ابیگیل سعی می‌کند به عنوان یک فیلم ژانری چندین چیز باشد؛ این یعنی سازندگان هم به دنبال فیلمی هیولایی با چاشنی یک دختر خون‌آشام بوده‌اند، و هم سعی در ایجاد اثری تنش‌ آفرین با چاشنی یک معمای هیجان‌انگیز داشته‌اند.

فرمول کلاسیک موزیکال معمولا شامل یک شخصیت منفی، یا چیزی است که مانع رسیدن قهرمان داستان به اهدافش می‌شود. شخصیت‌های شرور فیلم‌های موزیکال در سطح بالاتری قرار دارند چون هم خبیث هستند و هم می‌توانند درباره‌اش آواز بخوانند!

آقای ریپلی با استعداد (The Talented Mr. Ripley) روی یک کلاهبردار حیله‌گر و قاتل زنجیره‌ای تمرکز می‌کند که یک پسر خوش‌گذران را هدف قرار می‌دهد و طرحی مفصل، برای دستیابی به سبک زندگی مجلل خود طراحی می‌کند. مت دیمون، در نقش این شخصیت بدنام، بازی فوق‌العاده‌ای را ارائه کرد و موفق شد که نامزد اسکار شود.

فیلم «پادشاهی سیاره میمون‌ها» در نخستین هفته اکران جهانی خود به فروش ۱۲۹ میلیون دلاری دست یافت.

از اساس با نگاهی به تاریخ سینما خواهید دید که یک میل باستانی و عمیقاً انسانی برای انتقام در 100 سال گذشته در مرکز فیلم‌های بی‌شماری قرار داشته است. در نتیجه تولید فیلم های انتقام جویانه بازار گرمی دارد.ما در این مطلب به معرفی بهترین فیلم های انتقام جویانه که باید تماشا کنید پرداخته‌ایم.

هر کدام از نسخه‌های سه‌ گانه‌ی جدید بر روی سزار و گروهش تمرکز دارند و از دریچه‌ای خاص به تقلاهای این گروه در برابر بشریت می‌پردازند. Rise of the Planet of the Apes را می‌توان یک کتاب‌مصور هیولایی پنداشت که در قالب فیلم تداخلات بشر در کارکرد طبیعت و چگونگی از دست رفتن کنترل نسبت به آن را به تصویر می‌کشد.

«کافه کنار جاده» تنها عنوان بازسازی را به دوش نمی‌کشد تا بخواهد با تکیه بر عنصر نوستالژی به زور عده‌ای از طرفداران فیلم سابق را پای خود بنشاند؛ بلکه یک فیلم کاملا تازه، با خطوط داستانی و حتی شخصیت‌پردازی تازه است و حضور داگ لیمان و جیلنهال هم با آن کارنامه‌ی درخشانشان فیلم را چند پله بالاتر از اثر هرینتگون قرار می‌دهد.

واژه‌ی عامه‌پسند واژه‌ای است با معنای منعطف، اما این واژه بیش از هرچیز به داستان‌هایی اشاره می‌کند که به شکل‌های مختلف مخاطبان -با هر سلیقه‌ای- را تحت تاثیر قرار می‌دهند و او را با شخصیت‌های خود درگیر می‌کنند.آثاری که تعدادی از آن‌ها را در این مقاله پیدا می‌کنید.

شاید به علت اینکه فیلم‌سازی همزمان با معماری مدرن پدید آمده است، معماری به ابزاری برای نقد تبدیل شده است. در حقیقت، بسیاری از آثار سینمایی، خواسته یا ناخواسته، به نمونه‌های به یاد ماندنی نقد معماری و جامعه مدرن تبدیل شده‌اند.

یک اثر مهیج و تاریک درباره کار دشوار امدادگران؛ یک فیلم پر جنب و جوش، اما نه بدون تنش معمولی این ژانر.

در این فهرست ۱۰ فیلم جذاب در مورد جنگجویان وایکینگ را معرفی کردیم.

پس از سال‌ها انتظار، فیلم‌برداری قسمت جدید فیلم‌های ریدیک با نام Riddick: Furya به‌زودی آغاز می‌شود.

اولین واکنش‌ها نسبت به فیلم Furiosa: A Mad Max Saga ساخته جورج میلر بسیار مثبت بوده و منتقدان به ستایش این اثر پرداخته‌اند.

این فهرستی است برای کسانی که دوست دارند از ساز و کار و سر و شکل یک فیلم نوآر سر درآورند.

این فیلم‌ها توانایی هنر را بسیار فراتر از یک عامل سرگرمی برده‌اند و نشان داده‌اند که گاهی جهان فیلم، بسیار عجیب‌تر از جهان واقعی می‌تواند باشد.

۱۰ فیلم برگزیده‌ی این مقاله، به وادی ژانرهای دیگر هم قدم می‌گذارند و عناصر عاشقانه را با کمدی یا فانتزی تلفیق می‌کنند و البته به اندازه‌ای باکیفیت هستند که با گذشت چندین دهه، همچنان مخاطبان را مجذوب خود کنند. ناگفته نماند که مخاطب هدف این مقاله، کسانی هستند که آشنایی چندانی با سینمای کلاسیک ندارند.

شان هیدر، کارگردان فیلم Coda وظیفه کارگردانی فیلمی براساس رمان پر فروش Tomorrow, and Tomorrow, and Tomorrow را بر عهده گرفته است.

اکثر فیلم‌های فهرست زیر هم فیلم‌هایی هستند که به نحوی به تمدن امروز غرب انتقادی دارند. البته فیلمی مانند «سامورایی» هم هست که ارزش‌های سینمایی‌اش آن را در این لیست قرار داده.

«آرکادیا» یک اثر ترسناک است که ارزش جدی گرفته شدن از جانب مخاطبان را دارد. در ظاهر «آرکادیا» نیکلاس کیج را در حال مبارزه با شیاطین آخرالزمانی نشان می‌دهد، که به خودی خود معرکه است. اما کل فیلم حول یک داستان محکم و منسجم ساخته شده که هرگز با خودنمایی کیج تضعیف نمی‌شود.

والت دیزنی و استودیوی قرن بیستم با استخدام یک نویسنده مراحل تولید ریبوت فیلم The Maze Runner را آغاز کردند.

لوئیس لتریر در رویداد CCXP جزئیات بیشتری از برنامه زمانی تولید و اکران فیلم سریع و خشن ۱۱ را به اشتراک گذاشت.

هو جکمن دوست داشتنی قرار است تا روایت کاملاً متفاوت و تیره و تاریکی از رابین هود را در فیلم The Death of Robin Hood نقش آفرینی نماید.

جرج میلر در حال کار روی دومین پیش‌درآمد مجموعه مکس دیوانه است.

اواخر قرن بیستم مملو از فعالیت‌های فراطبیعی بود. در طول دهه‌های ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ حوادث فراطبیعی عجیبی در خانه‌ها در سرتاسر جهان رخ می‌داد که داستان همین خانه‌های واقعی تسخیر شده به نوشته شدن رمان‌ها و اقتباس فیلم‌سازان خانه‌های واقعی تسخیر شده سینما منجر می‌شد.

در ادامه این مطلب قصد داریم شما را با ۱۸ مورد از بهترین فیلم های سامورایی قرن بیست و یکم آشنا کنیم.

فیلم ترسناک MaXXXine اثری از تی وست به شمار می‌رود که به تازگی تصویری از آن منتشر شده است.

اگر از طرفداران ژانر رمانتیک هستید، این مقاله را حتما دنبال کنید؛ ۲۰ مورد از بهترین فیلم های عاشقانه ۲۰۲۴ را که منتظرشان هستیم، به شما معرفی خواهیم کرد.

«مرد میمونی» شاید فیلم اکشن مهجوری باشد اما هرگز این حس را به شما منتقل نمی‌کند که در حال تماشای یک فیلم آماتور و درجه‌دو هستید و برخی از لحظات اکشن آن با بهترین‌های سال‌های اخیر برابری می‌کند. مشکلاتی که پتل در مسیر تولید این پروژه تجربه کرد، تفاوت چندانی با قهرمان قصه‌اش ندارد اما او از این ماموریت سربلند بیرون آمد و حتی می‌توان نامش را در فهرست فیلمسازان آینده‌دار قرار داد.

پرداختن به سینمای وسترن و درست کردن لیستی از آثار این ژانر تحت عنوان پیش رو کمی در ظاهر متناقض به نظر می‌رسد. دلیل این موضوع به مرگ تدریجی این ژانر ارتباط دارد. زمانی وجود داشت که ژانر وسترن یکی از مهم‌ترین ژانرهای سینما بود. در دهه‌ها‌ی ۱۹۲۰، ۱۹۳۰، ۱۹۴۰ و ۱۹۵۰ میلادی این ژانر بیش از هر ژانر دیگری مورد اقبال مخاطب بود اما با سر رسیدن دهه‌ی ۱۹۶۰ و عوض شدن دوران و سررسیدن نسل تازه‌ای از جوانان سینمای وسترن اول پوست انداخت و سپس رو به افول گذاشت.

فیلم «چلنجرز» (Challengers) یک درام جذاب، غیرمتعارف و درجه R که در دنیای ورزش تنیس جریان دارد، در گیشه‌ی کم‌جان این هفته با ۱۵ میلیون دلار از ۳۴۷۷ سینما به مقام اول رسید.

وبسایت پولیگان به بهترین فیلم‌های ترسناک ۲۰۲۴ که تا به حال اکران شده‌اند، بر اساس میزان وحشت و خونریزی امتیاز داده است.

دهه ۵۰ میلادی با ظهور ستارگان بزرگی همچون جیمز دین و افزایش محبوبیت فیلم‌های نوجوانانه (تینجری) همراه بود. هالیوود همچنین تحت‌تاثیر جنگ سرد و ترس از کمونیسم قرار داشت و آثار متعددی در این رابطه تولید کرد. ما شاهد پیشرفت‌های زیادی در حوزه‌ی فیلم‌برداری و رنگ بودیم و البته سینمای بین‌المللی هم با تشکر از موج‌های تازه‌ای همچون نئورئالیسم ایتالیا سروصدای زیادی به پا کرد.

تصویر مفهومی تازه‌ای از فیلم Avatar 3 توسط جیمز کامرون منتشر شده است که در آن شاهد موجود جدید دنیای پاندورا هستیم.

حتی بهترین فیلم‌های کمدی رمانتیک تاریخ هم شاید با ایده‌های تکراری و کلیشه رابطه‌ی نزدیکی داشته باشند اما نمی‌توان از کنار این حقیقت عبور کرد که به‌شدت تماشایی هستند و باعث می‌شوند درباره‌ی عشق ایده‌آل خود رویاپردازی کنید.

این آثار معمولا با زوایه‌ای تازه، جاه‌طلبانه و حتی مدرن به خدایان چین باستان، اسطوره‌های یونانی و مصری می‌پردازند که بار دراماتیک بالایی دارند و از شخصیت‌پردازی فوق‌العاده‌ای بهره می‌برند. برخی از این فیلم‌ها در روایت‌شان وفاداری بیشتری به افسانه‌ها دارند، اما تمام آن‌ها دریچه‌ی مناسبی برای علاقمندانی محسوب می‌شوند که در پی کشف بیشتر جهان اسرارآمیز حماسه‌های باستانی هستند.

در ادامه نگاهی می‌اندازیم به فیلم‌های کمدی اما استون، کسی که می‌توان او را ملکه‌ی مدرن ژانر کمدی دانست. استون تا به امروز چهار مرتبه نامزد اسکار بازیگری شده است و توانسته دو مرتبه آن را به دست آورد.

در این فهرست ۱۰ فیلم را انتخاب کردیم که در آن کارگردان‌ها نشان می‌دهند که از دست دادن حافظه می‌تواند چه معنایی برای شخصیت‌ها داشته باشد.

لاینزگیت ویدیو جدیدی از فیلم Boy Kills World با بازی بیل اسکاشگورد را منتشر کرده است که در آن شاهد مبارزه و صحنه اکشن با تفنگ هستیم.

«آرواره‌ها» بدون شک یکی از مهم‌ترین فیلم‌های تمام ادوار است، چرا که معمولاً به عنوان اولین بلاک‌باستر شناخته می‌شود. این فیلم همچنین ثابت کرد که برخی اوقات، هرچه کمتر ببینیم، بیشتر وحشت‌زده می‌شویم.

برای دهه‌ها فیلمسازان آثار زیادی را بر اساس طرح‌های اصلی این رمان‌ها ساخته‌اند و از نویسندگان داستان‌های کلاسیک گوتیک الهام گرفته‌اند. به تصویر درآوردن تمام جزییات دلخراش رمان‌های گوتیک ممکن است دشوار یا حتی غیر ممکن باشد، اما فیلم‌های اقتباسی که در ادامه نام بردیم نمونه‌های کاملی از نحوه اقتباس از ادبیات گوتیک به شمار می‌روند.

این فیلم‌های سینمایی در کنار هم سال ۲۰۰۸ را به سالی تبدیل کردند که سینما در آن تغییر کرد، سالی که سینمای ابرقهرمانی را به جریان اصلی تبدیل کرد و به خاطر سود مالی زیادی که برای شرکت‌ها به همراه داشت، باعث شد ژانر ابرقهرمانی به چیزی که امروز می‌بینیم بدل شود.

مگس همواره جز حشرات نمادین تاریخ بوده است. در داستان‌های مذهبی، مگسی توانست نمرود را از بین ببرد. پادشاهی قدرتمند، توسط موجودی ناچیز کشته شد! حتی در فیلم Brazil، یک مگس ضامن آشفتگی آن نظام ماشینی و دقیق می‌شود. حتی در سریال Breaking Bad یک مگس نشان می‌دهد شخصیت‌های اصلی داستان تا چه حد می‌توانند شکننده باشند و یک اپیزود را کامل به خودش اختصاص می‌دهد. مگس در واقع نمایانگر مسخره و احمقانه بودن غرور بشریت است

کارگردان با تصویر کردن داستانی قدیمی اما در دنیای مدرن سعی کرده ترس را بیشتر بر بیننده چیره کند. با این وجود دوره استفاده از کاراکتر‌هایی مثل کشیشی دیوانه و راهبه‌ای معصوم که درگیر اتفاقات شیطانی می‌شوند به سر آمده.

آل پاچینو در سه‌گانه «پدرخوانده» نقش «مایکل کورلئونه» را بازی کرد، اما سن این بازیگر در هیچ‌کدام از قسمت‌های این فیلم جاودانه گنگستری با شخصیتی که نقشش را بازی می‌کرد هم‌خوانی نداشت.

با دقت در لیست زیر متوجه خواهید شد که خبری از آثار بسیار شاخصی چون فیلم‌های جان فورد یا آثار درجه یک هوارد هاکس نیست. این موضوع هیچ ربطی به علاقه‌ی مارتین اسکورسیزی به این بزرگان ندارد. مخاطب آگاه از میزان ارادت اسکورسیزی به این اساتید آگاه است اما اگر نیک بنگریم او نوع دیگری از وسترن‌های کلاسیک را دوست دارد که در دوران اوج این سینما کمتر رد و نشانی از آن‌ها است.

سال‌های اخیر فیلم‌هایی داشته‌ایم که همان راه تم‌ها و هنجارهای ژانر فانتزی سنتی را ادامه داده‌اند و در مقابل، آثاری مثل فیلم «دوشیزه» را هم داریم که داستان‌هایی تازه هستند که چارچوب‌های ژانر فانتزی را قلقلک می‌دهند.

درخشان‌ترین لحظات فیلم، آخرین سکانس‌های آن است، اما همین سکانس‌ها نیز از نظر جهان‌سازی، جاه‌طلبی کمتری نسبت به فیلم اول دارد. از طرف دیگر صحنه‌های اکشن پایانی مطمئناً سرگرم‌کننده هستند و نبرد بین کورا و دریاسالار به خوبی طراحی شده است.

به تازگی تصویری تازه از پشت صحنه فیلم «فرانکشتاین» ساخته گیرمو دل تورو منتشر شده است.

در اینجا تعدادی از فیلم‌های تماشایی برای علاقمندان به موسیقی، معرفی می‌شود، که همگی اثباتی بر قدرت موسیقی و تاثیر منحصر‌به‌فرد آن بر زندگی و تخیل ما هستند.

فیلم Furiosa: A Mad Max Saga دارای یک صحنه اکشن طولانی است که در طول ۷۵ روز فیلم‌برداری شده است.