کودکان شاید تجربه‌ و حساسیت‌های سینمادوستانِ بزرگسال را نداشته باشند و نتوانند خوب یا بد بودن یک فیلم را تشخیص دهند اما به اثری که احساسات آن‌ها را برمی‌انگیزد، واکنش نشان می‌دهند و تحت‌تأثیر رویدادها و شخصیت‌ها قرار می‌گیرند. این یعنی یک فیلم کودکانه‌ی خوب، مخاطب هدفِ خود را هیجان‌زده می‌کند و او حاضر است آن را بارها و بارها تماشا کند.

همزمان با ورود به عصر دیجیتال و ظهور رسانه‌ها و تکنولوژی‌های دیجیتالی، اغلب فعالیت‌های بشر تحت تاثیر این تکنولوژی‌ها قرار گرفت. هنر نیز از این مساله مستثنی نبوده و در این زمان پیوندی تنگاتنگ میان تکنولوژی و هنر برقرار و زمینه پیدایش انواع هنر جدید ایجاد شد. امروزه انیمیشن ها در قالب کارتون تاثیر زیادی در روند رشد شخصیتی کودکان و نوجوانان دارند. تاثیر انیمیشن بر کودکان بدیهی و قابل مشاهده است. کارتون‌ها در عین تاثیرگذاری، منبع بی‌انتهای سرگرمی برای کودکان و حتی بزرگسالان را فراهم می‌کنند.

جهان دیزنی دائماً در حال رشد است. این کمپانی مشهور انیمیشن در طول چند دهه‌ی اخیر، مالک استودیوهای فیلم و تلویزیونی بسیاری شده و خارج از محدوده‌ی نفوذ خود، حق مالکیت آثار زیادی را به دست آورده است. با این حال، اگرچه دیزنی مالک فرنچایزهای «جنگ ستارگان» (Star Wars) و «جهان سینمایی مارول» (MCU) است، یودا و تانوس هرگز جزو شخصیت‌های حقیقی دیزنی محسوب نمی‌شوند.

ساخت اولین فیلم انیمیشنی بلند، تقریباً سه سال وقت گرفت، اما سرانجام در دسامبر ۱۹۳۷، سفید برفی و هفت کوتوله در تئاتر Carthay Circle لس آنجلس کالیفرنیا به نمایش درآمد. پیش‌بینی‌ها خبر از یک شکست تجاری بزرگ می‌دادند اما تقدیر برنامه‌های دیگری داشت… سفید برفی در سال ۱۹۳۸ گیشه‌های سینما را تسخیر کرد و در کمال ناباوری تقریبا چهار برابر بیشتر از هر فیلم دیگری که آن سال اکران شده بود فروخت.

«ملاقات با رابینسون‌ها» از معدود آثار دیزنی در دو دهه‌ی اخیر است که به موفقیتی در گیشه نرسید و به‌سرعت از یادها رفت. با وجود این، نکات مثبت فراوانی در این انیمیشن به چشم می‌خورد و از آن آثاری است که کودکان باید حداقل یک‌بار تماشا کنند.

ساختار نسبتا ساده و دل‌نشین یک انیمیشن، این باور را ایجاد می‌کند که ساختش ارزان تمام می‌شود، در صورتی که بسیاری از انیمیشن‌ها هزاران دلار و حتی در مواردی میلیون‌ها دلار خرج روی دست سازندگانشان می‌گذارند.

طبیعتا همه‌ی فیلم‌ها شاهکارهای بی‌نقصی نیستند؛ به هر حال سینما ساخته‌ی تفکر و دست انسان است و احتمال خطا در آن زیاد. در واقع، بیشتر فیلم‌های محبوب ما گاهی لحظات اشتباهی دارند که در آن همه چیز با هم خوب جفت و جور نمی‌شود. البته این نکته باعث نمی‌شود چنین فیلم‌هایی ضعیف باشند و محبوبیت خود را به طور کامل از دست بدهند، اما صحنه‌های مشهور خاصی را می‌شناسیم که بر کل یک فیلم، فرنچایز یا انیمیشن برتر اثر منفی گذاشته‌اند.

فیلم‌های انیمیشنی تقریباً می‌توانند به هر شکلی داستان خود را روایت کنند، اما هر داستانی نیاز به کمی چالش و پیچیدگی دارد. حتی ساده‌ترین نوع چالش‌ها هم به معنای واقعی به برخوردهای فیزیکی ختم می‌شوند، اما اینجا است که انیمیشن‌ها برای نشان دادن حداقل خشونت به مشکل برمی‌خورند. قهرمان‌ها در بسیاری از فیلم‌های انیمیشنی یک شمشیر جادویی یا یک تپانچه‌ی لیزری دارند، اما برخی از آن‌ها کمی خلاقانه‌تر عمل می‌کنند.

هر معمایی به یک کارآگاه عالی نیاز دارد تا سرنخ‌ها را جمع کند و فیلم‌ها – به‌ویژه فیلم‌های هیجان‌انگیز – تعداد زیادی بازرس زیرک دارند که برای چنین هدفی انتخاب شده‌اند. برخی از بهترین فیلم‌های هیجان‌انگیز پلیس‌های سرسختی را دنبال می‌کنند که به عنوان قهرمان داستان گاهی به خود اجازه می‌دهند فراتر از قانون عمل کنند. اما بعضی هم تنها یک کارآگاه خصوصی زیرک دارند که با برداشتن پرده از رازی پیچیده جذابیت داستان را چندبرابر می‌کنند.

پیکسار طوری برنامه‌ریزی می‌کند که هر سال حداقل یک فیلم با صحنه‌های بصری فوق‌العاده تاثیرگذار را اکران کند و از نظر گردش مالی با مشکلی مواجه نشود. از «داستان اسباب‌بازی» گرفته تا «کوکو» (Coco) دست‌اندرکاران این استودیو می‌دانند چطور باید صحنه‌های ماندگاری خلق کنند که مخاطبان را به تعجب و تحسین وادارد.

تهیه کننده انیمیشن «آرمن» بر این باور است که با وجود محبوبیت انیمیشن‌های ورزشی نظیر کارتون «فوتبالیست‌ها» در ایران، ما هنوز در کشورمان به تولید یک مجموعه در چنین مقیاسی دست نیافته‌ایم. او در ادامه به دشواری های خلق ابرفهرمان های ایرانی در تولیدات انیمیشن اشاره می کند.

اشکال هندسی نقش پررنگی در انیمیشن‌ها و آثار سینمایی ایفا می‌کنند و در کنار برجسته‌کردن شخصیت‌ها، بر فرم روایی فیلم‌ها و نوع نگاه مخاطب تأثیر می‌گذارند. اما اشکال هندسی چگونه این کار را انجام می‌دهند؟

وقتی صحبت از فیلم‌های انیمیشن به میان می‌آید، اکثر مردم بر این باورند که دیزنی تنها شرکتی است که در این حوزه آثار تماشایی تولید می‌کند، اما این باور چندان هم با واقعیت همخوانی ندارد. بسیاری از فیلم‌های انیمیشنی کمپانی‌ها و استودیوهای دیگر نیز سالانه تولید می‌شوند، که متاسفانه، به خاطر همزمانی یا شباهت با تولیدات دیزنی، اغلب نادیده گرفته می‌شوند.

دیزنی از اوایل دهه‌ی ۱۹۳۰ مشغول ساخت فیلم‌ها و مجموعه‌های تلویزیونی بوده و میزان محتوای عرضه‌شده توسط این شرکت روزبه‌روز بیشتر می‌شود. با این اوصاف گاهی برای طرفداران دیزنی، برتری کیفیت بر کمیت زیر سؤال می‌رود.

گی‌یرمو دل تورو با نظر میازاکی موافق است و فکر می‌کند انیمیشنی که توسط کامپیوتر ساخته شود توهین به خود زندگی است.

طبق معمول هر سال، ما لیستی از انیمیشن‌های جذاب و مورد انتظار که قرار است سال آینده‌ی میلادی اکران شوند معرفی می‌کنیم. باز هم لازم است تاکید کنیم که این لیست قطعی نیست و به طور حتم تغییراتی خواهد داشت. تعدادی از عناوینی که نام بردیم انیمیشن‌هایی‌اند که قرار بود سال ۲۰۲۲ اکران شوند اما به دلایلی به تعویق افتادند. در ادامه ۲۵ انیمیشن سال ۲۰۲۳ را به همراه تاریخ اکران قطعی بعضی از آن‌ها نام بردیم.

به بهانه پایان سال ۲۰۲۲ سایت معتبر lMDb لیستی از از بهترین انیمیشن های ۲۰۲۲ را اعلام کرد.

در این مطلب ۱۰ انیمیشن برتر سال ۲۰۲۲ را نام بردیم. از ابرحیوانات خانگی و رفقای بد گرفته، تا بازگشت چیپ و دیل و ظهور اولین پاندای قرمز غول‌پیکر.

آکادمی علوم و هنرهای سینمایی فهرست انیمیشن‌های راه‌یافته به اسکار سال ۲۰۲۳ را اعلام کرد. ۲۷ انیمیشن بلند به این مرحله راه یافته اند.

شکست دنیای عجیب در حالی از راه رسیده است که دیزنی چند ماه قبل، با انیمیشن «لایت‌یر» شرایط مشابهی را تجربه کرده بود. این نسخه‌ی فرعی از مجموعه‌ی داستان اسباب‌بازی، افتتاحیه‌ی درخشان ۵۱ میلیون دلاری داشت اما از هفته‌ی دوم، سقوط آزاد را تجربه کرد، در نهایت ۲۲۶ میلیون دلار فروخت و ماه اوت در سرویس «دیزنی پلاس» قرار گرفت. آیا خانواده‌ها نمی‌خواهند فرزندانشان را به سینماها ببرند تا بیمار نشوند؟ پس چرا انیمیشن «مینیون‌ها: ظهور گرو» به فروش ۹۳۹ میلیون دلاری رسید؟

«مومیایی ها» و «فلش» دو اثر جدید برادران وارنر ماه‌های فوریه و ژوئن سال ۲۰۲۳ به سینماها می‌آیند.

محمدامین همدانی با اشاره به اینکه سینمای انیمیشن همواره مورد بی‌مهری قرار گرفته، تأکید کرد: بی‌مهری‌ها به سینمای انیمیشن حاصل سلبریتی‌محور بودن سینمای ایران است.

اقبال خوب مخاطبان به پویانمایی‌های بلند ایرانی سبب شده تا کارگردانان این حوزه، تلاش بیشتری در مسیر تولیدات پویانمایی داشته باشند

جنفیر لی مدیر خلاق استودیو انیمیشن والت دیزنی و کارگردان پویانمایی «یخ زده(فروزن) - Frozen» در پانزدهمین دوره جوایز سالانه روزنامه‌نگاری هنری و سرگرمی، جایزه داستان سرایی برجسته را با صدای «جاش گاد» صداپیشه نقش «اولاف» از باشگاه مطبوعاتی لس آنجلس دریافت کرد.

ترومای نسلی، به زبان ساده، به مجموعه‌ی ترس‌ها، آسیب‌ها و شکست‌های عاطفی و روحی گفته می‌شود که طی چند نسل در یک خانواده یا جامعه باقی مانده و تکرار می‌شود. در سال‌های اخیر انواع تروما، مانند نسلی، پیچیده و رشدی، بیشتر از گذشته مورد توجه قرار گرفته است. علاوه بر این، کمپانی محبوب دیزنی فیلم‌هایی ساخته است که این آسیب‌ها را به روش‌های شگفت‌انگیزی بررسی می‌کند.

انیمیشن «سمپاش» از تولیدات کانون پرورش فکری تاکنون موفق به کسب جوایز فراوان از جشنواره‌های مختلف شده است.

علی عزیزی کارگردان انیمیشن می‌گوید به دلیل درآمد اقتصادی ییشتر، هنرمندان فعال در حوزه انیمیشن تمایل دارند با پروژه‌های خارجی همکاری کنند.

کیانوش دالوند معتقد است: یکی از عوامل رشد سینمای انیمیشن این است که انیمیشن هیچ‌گاه در اولویت دولت‌ها نبوده و به همین دلیل دخالتی نیز در این عرصه صورت نگرفته است.

نقش پیشگام پیکسار در سینما، داستان‌سرایی و استفاده از تکنولوژی‌های روز دنیا بر هیچ کسی پوشیده نیست اما ارتباط آن با معماری هنوز به طور کامل کشف نشده. با این حال یکی از بزرگ‌ترین و شاید مهجورترین استعدادهای پیکسار خلق جهان‌های معماری جذاب درون دنیای انسانی است که در آن زندگی می‌کنیم. با این اوصاف جهان پیکسار می‌تواند به ابزاری تازه برای تفکر انتقادی در محیط اطرافمان تبدیل شود.

انیمیشن «دنیای عجیب» محصول جدید دیزنی با شکست در نخستین هفته نمایش در گیشه، این کمپانی را با ضرر ۱۰۰ میلیون دلاری رو به رو کرده است.

بابک نکویی معتقد است در حوزه فیلمنامه انیمیشن سینمای ما ضعف‌های بسیاری دارد که باید با کسب تجربه و سواد بیشتر این ضعف را برطرف کرد.

فیلم‌های دیزنی علیرغم جذاب بودن در بسیاری موارد قابل پیش‌بینی هم هستند. این آثار ساختاری را دنبال می‌کنند که از فرط استفاده‌ی بیش از حد به کلیشه تبدیل شده؛ داستان معمولا با یک دختر نگون‌بخت و در مضیقه آغاز و به پایان خوش ختم می‌شود. با این اوصاف مخاطبان با وجود همه‌ی عشق و علاقه‌شان به انیمیشن‌های دیزنی از کلیشه‌های مستتر در بعضی سکانس‌ها به اندازه‌ای کلافه می‌شوند که ترجیح می‌دهند از خیر تماشای آن‌ها بگذرند.

انیمیشن سینمایی «لوپتو» به کارگردانی عباس عسکری محصول مرکز انیمیشن سوره در ادامه حضور بین‌المللی خود، راهی جشنواره جهانی کیذر سینمای هند شد.

مدیر بخش فیلمنامه مرکز انیمیشن صبا اختصاص نیافتن بودجه مناسب را علت ساخته نشدن انیمیشن های تاثیرگذار و ماندگار در حوزه ورزش و خصوصا فوتبال می داند.

در سال ۱۳۸۸ پروژه ملی شهرک سینمایی برای ایجاد قطب انیمیشن کشور در همدان مصوب شد در حالیکه اجرای این طرح بنا به دلایلی متوقف شد.

شاد بودن برای مخاطب کودک ایرانی یک ضرورت است. گرچه در دنیا هم به‌طور عمده انیمیشن‌های روز دنیا فضای شادی دارند. کودک نیاز به تفریح شاد دارد و نیاز کودک ایرانی به شادی و سرگرمی، با توجه به شرایط، قطعا بیشتر هم هست.

«دختر کفشدوزکی معجزه‌آسا و گربه سیاه» یا همانطور که اغلب به عنوان «دختر کفشدوزکی معجزه‌آسا» می‌شناسند یک سریال انیمیشنی با تم فرانسوی است. پخش جهانی این سریال اولین‌بار سال ۲۰۱۵ آغاز شد و از آن زمان تا کنون با موفقیت توانسته است توجه بسیاری از کودکان و نوجوانان سراسر جهان را به خود جلب کند. این سریال قبل از اینکه حق پخش آنلاین را دریافت کند ابتدا در اختیار کمپانی نیکلدئون قرار داشت.

بیش از ۱۲۰ سال از عمر سینمای ایران می‌گذرد و این پیشینه نشان می‌دهد که کشورما از پیشتازان این صنعت در دنیاست با وجود این سابقه طولانی، اما سودی آوری این صنعت پولساز به اندازه عمر آن در کشور قابل توجه نیست.

انیمیشن «خانه» به تهیه کنندگی و کارگردانی حامد عزیزی، نامزد کسب جایزه در جشنواره بین المللی فیلم قهرمانان ایتالیا شد.

استودیو جیبلی ژاپن که از استودیوهای برتر انیمیشن جهان است یک همکاری جدید با لوکاس فیلم خواهد داشت.

در مراسم افتتاح اکران دانش‌آموزی فیلم سینمایی‌ «لوپتو» مدیر مرکز انیمیشن سوره وعده داد که این مرکز از امسال تا ۱۴۰۵ سالی یک انیمیشن برای دانش آموزان در سینماها اکران خواهد کرد.

ابوالفضل رازانی - کارگردان باسابقه انیمشین - اگر چه بیش از ۵۰ سال کار و فعالیتش در انیمیشین‌سازی را برای خودش اقناع‌کننده می‌داند اما هنوز براین باور است که بهترین اثرش را نساخته است. او تاکید دارد که انیمیشن امروز ایران به یک تشکیلات اساسی احتیاج دارد.

کار سینمایی ساختن کار راحتی نیست. به‌خصوص سختی تولید کار در شهرستان دوبرابر بیشتر است چون تعداد نیروی انسانی متخصصی که مطمئن باشی کار را از آب‌وگل در‌می‌آورد و مطمئن باشی که کار به آخر می‌رساند کم است و امکانات هم نیست. مثلا برای رندر کار یا مدام باید راهی تهران بشوی یا تجهیزات را بخری که خیلی گران است و پیداکردن یک راه میانه این موارد یکی از چالش‌های تولید است.

انیمیشن «لوپتو» در حال حاضر در رتبه اول فروش روزانه و رتبه پنجم فروش هفتگی است و توانسته است پس از گذشت تنها سه روز از آغاز اکران با استقبال بالغ بر ۱۰ هزار نفر در سینماها مواجه شود.

چهارمین دوره رویداد «رویازی» با حضور ۱۲ گروه انیمیشن‌ساز در حوزه هنری برگزار شد.

انیمیشن سینمایی «لوپتو» اولین محصول مرکز انیمیشن سوره، با شعار «شادی ساختنی است»، روی پرده سینماها رفت.

انیمیشن سینمایی «لوپتو» اولین محصول مرکز انیمیشن سوره، با شعار «شادی ساختنی است»، روی پرده سینماها رفت.

در پایان جشنواره «انیمیشن فیلم است» فیلم «پینوکیو» و گی‌یرمو دل‌تورو سازنده آن با استقبال بسیار حضار تجلیل شدند.

با اتمام دوره‌های کارگاهی و فرارسیدن زمان رویداد پایانی، اسامی راه‌یافتگان به مرحله نهایی چهارمین رویداد پرتاب انیمیشن «رویازی» اعلام شد.

انیمیشن «بیا آشتی کنیم» به کارگردانی عبدالله علیمراد از آثار مرکز انیمیشن سوره، راهی جشنواره بیگ کارتون روسیه شد.