«دیوید بریشرز» فیلمساز و کوهنورد اورست در سن ۶۸ سالگی درگذشت.

شهرت و محبوبیت پدرخوانده در طول پنج دهه گذشته حتی اندکی کاهش نیافته و نام کورلئونه هم اکنون در سال ۲۰۲۲ به همان اندازه سال ۱۹۷۲ شناخته شده است. اگرچه فیلم‌های زیادی با تقلید از این فیلم ساخته شدند و این فیلم باعث ساخت فیلم‌های حماسی گنگستری زیادی در دهه ۱۹۹۰ و پس از آن شد، این فیلم همچنان، عنوان خود را به‌عنوان پادشاه جنایات سازمان‌یافته سینمایی حفظ کرده است. همین امر سبب می‌شود که فیلم بزرگ فرانسیس فورد کاپولا بعد از ۵۰ سال هنوز شایسته احترام باشد.

کسب دومین جایزه اسکار برای «هایائو میازاکی» انیماتور سرشناس ژاپنی، بحث‌ها پیرامون بازنشستگی این سینماگر ۸۳ ساله را بار دیگر بر سر زبان‌ها انداخته است.

جو کمپ نویسنده و کارگردان فیلم «بنجی» در سن ۸۴ سالگی، در ۱۵ مارس درگذشت.

نو کمپل بازیگر اصلی فرانچایز «جیغ» بعد از یک وقفه، دوباره به جمع بازیگران این درام ترسناک پرفروش برمی‌گردد.

مردم مثل گذشته با هم حرف نمی‌زنند و وقتی صحبت از سرگرمی به میان می‌آید، گزینه‌های متعدد و بی‌معنا و مبهوت‌کننده‌ای پیش روی مخاطب است.

گرنت پیج بدلکار مشهور استرالیایی فیلم‌های «مکس دیوانه» و بیش از ۱۰۰ فیلم دیگر در ۸۵ سالگی جان باخت.

کره منتظر اکران فیلم جدید بونگ جون‌هو با بازی رابرت پتینسون است و قرار است آن را زودتر از دیگر نقاط جهان اکران کند.

به ندرت می توان فیلمی را پیدا کرد که بتواند یک ژانر را تعریف کند اما در مورد پدرخوانده فرق دارد. از زمان انتشار این فیلم در سال 1972 تمام فیلم های گانگستری با توجه به معیار های این فیلم ساخته می شوند.

وکلای الک بالدوین، بازیگر آمریکایی از قاضی دادگاه وی خواسته‌اند تا اتهام قتل غیرعمد علیه او را کنار بگذارد. بالدوین به دلیل تیراندازی مرگبار در یک فیلم سینمایی در سال ۲۰۲۱ متهم به قتل غیرعمد فیلمبردار شده است. در لایحه اعتراضی وکلا، دادستان‌ها به «عدم رعایت انصاف» علیه این بازیگر برنده جایزه امی متهم شده‌اند.

اغلب شکایت می‌کنیم فرهنگ عامه، بی‌محتواست؛ ولی مایۀ شگفتی است که فیلمی علمی و پیچیده با موضوعی دشوار که راویِ تناقض‌های بغرنجِ یکی از مهم‌ترین دانشمندان جهان است، به فیلمی موفق در سراسر جهان مبدل می‌شود.

عکسی از جکی‌چان در سن ۷۰ سالگی پربازدید شده است. چهره شکسته جکی‌چان در این عکس مورد توجه قرار گرفت.

جنیفر لوپز در مستند جدید The Greatest Love Story Never Told درباره ی مسیری که او و بن افلک تا بازگشت دوباره به یکدیگر طی کرده اند، صحبت کرده است.

قصه، اقتباسی آزاد از رمانی با همین عنوان اثر مارتین آمیس است، اما توصیفش به عنوان یک فیلمنامه اقتباسی می‌تواند گمراه‌کننده باشد. حتی با وجود اینکه نامزدی اسکار در بخش اقتباسی را کسب کرده باشد.

تاریخ اکران فیلم بعدی یورگوس لانتیموس که یک بار دیگر با بازی اما استون ساخته شده است، اعلام شد.

ژولیت بینوش، بازیگر فرانسوی برنده اسکار جانشین فیلمساز لهستانی آگنیشکا هالند در مقام رییس آکادمی فیلم اروپا می‌شود.

تازه‌واردانی هستند که تازه وارد صحنه شده‌اند که نه‌تنها صنعت سرگرمی را با نامزدی، بلکه با بردن اسکار شوکه می‌کنند.

کلی مارسل در اولین تجربه حرفه‌ای خود در مقام فیلمساز، پشت دوربین ونوم ۳ قرار می‌گیرد.

خواکین فینیکس، اما استون، آستین باتلر و پدرو پاسکال بازیگران فیلم بعدی آری آستر با مدیریت فیلمبرداری داریوش خنجی شدند.

کارگردانی اثر ممکن است در وهله اول ساده به نظر بیاید. در واقع همینطور هم هست. سازنده توانسته با رنگ و نور شرایط و احساسات افراد را در وضعیت و موقعیت‌های مختلف به خوبی توصیف کند. در سکانس‌های ابتدایی همه چیز تازه و مطلوب است. می‌شود بوی سبزی‌های معطر را در آشپزخانه حس کرد. سکانس‌ها زنده هستند و آشپزخانه روح دارد. نور خورشید می‌تابد و کاراکتر‌ها را نیز شفاف و پر امید تصویر می‌کند.

این پروژه که طبق گزارش‌ها در آینده نامعلوم به وقوع می‌پیوندد، می‌تواند از فرنچایز «غارتگر» یک آنتولوژی مبنی بر دوره‌های تاریخی بسازد. به این معنا که هر یک از فیلم‌های این فرنچایز در دوره‌ تاریخی متفاوتی روایت خواهند شد. با توجه به این موضوع، در ادامه ۱۵ دوره تاریخی که فرنچایز «غارتگر» می‌تواند بهشان سر بزند را معرفی خواهیم کرد.

آقای وندرس هم در هفتاد و هشت سالگی بعد از سال‌ها جست‌وجو در معنای زندگی در فیلم‌هایش و تصویرسازی‌های خاص خودش، به احتمال زیاد در شگفتی از توالت‌های عجیب و غریب توکیو، فیلمی ساخته است در ستایش سادگی زندگی، هنر، ادبیات، موسیقی، نوار کاست، عکاسی آنالوگ و سکوت.

بعد از گذشت بیش از ۳۰ سال از همبازی شدن شارون استون و بیلی بالدوین – برادر الک و استفن بالدوین – در فیلم «آسمان خراش» (Sliver)، حالا این روزها خاطرات ناخوشایندی درباره ی ساخت این فیلم برای این دو بازیگر زنده شده است.

با استفاده از داده های فروش سالانه باکس آفیس جهانی، درآمد برندگان اسکار بهترین فیلم را با پردرآمدترین فیلم هر سال مقایسه کردیم.

پست جدید مونیکا بلوچی با تصاویر جدیدی از خودش همراه بود که به نظر این استایل‌ها خیلی به مذاق هوادارانش خوش نیامد!

برای تقدیر کردن از آثار تدوین‌گرهای فیلم، نگاهی می‌اندازیم به بعضی از بهترین تدوین‌های سینما که برنده‌ی اسکار هم شده‌اند و توانسته‌اند تاثیری جاودانه بر این هنر سینمایی بگذارند. این فیلم‌ها ژانرهای مختلفی دارند؛ از درام‌های حماسی جنگی مانند «فهرست شیندلر» (Schindler’s List) گرفته تا فیلم‌های مستقل با ژانرهای ترکیبی مانند «همه‌چیز همه‌جا به‌یکباره» (Everything Everywhere All at Once).

رابرت داونی جونیور برای نقشش در فیلم پرفروش اوپنهایمر برنده جایزه بهترین نقش مکمل مرد در نود و ششمین مراسم جوایز اسکار شد. این نخستین اسکاری است که داونی جونیور به دست می‌آورد.

کریستوفر نولان خشنود از موفقیت‌های اسکاری «اوپنهایمر» خبر از پروژه جدید پرسروصدای خود «زندانی» می‌دهد

«اوپنهایمر» در میان نامزدهای بهترین فیلم اسکار ۲۰۲۴ بیشترین هزینه را برای تبلیغات تلویزیونی ملی انجام داد، در حالی که ۳ فیلم از مدعیان اسکار اصلا تبلیغات تلویزیونی نداشتند.

مراسم اسکار ۲۰۲۴ با ۱۹.۵ میلیون بیننده آمریکایی با افزایش چهار درصدی مخاطبان همراه شده است.

رومن پولانسکی فیلمساز برنده اسکار در سال ۲۰۲۵ به اتهام تجاوز به یک نوجوان در سال ۱۹۷۳ با محاکمه مدنی در لس آنجلس روبرو خواهد شد.

کریستوفر نولان دو جایزه اسکار را برای کارگردانی و تهیه کنندگی «اوپنهایمر» به خانه برد، اما دستاورد نهایی او برای ساخت این درام زندگی‌نامه بسیار بزرگتر است.

مراحل گریم سنگین اسکاشگورد برای نقش بارون هارکونن در فیلم Dune: Part 2.

در این مطلب می‌خواهیم 15 مورد از بهترین فیلم‌ های هیجان‌انگیز روان‌شناختی را به شما معرفی کنیم که به لطف فرم جذاب آنها می‌توانند به خوبی برای مدت طولانی در حافظه شما حک شوند.

از بین همه کارگردان‌های احتمالی که می‌توانستند وظیفه‌ی خلق اولین اقتباس از کتاب‌های «تلماسه» را بر عهده بگیرند، لینچ یکی از عجیب‌ترین گزینه‌ها بود. لینچ حتی در مراحل اولیه زندگی حرفه‌ای‌اش به عنوان یک کارگردان، به خاطر خلق داستان‌هایی درباره آدم‌های عجیب و غریب و طردشدگان شهرت پیدا کرده بود و مضامین شدید سورئالیستی را در آثارش گنجانده بود. در این وضعیت، پس از موفقیت اولین فیلم بلند او کله‌پاک‌کن و اثر نامزد جایزه‌ی اسکار او، «مرد فیل‌نما»، استودیوها شروع به بررسی این موضوع کردند که آیا لینچ برای اقتباس سینمایی از یک حماسه‌ی علمی‌تخیلی گران قیمت گزینه‌ی مناسبی است یا خیر.

شاید سوالاتی درباره‌ی این مراسم، زمانی که در حال تماشای آن هستید ذهنتان را درگیر کند یا زمانی که اخبار جدیدی درباره‌ی آن می‌شنوید و یا هنگامی که سوالاتی اتفاقی به ذهنتان خطور می‌کنند؛ مثل سوال کدام فیلم‌ها برنده‌ی بیش‌ترین اسکار شده‌اند؟ اگر تا به حال این سوال به ذهنتان رسیده‌ است، ما در این مطلب می‌خواهیم به آن پاسخ دهیم.

پولانسکی معمولا از نور و سایه برای ایجاد کردن احساسات و تاثیرگذاری بر مخاطب استفاده می‌کند. برای مثال در «انزجار» (Repulsion) صحنه‌هایی وجود دارند که در آن‌ها سایه‌ی اشیا روی چهره‌ی شخصیت اصلی افتاده است؛ این سایه‌ها، شخصیت‌ها را تبدیل به هیولاهایی می‌کنند که نمی‌توان به آن‌ها اعتماد کرد یا با آن‌ها دوست شد. رومن پولانسکی یکی از اساتید سینمایی است. علاوه بر بهترین فیلم‌های رومن پولانسکی، او فیلم‌های زیاد دیگری هم ساخته است که ارزش دیدن دارند. او مردی است که لحظه‌ای بی‌کار نمی‌نشیند.

این فیلم از مبدا وجود صحبت می‌کند و سعی دارد تا آن را تصویر کند، اما نه اطلاعات کافی را منتقل می‌کند و نه تجسم او از این حرف‌ها درست از آب درمی‌آید. بنابراین Spaceman به یک اثر کم ارزش و خسته کننده‌ای تبدیل می‌شود که هم از کارگردانی درست و شگفت‌آور و هم از خط داستانی تمرکز طلب و پر جاذبه به دور است.

در آخرین تلاش نتفلیکس برای روایت یک افسانه فمینیستی ما با «دوشیزه» میلی بابی براون روبرو هستیم؛ باید بدانید فیلم Damsel اثری نیست که تأثیر ماندگاری از خود بر جای بگذارد. در واقع ما با یک افسانه فمینیستی عمیقاً ناقص روبرو هستیم که مشکل اصلی آن در فیلمنامه است.

فیلم‌های برگزیده این مطلب از دهه ۶۰ میلادی، شاید همگی شاهکار در نظر گرفته نشوند اما بازتاب درستی از سینمای پرفرازونشیب این دهه‌ی شگفت‌انگیز هستند.

بیچارگان. یک عاشقانه علمی تخیلی گوتیک که در آخرین روز‌های سال ۲۰۲۳ نمایش خود را در سینما‌ها آغاز کرد. بیچارگان یا چیز‌های بیچاره که اقتباسی از رمانی به همین نام از نویسنده سرشناس اسکاتلندی «آلاسدایر گری» است، داستان زنی با هویت و خاطرات مبهم را را روایت می‌کند که درگیر یک ماجراجویی عاشقانه گوتیک می‌شود. اما استون در نقش بلا باکستر، در راس گروه بازیگران بیچارگان قرار دارد. این دومین همکاری استون با لانتیموس بعد از فیلم سوگلی است که سومین نامزدی اسکار را برای این بازیگر به ارمغان آورد.

فیلم اوپنهایمر بر اساس کتاب «پرومته آمریکایی» است که در سال ۲۰۰۶ جایزه پولیتزر در زمینه زندگی‌نامه‌نویسی را برد. فیلم به زندگی جی رابرت اوپنهایمر، فیزیکدان آمریکایی، می‌پردازد که تحت رهبری علمی او، اولین بمب اتمی در جنگ جهانی دوم ۱۹۴۵ ساخته شد. از او به عنوان «پدر بمب اتمی» نام برده می‌شود. نقش اوپنهایمر را کیلیان مورفی بازی می‌کند.

اوپنهایمر تجسم فرسودگی عصبی بود. او همیشه لاغر و ترکه‌ای بود اما بعد از سه سال مدیریت «پروژه Y» -شاخه علمی پروژه منهتن برای طراحی و ساخت بمب- وزنش به ۵۲ کیلوگرم رسیده بود. با ۱۷۸ سانتی‌متر قد، تنها پوست و استخوانی از او مانده بود. چهار ساعت در روز می‌خوابید و اضطراب و سرفه‌های دود سیگار او را بی‌خواب کرده بود.

شرکت داده های نیلسن تعداد بیننده های اسکار ۲۰۲۴ را اعلام کرد.

اما استون دوباره به یورگوس لنتیموس می‌پیوندد و جفری رایت در قسمت دوم «بتمن» ظاهر خواهد شد.

«هایائو میازاکی» مانند دو دهه قبل در مراسم اسکار نود و ششم حضور پیدا نکرد. این فیلمساز ژاپنی یکشنبه شب با انیمه «پسر و مرغ ماهی‌خوار» برنده اسکار بهترین انیمیشن بلند شد اما مانند سال ۲۰۰۳ وقتی برای «ربوده شده» برنده اسکار شد در مراسم حضور نداشت.

آل پاچینو جزئیاتی از کتاب خاطراتش که قرار است اواخر سال ۲۰۲۴ منتشر شود را اعلام کرد.

هشتمین رویداد اکران ایوان با نمایش و بررسی فیلم سینمایی «اتاق معلمان» با حضور علیرضا صمدی کارگردان، کاوه ایمانی تدوین‌گر و سحر عصرآزاد منتقد سینما شنبه ۱۹ اسفند در ایوان ربط برگزار شد.

انیمیشن ماجراجویی «پاندای کونگ‌فوکار ۴» (Kung Fu Panda 4) محصولی از کمپانی یونیورسال و دریم‌ورکس در اولین هفته اکران با فروش ۵۸.۳ میلیون دلار از ۴۰۳۵ سینما در صدر باکس آفیس داخلی قرار گرفت. این بزرگ‌ترین افتتاحیه این فرنچایز از زمان قسمت اول «پاندای کونگ‌فوکار» (۶۰ میلیون دلار) در سال ۲۰۰۸ است، که از افتتاحیه دو فیلم قبلی، «پاندای کونگ‌فوکار ۳» در سال ۲۰۱۶ (۴۱ میلیون دلار) و «پاندای کونگ‌فوکار ۲» در سال ۲۰۱۱ (۴۷.۶ میلیون دلار) هم پیشی می‌گیرد.

اسپایک لی را می‌توان نقطه‌ی عطف سینمای سیاه‌پوستان دانست. کارگردان‌های سیاه‌پوستی مانند ملوین ون پیبلس، گوردون پارک و سیدنی پوآتیه طی دهه‌ی ۷۰ میلادی راه را باز کردند تا لی بتواند چند دهه بعد تبدیل به فیلم‌سازی موفق شود. یک تفاوت اساسی اما بین آثار کارگردان‌های نام برده و فیلم‌های اسپایک لی وجود دارد. فیلم‌های آن‌ها صرفا برای مخاطبان سیاه‌پوست تولید می‌شد، در حالی که فیلم‌های اسپایک لی برای مخاطبان وسیع‌تری مناسب هستند.