبور کنند. با این‌ حال، تمام فیلم‌های وسترن، مانند نمونه‌های مذکور، وارد حوزه‌ی اکشن نمی‌شوند.

آکیرا کوروساوا یکی از مهم‌ترین کارگردانان تاریخ سینماست که تأثیرش بر سینمای جهان همچنان پابرجاست. این فیلمساز نسل‌های زیادی از کارگردانان را تحت تأثیر خود قرار داده و ردپایش را می‌توان از «جنگ ستارگان» (Star Wars) جرج لوکاس تا «جزیره سگ‌ها» (Isle of Dogs) وس اندرسون و فیلم تازه زک اسنایدر «ماه سرکش» (Rebel Moon) دید. به همین دلایل، مهم است بدانیم فیلم محبوب کوروساوا چیست.

مهم نیست فیلم‌هایی که در یک جزیره ساخته می‌شوند چه ژانری داشته باشند. چه کمدی باشند، چه رمانتیک یا ترسناک، گویا اغلب این آثار همواره با استقبال مردم مواجه می‌شوند.

طی سال‌های اخیر محبوبیت فیلم‌های کره‌ای تماشاگرپسندی همچون «قطار بوسان» و «زنده» و استقبال از سریال‌های کره‌ای پربیننده‌ای مانند «همه‌ی ما مرده‌ایم» و «شادی» گواهی بر علاقه‌ی وافر بینندگان به تماشای فیلم‌ها وسریال‌های کره‌ای با موضوع زامبی است.

با اینکه ۲۰۲۳ سال به نسبت خوبی برای ژانر وحشت بود اما بسیاری از فیلم‌های مورد انتظار، در نهایت آثاری متوسط یا حتی ضعیف از آب درآمدند. سال ۲۰۲۴ به همین منوال، برای طرفداران فیلم ترسناک‌ هیجان‌انگیز به نظر می‌رسد و آثاری در راه هستند که بی‌وقفه انتظار دیدنشان را می‌کشیم، البته که امیدواریم برخلاف سال گذشته، آن‌ها متوسط یا ضعیف نباشند.

فیلم فضایی در مقام یک ژانر مجزا که زیر شاخه ژانر گسترده‌تر علمی-تخیلی قرار می‌گیرد، وجود دارد. در فضای خالی بزرگ، که گاهی ترسناک و گاهی زیبا و همیشه طاقت‌فرسا است، داستان‌های گوناگونی روایت شده و فیلم‌های ارزنده‌ای ساخته شده.

هرازچندگاهی خندیدن از ته دل، برای هر انسانی لازم است و چه راهی بهتر از تماشای یک فیلم کمدی؟ در حالی که سایر ژانرها، مانند اکشن یا وحشت، به راحتی به تریلوژی تبدیل می‌شوند، فیلم‌های سه‌گانه‌ کمدی بسیار کمیاب‌اند. اگر در شرایطی هستید که دوست دارید بی‌وقفه بخندید، این مطلب درباره‌ی ۱۰ سه‌گانه کمدی برتر تاریخ سینما است که نباید از دست بدهید.

مستندهایی که درباره‌ی افراد معروف ساخته می‌شوند، یکی از راه‌های مناسبی هستند که می‌توان از طریق آن‌ها میراث یک هنرمند را برجسته کرد و این مستندها، به طرفداران اجازه می‌دهند که همیشه بتوانند به لحظات به یادماندنی مسیر شغلی هنرمند موردعلاقه‌ی خود، نگاه کنند و از آن الگو بگیرند. تمام مستندهایی که در ادامه به آن‌ها اشاره می‌کنیم، نگاهی دقیق به زندگی هنرمندان برجسته کرده‌اند و به جنبه‌های انسانی زندگی آن‌ها، توجه ویژه نموده‌اند؛ از زندگی غم‌بار اما قدرتمند ترانه‌سرایی به نام امی گرفته تا داستان‌های شگفت‌انگیز زندگی فیلم‌سازی به نام استیون اسپیلبرگ.