سالن «سوآن تئاتر» کمپانی رویال شکسپیر انگلستان بعد از تعطیلی کرونایی و بازسازی‌هایی که در آن صورت گرفت، فعالیت خود را از سر می‌گیرد.

نسخه‌های اصلی «فولیوی یکم»‌ نوشته «شکسپیر» در ایرلند و بریتانیا به نمایش گذاشته خواهد شد.

موسسه بین‌المللی تئاتر ، پیام روز جهانی تئاتر را به قلم «سمیحه ایوب» بازیگر مصری منتشر کرد.

با معرفی نامزدهای جوایز اولیویه ۲۰۲۳ برای انتخاب بهترین تئاتری‌های بریتانیا، پل مسکال اینجا هم نامزد کسب جایزه شد.

بازیگر به ‌واسطه نقش‌های متعدد که بازی می‌کند به‌ شدت با پدیده گوستینگ مواجه است، چون شبحِ نقش‌های قبلی در وجودش با او همراه می‌شود. حالا امکان دارد از جایی به بعد بخواهد با این اشباح مبارزه کند و چهره خود را تغییر دهد. ماجرا تازه از اینجا شروع می‌شود.

فیلم «لالالند»‌ در قالب یک نمایش موزیکال در برادوی به صحنه می‌رود.

کمپانی رویال شکسپیر انگلستان قصد دارد اجرایی جدید و متفاوتی از نمایشنامه «مکبث» اثر ویلیام شکسپیر را در سال ۲۰۲۳ روی صحنه ببرد.

ما در ایران کمپانی تئاتر نداریم و نهاد دولت دهه‌‎ها است که فکر به چنین موضوعی را کنار گذاشته؛ اواخر دهه هفتاد در دولت اصلاحات تلاش‌هایی صورت گرفت که با بی‌درایتی بعضی تئاتری‌ها ناکام ماند. همین فقر کمپانی و حرکت به سوی خصوصی‌سازی و حمایت از گروه‌ها و کمپانی‌ها - که به نظر نگارنده آگاهانه اتفاق افتاده - موجب شده تئاتر ما فضایی در خود مانده و مدام درگیر روزمرّگی را تجربه کند. از سوی دیگر آسیب‌های اجتماعی و تنش‌های سیاسی بعضا به حدی می‌رسد که هنرمند فرصت نمی‌کند به چنین تجربه‌هایی حتی نزدیک شود. این درحالی است که هنرمندان تئاتر دیگر کشورها علاوه بر کسب دانش و تجربه در استفاده از فناوری‌های نوین، به بحران‌های جهانی و مباحثی مانند محیط‌زیست نیز توجه ویژه نشان می‌دهند.

اجرای «درس‌ پیانو» به کارگردانی لاتانیا جکسون و نوشته آگوست ویلسون به پرفروش‌ترین نمایش‌نامه آگوست ویلسون در تاریخ برادوی تبدیل شد. همچنین این اجرا رکورد پرفروش‌ترین اجرای دوباره یک نمایش‌نامه در برادوی را هم به نام خود ثبت کرد.

در دنیای تئاتری اما او به‌تازگی سراغ تجربه‌های متفاوت‌تری رفته است، یکی از تازه‌ترین تجربه‌های او، نمایشی است با محوریت شخصیت «پابلو پیکاسو». او این نمایش‌‌نامه را «پستوی پیکاسو» نامیده و فعلا اجراهای متعدد آن در اروپا حسابی پسندیده شده است. دورفمن در گفت‌وگو با ایندیپندنت درباره‌ این‌متن یک‌سره متفاوت از کارنامه‌ تئاتری‌اش می‌گوید: «می‌خواستم نوشتن یک نمایش تجربی را آزمایش کنم، این یک تجربه‌ به‌شدت شخصی است، کاری که شاید دیگر تکرارش نکنم.

تکنولوژی، توانایی‌های تئاتر را به طرق مختلف افزایش داده است. از طراحی صحنه گرفته تا خود اجرا، فناوری اکنون در اکثر تولیدات نمایشی نقش به‌سزایی ایفا می‌کند. چه کمک کند صدای بازیگر به همه مخاطبان برسد و چه به طراح صحنه برای ایجاد پس‌زمینه‌ها و فضاهای خیره‌کننده یاری برساند، فناوری تأثیر غیرقابل انکاری دارد. همان ‌طور که در مورد تاثیر تکنولوژی در تاریخ تئاتر اطلاعات کسب می‌کنید، دانستن این نکته که تئاتر پیش از تکنولوژی چگونه بوده، تاثیر فناوری بر تولید تئاتر و برخی روابطی که زمینه‌های رشد تکنولوژیک صحنه‌ را به وجود آورده، مفید است.

اوایل دهه 1930 نمایشنامه‌نویس و بازیگر فرانسوی «آنتونن آرتو» نظریه‌ای برمبنای تئاتر سوررئالیستی به نام «تئاتر بی‌رحمی» یا تئاتر شقاوت ارایه کرد. این تئاتر برای آزادسازی ترس‌ها و اضطراب‌های عمیقِ بشری که همواره سرکوب می‌شوند، حمله به ناخودآگاه تماشاگر را هدف اجراهای خود قرار داد. آرتو فضایی طراحی ‌کرد که تماشاگر، بدون سپر قرار دادنِ حفاظ «مدنیت»، طبیعت واقعی خود را به نظاره بنشیند.. تئاتر بی‌رحمی/شقاوت پس از جنگ جهانی دوم شکل ملموس‌تری به خود گرفت؛ ابتدا در اقتباس کارگردان فرانسوی «ژان لوئی‌بارو» از «محاکمه» کافکا و سپس در آثار هنرمندانی چون «ژان ژنه» و «فرناندو آرابال».

بررسی این آثار نشان‌دهنده چیزی نیست جز گشودگی جامعه و تئاتری که طیف متنوعی از موضوع‌ها و رویکردهای اجرایی را پذیرا می‌شود و برای عموم به نمایش می‌گذارد. مردم و هنرمندان در کنار هم به موضوع‌ها و مسائل مبتلابه انسان و جامعه‌ای که در آن زندگی می‌کنند، می‌اندیشند؛ بی‌آن‌که قرار باشد تفکری مانع بیان نظر و اندیشه دیگری شود. این درحالی است که گاردین تازه به مرور بعضی آثار یکسال گذشته پرداخته‌ است، تعداد قطعا بیشتر است.

فرانک گالاتی نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر که به خاطر اقتباس‌ از رمان‌های کلاسیک آمریکایی مانند «خوشه‌های خشم» شهرت داشت، روز دوم ژانویه در سن ۷۹ سالگی درگذشت.

روحیه آزاد و روحیه انقلابی همواره وجود داشته. انگیزه آوانگارد و صلح‌طلبانه و آنارشیستی هم به همین صورت وجود داشته است. گاهی تاریخ این امکان را به ما می‌دهد که بسیار خوش‌بین باشیم و راه‌های جدیدی برای سازماندهی و مولد بودن پیدا کنیم.

همزمان با جشن سه‌هزارمین اجرای «علاءالدین» در برادوی؛ نام این اثر در فهرست آثاری با طولانی‌ترین مدت اجرا ثبت شد.

کمپانی رویال شکسپیر انگلستان با ۳ اثر موزیکال برای خانواده به استقبال روزهای پایانی سال ۲۰۲۲ و ایام کریسمس می‌رود.

دارن آرونوفسکی در حال کار کردن روی نسخه موزیکال «قوی سیاه»‌ است.

«ژولیوس سزار» یکی از آثار جدید کمپانی رویال شکسپیر انگلستان است که در نیمه اول سال ۲۰۲۳ روی صحنه می‌رود.

نمایش «طوفان» بر اساس اثری از ویلیام شکسپیر در سال ۲۰۲۳ به عنوان یکی از تولیدات جدید کمپانی رویال شکسپیر روی صحنه خواهد رفت.

نمایشنامه افسانه‌ای آگاتا کریستی حالا برادوی را عرصه تاخت و تاز خود خواهد کرد.

باستان‌شناشناسان بقایای تنقلات رومیان باستان را در «کولوسئوم» ‌ کشف کردند.

جسیکا چستین در روایت مدرن شده «خانه عروسک» نوشته هنریک ایبسن نقش آفرینی خواهد کرد.

نمایش «همنت» یکی از جدیدترین آثار کمپانی رویال شکسپیر است که در بهار سال ۲۰۲۳ روی صحنه می‌رود.

باستان‌شناسان با کاوش در یکی از جزیره‌های یونان موفق شدند، بقایای یک تماشاخانه باستانی را کشف کنند.

بازیگر سرشناس استرالیایی با تمدید اجرای «مرد موسیقی» در برادوی، همچنان به اجرای این نمایش ادامه می‌دهد.

نمایشی با اقتباس از «زندگی پی» در برادوی روی صحنه می‌رود.

جوزفین ملویل بازیگر صحنه‌های نمایش بریتانیا پس از اجرای نمایش، پشت صحنه جان باخت.

ساموئل ال جکسون و همسرش «درس پیانو» را به برادوی ‌بردند.

شاید باورش دشوار باشد که یک جشنواره بین‌المللی آن هم با کیفیتی قابل قبول تنها یک کارمند و یک دفتر کوچک داشته باشد ولی جشنواره «هایفست» ارمنستان چنین جشنواره‌ای است. جشنواره «هایفست» برای هنرمندان تئاتر ایران، جشنواره‌ای شناخته‌شده است. بسیاری از گروه‌های ایرانی اعم از گروه‌های صحنه‌ای تا خیابانی و عروسکی و ... مهمان این جشنواره بوده‌اند. این رفت و آمدها سبب شده تماشاگران تئاتر ارمنستان هم آشنایی نسبتا کاملی از تئاتر ایران پیدا کنند. امسال جشنواره هایفست، بیستمین دوره خود را از ۹ تا ۱۷ مهر ماه در شهر ایروان برگزار کرد.

نمایش «سرود کریسمس» جدیدترین اثر کمپانی رویال شکسپیر لندن است که از ۴ آبان روی صحنه می‌رود.

نمایش معروف «شبح اُپرا» که ۳۵ سال است در تئاتر برادوی آمریکا به روی صحنه می‌رود به دلیل مشکلات ناشی از تعطیلی در دوران کرونا، از فوریه آینده دیگر اجرا نخواهد شد.

نسخه ۴۰۰ ساله اولین مجموعه از نمایشنامه‌های «ویلیام شکسپیر» از جمله «مکبث» و «شب دوازدهم» در حراج ساتبیز به فروش رفت.

برخی از نمایش‌های برادوی در طول سال‌ها و گاهی دهه‌ها اجرا میلیون‌ها نفر را به سالن‌های نمایش کشانده‌اند.

من شخصا از عدم آگاهی دانشجویان تعجب نکردم اما آنچه تعجبم را به‌شدت برمی‌انگیزد، این است که نمایشنامه‌های پیتر هانتکه دایما در سالن‌های تئاتر آلمان اجرا می‌شوند و این در حالی است که سویه دیگر «چهره‌» او به‌طور کامل نادیده گرفته می‌شود. سویه‌ای که دیدگاه‌های سیاسی بحث‌‌برانگیز او را نشان می‌دهد.

نمایش «همسایه من توتورو» برگرفته از انیمیشن هایائو میازاکی روی صحنه باربیکن شهر لندن اجرا می‌شود.

«چارلی رُز» در سال ۲۰۱۳ یک مصاحبه‌ي تلویزیونی جالب توجه با «پیتر بروک» انجام داده که تماشا و خواندن آن خالی از لطف نیست. بروک در این مصاحبه به توصیف نظریه‌ی رادیکال «صحنه‌ی خالی» می‌پردازد که رُز آن را نوعی «مینیمالیسم» در نظر می‌گیرد.

ضرورت استفاده از ماسک در سالن‌های نمایش برادوی سرانجام از بین رفت، در حالی که خطر بازیگران را تهدید می‌کند.

بروک در ابتدا می‌خواست کارگردان سینما شود، اما مطمئناً موفق‌ترین یورش او به آن همان اولین تلاشش بود. او اقتباسی از «سالار مگس‌ها» به نویسندگی «ویلیام گلدینگ» را در سال 1963 ساخت. بروک می‌گوید برای فیلم، شما همیشه دنبال بودجه و تهیه‌کننده هستید، در حالی که «در تئاتر، می‌توان جهان را در یک فضای خالی با بازیگری که فقط یک چوب یا یک بطری یا یک لیوان شراب خالی را برمی‌دارد، تداعی کرد.

«پیتر بروک» کارگردان پیشگام تئاتر اهل بریتانیا که هنر تئاتر را در سراسر جهان تحت تاثیر قرار داد، در سن ۹۷ سالگی درگذشت.

امیلیا کلارک از نخستین تجربه‌اش روی صحنه نمایش انتقاد کرد و گفت برای این کار آمادگی نداشته است.

یک نسخه اصلی از «فولیوی یکم» ویلیام شکسپیر که به عنوان مهم‌ترین یادگار ادبیات انگلیسی شناخته می‌شود، ماه آینده در نیویورک به حراج گذاشته می‌شود.

آیدان گیلن و گابریل بایرن بازیگران ایرلندی و ساندرین بونیر بازیگر فرانسوی در فیلمی که با تمرکز بر زندگی ساموئل بکت نویسنده مشهور ایرلندی ساخته می‌شود، نقش آفرینی می‌کنند.

با وجود مشکلاتی چون ابتلای دنیل کریگ به کرونا، نمایش «مکبث» با حضور این بازیگر پنج‌شنبه شب افتتاحیه‌اش را روی صحنه برد.

شواهد جدید به‌دست‌آمده از یک کتاب قدیمی «ویلیام شکسپیر» را در طرح داستان نمایشنامه کمدی «سیمبلین» به سرقت ادبی متهم می‌کند.

تصمیم‌گیرانی که برای باربا و گروه آرامش و امنیت پدید آوردند، آنها را از نروژ به اقامت دایم در دانمارک دعوت کردند تا طی نیم قرن، نهال کمپانی تئاتر «اودین» و ایده «تئاتر مردم‌شناختی» را به درخت تنومندی بدل سازند که هرساله می‌تواند هنرجویان و دانشجویان و محققان بسیاری را از سراسر اروپا به شهر هولستبروی دانمارک فرابخواند و حضورش در هر جشنواره‌ای مایه اعتبار و آبرو باشد.

از زمان ورود گروه تئاتر خورشید به کارتوشری، این محل به یکی از مراکز مهم تئاتری پاریس تبدیل شده و چند گروه دیگر نیز به آنجا آمده‌اند. این محل تاکنون چهار گروه تئاتری دیگر را در خود جای داده است. پرسش این است که آیا مدیران یک‌بار به فراهم آوردن چنین امکاناتی برای گروه‌های تئاتر ایرانی اندیشیده‌اند؟ حتی در خیال!

برندگان جوایز اولیویه که معتبرترین جایزه تئاتر و هنرهای نمایشی بریتانیاست، معرفی شدند.

نمایش «مکبث» در تئاتر برادوی به دلیل مثبت شدن تست کرونای «دنیل کریگ» متوقف شد.

ادی ردمین، جسی باکلی و اما کورین از جمله نامزدهای جایزه اولیویه بریتانیا شدند.