دو فیلم جدید ژانر ترسناک و تریلر با عناوین «In a Cold Vein» و «Blockhead» با حضور در فهرست پخش‌کننده بریتانیایی Blue Finch Films آماده اکران جهانی در جشنواره FrightFest 2025 شده‌اند. این آثار با ساختاری خاص و بازی‌های چشمگیر، نوید تجربه‌ای پرتنش و متفاوت را به علاقه‌مندان سینمای ژانر می‌دهند.
اگنیشکا هولند، فیلم‌ساز مطرح لهستانی و نامزد اسکار، با فیلم جدید خود با عنوان «فرانز» تلاش کرده تصویری متفاوت و انسانی‌تر از نویسنده مشهور، فرانتس کافکا، ارائه دهد. این فیلم که قرار است در یکی از جشنواره‌های سینمایی پاییزی رونمایی شود، نگاه سنتی و تاریک به زندگی کافکا را به چالش می‌کشد.
استلان اسکاشگورد، بازیگر سرشناس سوئدی، در جشنواره فیلم کارلووی واری، از تجربه همکاری با اینگمار برگمان گفت و او را شخصیتی «غیر قابل تحمل» و دارای تمایلات نازیستی توصیف کرد. او همچنین به خاطرات خود از همکاری با لارس فون تریر و چالش‌های پشت صحنه برخی از آثار مهم خود پرداخت.
فیلم سینمایی «F1» با بازی برد پیت و کارگردانی جوزف کوشینسکی تنها در ده روز به فروش جهانی ۲۹۳ میلیون دلار دست یافته و حالا به پرفروش‌ترین فیلم تاریخ کمپانی اپل تبدیل شده است؛ رکوردی که پیش از این در اختیار «ناپلئون» به کارگردانی ریدلی اسکات بود.
مایکل مدسن، بازیگر سرسخت و کاریزماتیک هالیوود که با نقش‌آفرینی‌های به‌یادماندنی در آثاری چون «سگ‌های انباری» و «بیل را بکش» شناخته می‌شد، در سن ۶۷ سالگی بر اثر سکته قلبی درگذشت. این مقاله به مرور زندگی پربار و برجسته‌ترین فیلم‌های او می‌پردازد؛ بازیگری که در طول دوران حرفه‌ای خود در ۳۴۶ فیلم و سریال حضور یافت و نمادی از مردان جدی و خطرناک بر پرده سینما بود.
نشریه نیویورک تایمز فهرستی از ۱۰۰ فیلم برتر قرن ۲۱ را منتشر کرده که با واکنش‌های گسترده‌ای روبه‌رو شده است. این لیست که توسط ترکیبی از کارگردانان، بازیگران و "علاقه‌مندان تأثیرگذار سینما" انتخاب شده، ۱۰ نکته کلیدی را در بر می‌گیرد؛ از تأثیر جریان‌های مد روز و عدم انسجام تا درخشش سینمای شرق آسیا و جایگاه ثابت برخی شاهکارها، که همگی چالش‌ها و فرصت‌های این انتخاب را نمایان می‌سازند. انتخاب بحث‌برانگیز «انگل» در صدر لیست نیز یکی از مهم‌ترین نکات قابل تأمل این فهرست است.
سال ۲۰۲۵ یکی از ترسناک‌ترین و در عین حال هیجان‌انگیزترین سال‌ها برای دوست‌داران ژانر وحشت بوده است. از فیلم‌هایی با قتل‌های هولناک گرفته تا داستان‌هایی فلسفی و عجیب‌وغریب درباره مرگ، امسال سینمای ترسناک هیچ‌کس را ناامید نکرده. اگر دنبال لیستی از بهترین فیلم‌های ترسناک ۲۰۲۵ هستید که واقعاً ارزش وقت‌تان را داشته باشند، جای درستی آمده‌اید!
«فصول» ساخته مورن فازندیرو، مستندی هنری و تجربی است که با نگاهی شاعرانه و چندلایه به تاریخ و مردم منطقه آلنتژو پرتغال می‌پردازد. فیلم در جشنواره لوکارنو ۲۰۲۵ رقابت می‌کند و حق پخش جهانی‌اش توسط Square Eyes خریداری شده است.
در فیلم «شهر ممنوعه» به کارگردانی گابریله ماینتی، ستارگان چینی و لوکیشن‌های رمی در هم می‌آمیزند تا یک اکشن غیرمنتظره و چندفرهنگی رقم بزنند. ترکیبی از سینمای رزمی هنگ‌کنگی، درام خانوادگی، کمدی رمانتیک و گنگستری که از دل یک رستوران چینی در رم آغاز می‌شود و به نبردی برای نجات و انتقام ختم می‌گردد.
در نخستین فیلم بلند وایتاوتاس کاتکوس با عنوان «مهمان» (The Visitor) که در جشنواره فیلم کارلووی واری به نمایش درآمده، بازگشت به خانه پایانی نیست، بلکه آغاز سفری درونی است؛ جایی که حتی «هیچ‌کاری نکردن» می‌تواند سخت‌ترین کار ممکن باشد.
فیلم سوم از مجموعه تحسین‌شده «تلماسه» با عنوان رسمی «Dune: Part Three» به کارگردانی دنی ویلنوو معرفی شد. این فیلم که اقتباسی از رمان «مسیحای تلماسه» (Dune Messiah) است، قرار است با استفاده از دوربین‌های IMAX فیلمبرداری شود و دنباله‌ای متفاوت نسبت به دو قسمت قبلی خواهد بود.
جانی دپ، بازیگر سرشناس هالیوود، در گفت‌وگویی جدید با روزنامه تلگراف از احساسات خود پس از اخراج از فیلم «جانوران شگفت‌انگیز: اسرار دامبلدور» پرده برداشت. او این تصمیم را واکنشی ناعادلانه به شکستش در دادگاه افترا علیه نشریه The Sun دانست و گفت: «وقتی خواستند استعفا بدهم، تنها چیزی که در ذهنم بود، این بود: لعنت بهتان.»
فیلم درام «بازسازی» به کارگردانی مکس واکر-سیلورمن و با بازی جاش اوکانر، مگان فیهی و کالی ریس، داستان مردی را روایت می‌کند که پس از آتش‌سوزی ویرانگر در کلرادو، تلاش می‌کند زندگی‌اش را دوباره بسازد. این فیلم با نگاهی انسانی و شاعرانه، به روابط، فقدان و بازسازی امید می‌پردازد و در جشنواره کارلووی واری ۲۰۲۵ به نمایش درآمده است.
در میان گمانه‌زنی‌ها برای جشنواره فیلم ونیز ۲۰۲۵، فیلم «جادوگر کرملین» ساخته اولیویه آسایاس، با اقتباس از رمانی پرفروش درباره صعود ولادیمیر پوتین به قدرت و با نقش‌آفرینی جود لا در نقش پوتین، به یکی از شگفتی‌سازان احتمالی این رویداد سینمایی تبدیل شده است.
واگنر مورا، بازیگر برزیلی و ستاره فیلم «مامور مخفی»، روز شنبه در پاریس سرانجام تندیس بهترین بازیگر مرد جشنواره کن را که اوایل امسال به دلیل حضور در فیلمبرداری نتوانسته بود در مراسم اصلی دریافت کند، از ژولیت بینوش، رئیس هیئت داوران کن، تحویل گرفت.
بر اساس نظرسنجی ورلد آف ریل از ۱۵۰ منتقد، فیلم «گناهکاران» به کارگردانی رایان کوگلر با ۱۰۱ رأی به عنوان بهترین فیلم نیمه اول سال ۲۰۲۵ انتخاب شد. این در حالی است که بسیاری از منتقدان، شش ماه نخست سال جاری میلادی را از نظر سینمایی ضعیف ارزیابی کرده‌اند.
کاسمو جارویس، بازیگر موفق سریال «شوگان»، به دلیل تداخل برنامه‌ریزی و تعهد به فیلم «استالین جوان»، از پروژه «اودیسه» کریستوفر نولان جدا شد و لوگان مارشال-گرین (بازیگر «پرومتئوس») جایگزین او در نقشی نامشخص گردید. شارلیز ترون نیز به زودی برای ایفای نقش «سیرسه» به تیم تولید اضافه خواهد شد.
اسکارلت جوهانسون، ستاره سابق دنیای سینمایی مارول، با اکران فیلم «جهان ژوراسیک: تولد دوباره» و با ثبت مجموع فروش ۱۴.۸ میلیارد دلاری در نقش‌های اصلی، عنوان پردرآمدترین بازیگر نقش اصلی تاریخ باکس آفیس جهانی (بدون احتساب تورم) را از آن خود کرد و از ستارگانی چون ساموئل ال. جکسون و رابرت داونی جونیور پیشی گرفت.
چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم مونیخ به کار خود پایان داد و فیلم «کیکا» به کارگردانی آلکسه پوکین جایزه بهترین فیلم بین‌المللی بخش «CineMasters» را کسب کرد. در سایر بخش‌ها نیز «به‌سوی غرب، در ساپاتا»، «اوکاموتو» و «اوماها» موفق به دریافت جوایز اصلی شدند.
زامبی‌ها، مردگان متحرکی که برای گوشت انسان‌ها بازمی‌گردند، همیشه یکی از ترسناک‌ترین موضوعات ژانر وحشت بوده‌اند. این مفهوم از دهه ۳۰ و ۴۰ میلادی آغاز شد و با فیلم‌های کلاسیکی مثل «زامبی سفید» به شهرت رسید، اما با اثر ماندگار جورج آ. رومرو در سال ۱۹۶۸ به یک زیرژانر محبوب تبدیل شد. در این مطلب، ۱۰ فیلم زامبی ترسناک و تأثیرگذار تاریخ را بررسی و رتبه‌بندی می‌کنیم که از بازسازی‌های پرشتاب تا فیلم‌های آخرالزمانی تاریک را شامل می‌شود.
برد پیت، بازیگر مشهور هالیوود، در یک پادکست از تجربه‌ای خنده‌دار و غیرمنتظره در یکی از اولین فیلم‌هایش تعریف کرد. او برای ایفای نقش به سبک بازیگری متد، ۴ بشقاب لوبیا خورد و گاز «شیطانی»اش باعث شد تمام ۶۰ نفر گروه فیلمبرداری از صحنه فرار کنند!
پیتر سارسگارد، بازیگر نامزد گلدن‌گلوب، در جشنواره فیلم کارلووی‌واری با انتقاد از وضعیت سیاسی امروز آمریکا، از عدم مسئولیت‌پذیری نسل خود و تسلیم‌شدن لیبرال‌ها در برابر رفاه شخصی سخن گفت. او گفت دیگر نمی‌توان بی‌تفاوت بود و وقت آن رسیده «کاپوچینو را زمین بگذاریم و مبارزه کنیم».
مایکل داگلاس بازیگر سرشناس آمریکایی که برای نمایش نسخه ترمیم‌شده فیلم کلاسیک «پرواز بر فراز آشیانه فاخته» به جشنواره فیلم کارلووی‌واری آمده بود، در یک نشست خبری درباره سیاست امروز آمریکا ابراز نگرانی کرد و گفت: «دموکراسی در کشورم به‌شدت آسیب‌پذیر شده و حالا مردم برای پول وارد سیاست می‌شوند، نه خدمت.»
در سالروز تولد رانویر سینگ، بازیگر سرشناس بالیوود، از فیلم جدید او با نام «دهوراندار» به کارگردانی آدیتیا دار، کارگردان موفق «اوری»، رونمایی شد. این فیلم که ترکیبی از اکشن پرهیجان و داستانی رمزآلود دارد، با حضور بازیگران مطرحی چون سانجی دات، آکشی خانا، آر. مادهاوان و آرجون رامپال، ۵ دسامبر ۲۰۲۵ به‌صورت جهانی اکران خواهد شد.
داکوتا جانسون، بازیگر سرشناس هالیوود و ستاره فیلم «Madame Web»، با حضور در جشنواره بین‌المللی فیلم کارلووی واری، از ورود جدی خود به دنیای کارگردانی خبر داد. او در گفت‌وگویی صمیمی، از دل‌مشغولی‌های هنری‌اش، تجربه‌های تلخ در پشت صحنه‌های سمی، علاقه به نقش‌های پیچیده و دیدگاه متفاوتش نسبت به موفقیت در سینما پرده برداشت.
فیلم Broken Voices به کارگردانی اوندرژ پراوازنیک، با الهام از پرونده جنجالی سوءاستفاده جنسی در گروه کر Bambini di Praga، زوایای تاریکی از خاموشی، انکار و آسیب‌های روانی در دوران نوجوانی را روایت می‌کند. این فیلم، نگاهی انسانی و غیرخشونت‌آمیز به شکل‌گیری تدریجی سوءاستفاده دارد و بر اهمیت شنیده شدن صدای قربانیان تأکید می‌کند.
فیلم The Running Man با بازی گلن پاول و کارگردانی ادگار رایت، بازسازی مدرنی از رمان کلاسیک استیفن کینگ است که حالا با تریلری هیجان‌انگیز معرفی شده. این فیلم اکشن علمی-تخیلی، داستان مردی را روایت می‌کند که برای نجات جان دخترش وارد یک بازی تلویزیونی مرگبار می‌شود.
تاکاشی میکه در فیلم Sham سراغ یکی از پرونده‌های جنجالی واقعی ژاپن می‌رود و با الهام از ساختار راشومون، مخاطب را میان دو روایت متضاد از خشونت، دروغ و عدالت سردرگم می‌سازد. فیلمی که تا میانه راه درخشان پیش می‌رود، اما در پایان، پیچیدگی‌های خود را قربانی نتیجه‌گیری‌ای ساده‌انگارانه می‌کند.
فیلم‌های زندان معمولاً حول محور خشونت، فرار یا رستگاری می‌چرخند، اما Inside رویکردی عمیق‌تر و روان‌شناختی‌تر دارد. این درام استرالیایی با تمرکز بر سه زندانی درگیر با گذشته و وجدان خود، مرزهای آشنای ژانر را کنار می‌زند و با بازی‌های چشمگیر گای پیرس و کازمو جارویس، بیننده را به سفری درونی و متفاوت دعوت می‌کند.
مستند «Just Kids» در دل یکی از ملتهب‌ترین موضوعات اجتماعی روز آمریکا فرو می‌رود: حق دسترسی نوجوانان ترنس به مراقبت‌های پزشکی. این فیلم با روایتی انسانی و بی‌واسطه، از خلال زندگی سه نوجوان در ایالت‌های محافظه‌کار، تصویری عمیق از تأثیرات قوانین سخت‌گیرانه بر جسم و روان این نسل آسیب‌پذیر ترسیم می‌کند.
فیلم Lavender Men تلاشی جاه‌طلبانه برای بازآفرینی چهره‌ای کمتر دیده‌شده از آبراهام لینکلن است؛ روایتی کوییر، متافوریک و تئاتری که با وجود مفاهیم عمیق، در قالب سینما چندان موفق ظاهر نمی‌شود.
«دزدیدن پالپ فیکشن» ساخته دنی ترکویچ، نخستین فیلم بلند کارگردان جوان، داستان دو دوست عاشق آثار کوئنتین تارانتینو را روایت می‌کند که قصد دارند نسخه شخصی ۳۵ میلی‌متری فیلم «پالپ فیکشن» را بدزدند. اما این کمدی سرقت با ترکیبی از شوخی‌های پراکنده و ارجاعات مکرر به تارانتینو، به جای یک اثر منسجم و جذاب، به نمونه‌ای از یک ادای دین ناتمام تبدیل شده است.
از «ماموریت: غیرممکن – آخرین حساب‌رسی» تا مستند حیرت‌انگیز «سلی زنده است!»، در این گزارش نگاهی انداخته‌ایم به بهترین آثار سینمایی نیمه اول سال ۲۰۲۵؛ فیلم‌هایی که هرکدام به‌نوعی مرزهای ژانر، روایت و احساس را جابه‌جا کرده‌اند.
فیلم Off the Grid با بازی جاش دوهامل، تلاش می‌کند اثری در سبک اکشن بقا (Survival Thriller) باشد، اما آن‌قدر در کلیشه‌ها، شخصیت‌پردازی ضعیف و اکشن‌های بی‌رمق غرق می‌شود که حتی حضور یک قهرمان تنها در دل طبیعت هم نمی‌تواند آن را نجات دهد.
جایزه اسکار شاید معتبرترین افتخار در دنیای سینما باشد، اما تاریخ ثابت کرده است که همیشه نشانه‌ای از کیفیت واقعی یک فیلم نیست. برخی از ماندگارترین و تحسین‌شده‌ترین آثار تاریخ سینما، در زمان خود یا نادیده گرفته شدند یا در رقابت‌های سخت از رقبای کم‌دوام‌تر شکست خوردند. در این مطلب، به تعدادی از فیلم‌هایی می‌پردازیم که علی‌رغم کیفیت بی‌نظیرشان، یا هیچ اسکاری نبرده‌اند یا در مهم‌ترین دسته‌ها مغلوب شده‌اند — آثاری که زمان، عدالت را در حقشان جاری کرده است، حتی اگر آکادمی چنین نکرده باشد.
جدیدترین فیلم پائولو سورنتینو، کارگردان برنده اسکار، با عنوان «لا گراتسیا» (La Grazia) یا «رحمت»، که هفتمین همکاری او با بازیگر برجسته تونی سرویلو محسوب می‌شود، به عنوان فیلم افتتاحیه هشتاد و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم ونیز در سال ۲۰۲۵ انتخاب شد. این فیلم یک داستان عاشقانه است و در بخش رقابتی جشنواره نیز حضور خواهد داشت.
مایکل مدسن، بازیگر سرشناس آمریکایی که با نقش‌آفرینی‌هایش در آثار کوئنتین تارانتینو به شهرت رسید، در سن ۶۷ سالگی به دلیل ایست قلبی در خانه‌اش در لس‌آنجلس از دنیا رفت.
پس از موفقیت خیره‌کننده «سگ‌های انباری» و «پالپ فیکشن»، سیلی از فیلم‌هایی به سینما آمدند که سعی داشتند از سبک منحصربه‌فرد کوئنتین تارانتینو تقلید کنند؛ اما بیشتر آن‌ها به نسخه‌ای کم‌رمق و سطحی از آثار او تبدیل شدند. در این مطلب، ۱۰ فیلمی را مرور می‌کنیم که بدترین تقلیدها از آثار تارانتینو به شمار می‌آیند.
نیویورک‌تایمز با انتشار فهرستی از «۱۰۰ فیلم برتر قرن ۲۱» بار دیگر بحث‌های سینمایی را داغ کرده است. غیبت برخی آثار تحسین‌شده مانند «در بروژ»، «تلماسه ۲» و «خرچنگ» باعث انتقادهایی از رویکرد محافظه‌کارانه این انتخاب‌ها شده است.
نخستین تیزر فیلم پرهزینه «اودیسه» به کارگردانی کریستوفر نولان، پیش از پخش رسمی در سینماها به‌صورت غیرقانونی در شبکه‌های اجتماعی منتشر شد و سپس حذف گردید. این فیلم حماسی با بازی تام هالند و رابرت پتینسون، اولین اثر تاریخ سینماست که تمام آن با دوربین آی‌مکس فیلمبرداری شده است.
از طعنه‌های تلخ کوبریک تا سکوت مرگبار «عهد»، از فریاد هشدار «موضوعات» تا نگاه درون‌کاوانه نولان؛ سینما در طول دهه‌ها بارها با کابوس بمب اتم روبه‌رو شده است. در این گزارش، پنج فیلم مهم درباره جنگ هسته‌ای را مرور می‌کنیم؛ آثاری که تنها روایتگر فاجعه نیستند، بلکه هشدارهایی برای فردا هستند.
در جهانی که جنگ و خشونت همچنان بر سرنوشت انسان‌ها سایه انداخته، فیلم‌های ضدجنگ به‌عنوان پژواک صدای صلح‌طلبی، مخاطبان را به تفکر و همدلی فرا می‌خوانند. در این گزارش، ۱۲ اثر شاخص ضدجنگ از تاریخ سینما را مرور کرده‌ایم؛ فیلم‌هایی که نه‌تنها تحسین منتقدان را برانگیخته‌اند بلکه در دل تماشاگران نیز جای گرفته‌اند.
روزنامه نیویورک تایمز با نظرسنجی از جمعی از فیلمسازان، بازیگران و چهره‌های برجسته هالیوود، فهرست ۱۰۰ فیلم برتر قرن بیست‌ویکم را منتشر کرد. در این فهرست، فیلم «انگل» ساخته بونگ جون هو در صدر قرار دارد و «جدایی نادر از سیمین» ساخته اصغر فرهادی به عنوان تنها نماینده سینمای ایران در رتبه ۳۳ قرار گرفته است.
در تاریخ سینما، برخی فیلم‌ها نه‌تنها روایتگر داستانی منحصربه‌فردند، بلکه ساختار زمان، حافظه، هویت و حتی فرم فیلم را از نو تعریف می‌کنند. از آشپزی در ژاپن تا عشقی خاموش در هنگ‌کنگ، از راه رفتن در کویرهای آمریکا تا قدم‌زدن در کوچه‌های بروکسل، این فیلم‌ها به جای آن‌که مخاطب را با اکشن یا تعلیق نگه دارند، او را به تأمل، تماشای دقیق و تجربه‌ی سینمایی عمیق دعوت می‌کنند.
با گذشت یک دهه از محبوبیت اتاق‌های فرار، این بازی‌های پرهیجان همچنان در فرهنگ عامه و به‌ویژه در سینما حضوری پررنگ دارند. اگر به دنبال فیلم‌هایی ترسناک و هیجانی هستید که در آن‌ها شخصیت‌ها برای نجات جان خود باید معما حل کنند و از تله‌های مرگبار بگریزند، این پنج فیلم را حتماً در لیست تماشای خود قرار دهید.
با بیش از ۵۰ سال فعالیت و بیش از ۳۰ فیلم در ژانرهای مختلف، استیون اسپیلبرگ هنوز یک آرزوی سینمایی محقق‌نشده دارد: ساخت فیلمی در ژانر وسترن. کارگردانی که با «آرواره‌ها» و «فهرست شیندلر» سینما را متحول کرد، اکنون از علاقه‌اش به این ژانر کلاسیک پرده برداشته است.
در حالی که جیمز باند سال‌هاست زیر سایه‌ی تکرار و کنترل محتاطانه‌ی تهیه‌کنندگان سنتی، جذابیت پیشین خود را از دست داده، حالا با ورود کارگردانی چون دنی ویلنوو ، سازنده‌ی شاهکارهایی چون Prisoners و Dune — پنجره‌ای تازه به روی افسانه‌ی باند باز شده است؛ پنجره‌ای که شاید بار دیگر طعم خطر، کاریزما و پیچیدگی روانی را به این شخصیت فراموش‌شده بازگرداند.
ژانر جنایی، بستر شکل‌گیری برخی از ماندگارترین و عمیق‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما بوده است. در این مطلب، ۱۵ فیلم جنایی برجسته را معرفی می‌کنیم که هرکدام نه‌تنها داستانی پرتنش و جذاب دارند، بلکه تصویری پیچیده از روان انسان، فساد، عدالت و سرنوشت ترسیم می‌کنند.
لالو شیفرین، آهنگساز برجسته آرژانتینی و خالق تم ماندگار «ماموریت غیرممکن» که با ترکیب موسیقی جَز و راک سبک تازه‌ای در موسیقی فیلم پدید آورد، در ۹۳ سالگی درگذشت.
فیلم «Rent Free» یا «بدون اجاره»، دومین ساخته فرناندو آندرس، با نگاهی طنزآلود و گاهاً آزاردهنده به بحران هویتی، روابط انسانی و فشارهای اقتصادی نسل جوان در آمریکای امروز می‌پردازد. این کمدی مستقل که از جشنواره تریبکا به پلتفرم‌های دیجیتال رسیده، تصویری ملموس از دوستی در دوران ناامنی مالی ترسیم می‌کند.
