ژانر وحشت به‌تازگی تمایل جدیدی را نسبت به قصه‌های کودکانه از خود نشان داده است و مجموعه‌هایی همچون «گرینچ» و «وینی پو» در حال تبدیل شدن به فیلم‌های ترسناک هستند. اما چرا و چگونه این اتفاق رخ داده است؟

اگرچه این فیلم در گیشه چندان موفق ظاهر نشد، اما این ناکامی را با فروش DVD در طول سال‌های بعد جبران کرد. نگاهی انداخته‌ایم به برخی از موضوعات عمیق‌تر این فیلم برای طرفداران و علاقمندانی که نسل به نسل بر تعدادشان افزوده می‌شود.

گاهی فقط وجود چند جمله‌ی حساب‌شده تبدیل به برگ برنده‌ی یک فیلم می‌شود: در سراسر اینترنت، نقل‌قول‌هایی نمادین از فیلم‌هایی خاص تبدیل به میم شده و با میلیون‌ها نفر در سراسر جهان به اشتراک گذاشته می‌شود. میلیون‌ها نفری که همدیگر را نمی‌شناسند از طریق علاقه‌ی مشترکشان به نقل‌قول‌های یک فیلم خاص با هم ارتباط برقرار می‌کنند.

انتخاب بهترین‌ موسیقی‌ متن فیلم‌های سال ۲۰۲۲ با توجه به تنوع گسترده‌ی آثاری که هم از سوی منتقدان و هم از طرف تماشاگران مورد توجه و تحسین قرار گرفتند، کار چندان ساده‌ای نبود. از همکاری مجدد جان ویلیامز با اسپیلبرگ برای فیلم «خانواده‌ی فیبلمن» تا موسیقی ویران‌کننده‌ی ایبل کورزنیوویسکی برای فیلم «تیل»، در این مطلب ۲۵ موسیقی متن برتر فیلم‌های ۲۰۲۲ را نام بردیم.

فیلم‌های ممنوعه آثاری بحث‌برانگیزند که به دلیل شکستن خطوط قرمز و ایده‌های جنجالی‌‌شان عموما منزوی یا ممنوع می‌شوند. برخی از این فیلم‌ها باعث وحشت عمومی و بحران‌های ناشایستِ اخلاقی می‌شوند؛ زیرا فیلم‌ساز از ترس‌های اجتماعیِ موجود سوءاستفاده کرده است.

تعداد انگشت‌شماری فیلم سینمایی الهام‌بخش صنعت بازی‌های ویدیویی بودند و بر آن‌ها تاثیر غیرقابل‌انکاری گذاشتند. فیلم کلاسیک ترسناکی مثل «بیگانه» الهام‌بخش یک سبک کامل از بازی‌های ژانر بقا است که در فضا اتفاق می‌افتند یا فیلم مبارزه‌ای «اژدها وارد می‌شود» (Enter the Dragon) ایده‌ی یک تورنمنت مبارزه‌ای مرگبار در سطح جهان را به وجود آورد که بعدها الهام‌بخش مجموعه بازی‌های موفق «مورتال کامبت» (Mortal Kombat) شد.

سکانس معرفی یک شخصیت شرور باید به مخاطبان بفهماند که دقیقاً با چه کسی طرف‌اند. این سکانس باید بهترین ویژگی‌ها و بدترین خصلت‌های شخصیت شرور را به نمایش بگذارد. بعضی معرفی‌ها توانسته‌اند به این ویژگی‌ها و حتی بیشتر از آن دست پیدا کنند. فیلم‌سازان توانمند سکانس معرفی یک شخصیت منفی را تبدیل به یکی از محبوب‌ترین و به‌یادماندنی‌ترین سکانس‌های فیلم می‌کنند.

بین تمام ابرقهرمان‌های شناخته شده، احتمالا بتمن رکورددار بیشترین تعداد شرور یا ضد قهرمان است که روبه‌روی او قرار می‌گیرند؛ از پنگوئن که به زودی در HBO سریال مخصوص خودش را خواهد داشت گرفته تا ریدلر و مستر فریز و بِن، همگی شایستگی خود را برای کسب عنوان ضدقهرمان و دشمن اصلی بتمن ثابت کرده‌‌اند، با این وجود تنها توانستند در بهترین حالت جزو «گالری مجرمین» بتمن باشند چرا که جوکر همیشه دشمن شماره یک بتمن است.

در حالی که سینمای جهان در سال ۲۰۲۲ به لطف اکران موفق برخی فیلم‌ها به روند رشد خود پس از بحران کرونا ادامه می‌دهد اما برخی فیلم‌ها نیز با شکست‌های بزرگی در گیشه رو به رو شدند.

سوپرمن یکی از قدرتمندترین شخصیت‌های کتاب‌های کمیک‌ است، اما این مرد پولادین هم مانند هر ابرقهرمان دیگری نقطه‌ ضعف‌هایی دارد.

روانشناسی رنگ‌ها در فیلم به معنی کاوش در دنیای تصاویر و چگونگی تأثیر آن بر ادراک انسان است. در واقع این مفهوم سعی دارد جریان‌های احساسی زیربنایی را که در زیر پوست روایت جریان دارد، منعکس ‌کند. رنگ‌های مورد استفاده در فیلم‌ها برای تقویت یا تعریف شخصیت‌ها و نیازهای دراماتیک‌شان طراحی می‌شوند.

گزینه‌های زیادی برای انتخاب یک ماسک وحشتناک وجود دارد سال‌های است که مردم سراسر دنیا جشن هالووین را به کمک ماسک‌ها عجیب‌تر و باشکوه‌تر از سال‌های قبل برگزار می‌کنند. ماسک‌های ترسناک می‌توانند انعکاس‌دهنده‌ی چهره‌های دلهره‌آور و زشت باشند یا صورت‌های یخی را به تصویر بکشند که در تاریخ ماندگار شدند.

ساختار نسبتا ساده و دل‌نشین یک انیمیشن، این باور را ایجاد می‌کند که ساختش ارزان تمام می‌شود، در صورتی که بسیاری از انیمیشن‌ها هزاران دلار و حتی در مواردی میلیون‌ها دلار خرج روی دست سازندگانشان می‌گذارند.

فیلم سینمایی «درخشش» ساخته «استنلی کوبریک»، فیلمی است که بسیاری از اهالی سینما آن را مهم‌ترین اثر کارنامه هنری این فیلمساز آمریکایی می‌دانند.

در ادامه برای شما سیزده واقعیت جذاب درباره «بچه رزماری» را گردآوری کرده‌ایم

در این لیست ۱۳ فیلم برتر با محوریت کوهنوردی و صخره‌نوردی معرفی شده است.

«تایتانیک» اولین فیلم تاریخ سینما بود که در باکس‌آفیس فروشی فراتر از ۱ میلیارد دلار را تجربه کرد. این شاهکار ماندگار جیمز کامرون در ادامه‌ی تاریخ‌سازی‌هایش مزد تمام بلندپروازی‌های خود را با بردن ۱۱ جایزه‌ی اسکار دریافت کرد و جاودانه شد.

معلولین در سینمای جهان جای منحصر به فردی دارند نه فقط به خاطر آنکه تعدادی فیلم با موضوع آنها ساخته شده است بلکه به خاطر آنکه از دل واقعیت تلخ ظاهری زندگی آنها نقاط درخشان و روشن یک زندگی متعالی نشان داده می‌شود که در مقابل آن اشک می‌ریزیم.

سه بازیگر در جهان به عنوان ثروتمندترین شناخته شدند و جیمی گرتز به عنوان ثروتمندترین بازیگر زن سینمای جهان معرفی شده است.

در این مطلب ۵ فیلم علمی-تخیلی نام بردیم که در یک پیچ و تاب جالب، انسان‌ها را به عنوان هیولاهای واقعی داستان‌هایشان به تصویر می‌کشند.

هر کسی که از ژانر وحشت و تریلر روان‌شناختی لذت می‌برد حداقل یک بار به تماشای شاهکار استنلی کوبریک «درخشش» (The Shining) نشسته است. این فیلم از رمان محبوبی به همین نام نوشته‌ی پادشاه وحشت استیون کینگ اقتباس شده و به یکی از ماندگارترین آثار تاریخ سینما تبدیل شد.

گزارشی از برخی فیلم های مطرح سینمای ایران که با دست گذاشتن روی سوژه قصاص مخاطبان زیادی را به سالن‌های سینما کشانده‌اند.

انقلاب فرانسه یکی از مهم‌ترین نقاط عطف در تاریخ زندگی بشری است. چرا که نه تنها بشر را با قدرت خود آشنا کرد، بلکه به دلیل تاثیر افکار عصر روشنگری بر حیات انسانی و نگاه ویژه‌ای که به زندگی داشت، چهره‌ی جهان را برای همیشه تغییر داد.

از کفپوش‌های عجیب و هندسی «درخشش» گرفته تا قالی بی‌گناه فیلم «لبوفسکی بزرگ» که قربانی شد، فرش‌ها و قالی‌های فراوانی به‌طور غیرمنتظره در فیلم‌ها محبوب شده‌اند. البته برای ما و سینمای ما حضور پررنگ و معنادار فرش در طراحی صحنه‌ی فیلم‌ها نه تنها چیز غریبی نیست بلکه عضوی جداناشدنی است، چون فرش در فرهنگ ما مهم است.

فیلم‌های دیزنی علیرغم جذاب بودن در بسیاری موارد قابل پیش‌بینی هم هستند. این آثار ساختاری را دنبال می‌کنند که از فرط استفاده‌ی بیش از حد به کلیشه تبدیل شده؛ داستان معمولا با یک دختر نگون‌بخت و در مضیقه آغاز و به پایان خوش ختم می‌شود. با این اوصاف مخاطبان با وجود همه‌ی عشق و علاقه‌شان به انیمیشن‌های دیزنی از کلیشه‌های مستتر در بعضی سکانس‌ها به اندازه‌ای کلافه می‌شوند که ترجیح می‌دهند از خیر تماشای آن‌ها بگذرند.

دهه ۹۰ میلادی زمان بسیار خاصی بود. در آن زمان، دولت کلینتون راس کار بود و فیلم‌های ترسناک زیادی اکران می‌شدند. البته اکران‌ و انتشار این فیلم‌ها همیشه و حتی‌ امروزه هم رونق داشته است. تولید آن‌ها ارزان است، داستان‌هایشان چندان شگفت‌انگیز نیستند و وقتی هم ریتم داستان کند شود، کافی است تا خشونت یا برهنگی را وارد عناصر روایت کنید و سود حاصل از آن را ببینید.

نقش‌های تکراری می‌توانند بدترین دشمن یک بازیگر باشند، اما از منظری دیگر می‌توانند بازیگر را برای نقش بزرگ بعدی‌اش آماده کنند. این دقیقا همان اتفاقی است که برای بسیاری از بازیگران بزرگ از جمله لئوناردو دی کاپریو و دنیل ردکلیف رخ داده است. این بازیگران پس از اینکه با بازی در نقشی خاصی به یک ستاره تبدیل شدند، با یک نقش متفاوت همه را شوکه کردند.

از عشق‌های نافرجام و روایت‌هایی از جنگ، مرگ و بقا تا داستان‌های غم‌انگیز خانوادگی و تراژدی‌ها همواره نقشی اساسی در دوست‌داشتنی‌ترین فیلم‌های سینمایی ایفا کرده‌اند.

نزدیک به یک قرن از تاریخ فیلمسازی در ایران می‌گذرد که در این سال‌ها فیلمسازان زیادی وارد این عرصه شده که از میان آنها برخی رتبه‌های نخست این صنعت را را به خود اختصاص داده‌اند که در این گزارش سعی شده فعالیت‌های آنان بررسی شود.

بچه‌ها هم مثل سایر مخاطبین سینما، دوست دارند هنگام تماشای فیلم سرگرم شوند. با این حال وقتی بچه‌ها به سن مشخصی می‌رسند برای تحت تاثیر قرار دادن آن‌ها به چیزی فراتر از رنگ و لعاب و طنز ساده نیاز است؛ در نتیجه پای شخصیت‌پردازی و خطوط داستانی پیچیده به میان می‌آید. با این اوصاف یک فیلم کودکانه‌ی خوب لزوما فقط برای بچه‌ها جذاب نیست بلکه افراد مختلف با هر سنی می‌توانند از تماشایش غرق لذت شوند و ایده‌ی پشت آن را تحسین کنند.

ژانر حماسی را می‌توان این گونه تعریف کرد: فیلم‌هایی که در آن‌ها درام انسانی در مقیاسی بلند پروازانه و قهرمانانه تعریف می‌شود و عموما در بستری از گذشته و با صرف هزینه‌های بسیار ساخته می‌شوند. در این لیست ۱۸ فیلم حماسی برتر تاریخ سینما بررسی شده‌اند تا مخاطب احتمالی این نوشته به درکی از این نوع سینما برسد.

جوکر محبوب‌ترین ابرشرور تمام دوران است. اولین حضور شاهزاده‌ی جنایتکار دلقک‌ها سال ۱۹۴۰ در کمیک «بتمن شماره ۱» (Batman #1) رقم خورد. جالب است بدانید این شخصیت ابتدا قرار بود حضور بسیاری کوتاهی داشته باشد و خیلی زود کشته شود اما به اندازه‌ای محبوب شد که دشمن شماره‌ی یک شوالیه‌ی تاریکی لقب گرفت و از آن به بعد در بیش‌تر کمیک‌های بتمن نقش تاثیرگذاری داشت.

سری فیلم‌های جان ویک بدون شک از ابتدای کار تا به امروز تکامل یافته و از نظر وسعت هم رشد کرده‌اند. جان ویک سعی می‌کند از دست ده‌ها دشمن مختلف جان سالم به در ببرد و به هدف خود برسد. به نظر می‌رسد که این کاراکتر به این زودی‌ها استراحت نخواهد کرد و این روند بدون شک در آخرین ماجراجویی او، «جان ویک ۴» هم ادامه خواهد داشت.

ژانر جنایی یکی از پردامنه‌ترین ژانرهای سینما است و زیرمجموعه‌های مختلفی را شامل می‌شود. اصل کلی وجود دارد که هر فیلمی که این خصوصیت را داشته باشد به این ژانر متصل می‌کند: اتفاق افتادن یک جنایت یا حضور یک فرد خلافکار در داستان.

چرا مخاطبین سینما مرگ‌ برخی از شخصیت‌ها را با جزییات به یاد می‌آورند و برخی را نه؟ در ادامه‌ی مطلب تلاشی برای کشف همین موضوع خواهیم کرد. با ذکر این توضیح که سعی شده در عنوان هر شماره، از اسم شخصیتی که می‌میرد استفاده شود.

غذا خوردن یکی از لذت‌های بزرگ دنیا است. تماشای پخت‌و‌پز یک آشپز هم به اندازه‌ی خوردن غذا می‌تواند جذاب باشد. چه کسی تماشای فیلم، مستند و سریال‌های تلویزیونی با موضوع غذا و آشپزی را دوست ندارد؟

بسیاری از بازیگران ترجیح می‌دهند تنها در نقش‌های اصلی بازی کنند و حضور طولانی در فیلم داشته باشند. اما همیشه نیازی نیست برای تحت تأثیر قرار دادن مخاطب و داوران ساعت‌ها بر پرده نمایش ظاهر شوند. بازیگرانی هستند که با حضور کمتر از ۲۰ دقیقه در یک فیلم نامزد و یا برنده جایزه اسکار شده‌اند.

فیلم‌های اکشن در طول سال‌ها به دلایل متعددی جنجالی بوده‌اند، از جمله سطح بالای خشونت بی‌دلیل، تکریم فعالیت‌های جنایی و جنایاتی که با تقلید از فیلم‌های خشن، رواج پیدا می‌کردند. با اینکه فیلم‌های اکشن و جنجالی بحث‌برانگیزند، اما بسیاری از آن‌ها محبوب مخاطبان و منتقدان واقع شده‌اند.

معمولا فیلم‌های جنایی ترسناک احساسات متفاوتی را در مخاطب خود به وجود می‌آورند؛ از هیجان گرفته تا ترسی که سر تا پای او را فرامی‌گیرد. یکی از مهیج‌ترین و ترسناک‌ترین موضوعاتی که معمولا در رابطه با این‌گونه فیلم‌ها مطرح می‌شود این است که برخی فیلم‌های جنایی ترسناک با اقتباس از یک داستان واقعی ساخته شده‌اند.

داستان فیلم‌های ترسناک معمولا بازیگران را وادار می‌کند که به اعماق ناشناخته‌ها بروند و از توانایی‌های خود برای نزدیک‌شدن به فضای فیلم استفاده کنند. رفتارهایی که بازیگرانی همچون جک نیکلسون و آنتونی هاپکینز در نقش‌هایشان از خود بروز دادند باعث خلق شخصیت‌هایی ماندگار شد و حتی سبب شد که بسیاری از مخاطبان این شخصیت‌ها را نه به عنوان یک نقش‌آفرینی سینمایی، بلکه به عنوان یک انسان واقعی در نظر بگیرند.

وقتی پای انتقال حس وحشت در میان باشد، به کدام نویسندگان می‌توان لقب استادان وحشت را اهدا کرد؟

مارتین لوتر کینگ فعال مدنی آمریکایی و همسرش صورتحساب خانواده جولیا رابرتز را در زمان به دنیا آمدن این بازیگر پرداخت کرده بودند.

سینمای دهه‌ی ۱۹۹۰ به دلایل متعددی پیشگام بود. این دهه فیلم‌های کلاسیک و خارق‌العاده‌ی بسیاری برای طرفدارها به ارمغان آورد که همچنان محبوب‌اند و در خاطرها زنده مانده‌‌اند. اما هنگامی که عده‌ای از هنرمندان سعی کردند سطح تحمل و سلیقه‌ی مخاطب را محک بزنند، نتیجه‌ی کار برای تعدادی از فیلم‌ها به شکل دیگری «نوآورانه» از آب درآمد و تبدیل به فیلم جنجالی شد.

در اینجا ۱۵ شخصیت آثار اقتباسی هالیوودی را مرور کرده‌ایم که در ادامه کتاب‌هایی که منبع الهام فیلم‌ها بوده، سرنوشتی متفاوت پیدا کرده‌اند.

حضور گربه‌ها در سینما تاریخی دارد. هرچند سگ‌ها به عنوان بهترین دوستان بشر جای خود را در فیلم‌ها باز کرده‌اند، اما گربه‌ها‌ هستند که همواره توجه همگان را به خود جلب می‌کنند.

بدون شک عاشقان سینما خوب می‌دانند که پرده‌ی سینما، نه برای چشم، بلکه برای روح بشر ساخته شده است. اگر نقش و نگار هنر یک نقاش و نوت و آوا هنر یک موزیسین باشد، لمس داستان و حال و هوای شخصیتهای رنگارنگی که روی پردهی سفید سینما جلوه میکنند،هنر اصلی سینماست.

در زندگی هر یک از ما فردی وجود دارد که شخصا برای آرامش و سلامتی او دست به هر کاری می‌زنیم؛ برای اکثر مردم، این شخص مادر آنهاست، کسی که نه تنها به ما زندگی می‌بخشد، بلکه آن را نیز پرورش می‌دهد. اگرچه مادران در فیلم‌ها عموماً به عنوان خانه‌دار معرفی می‌شوند، اما این فیلم‌ های اکشن نشان می‌دهند که این تنها چیزی نیست که در آن مهارت دارند. برخی از مادران وجود دارند که قهرمانان واقعی داستان خود هستند و کانون توجه را از مابقی افراد می‌دزدند.

امروزه اغلب فیلم ها در زمینه فروش رکورد شکنی می کنند که به دلیل کیفیت رو به افزایش تولید و بودجه های بازاریابی است. اما گویا بسیاری از فیلم ها در زمینه های دیگر هم رکورد شکن هستند.

شاید این روزها خیلی‌ها دیوید فینچر را کارگردانی کمال‌گرا به حساب بیاورند، اما در این زمینه هیچ‌کس به پای چارلی چاپلین نمی‌رسد.

جانی دپ، بازیگر مشهور هالیوودی تنها در چند ساعت توانست از طریق فروش نخستین مجموعه آثار هنری خود سه میلیون پوند به دست بیاورد.