مایکل مان، کارگردان مشهور آمریکایی و خالق آثاری چون «Heat» و «The Insider»، در جشنواره لومیر فرانسه ضمن دریافت تقدیر، از فلسفه کاری خود مبنی بر «وسواس در واقع‌گرایی و اصالت» سخن گفت. مان که مسیر سینمایی‌اش را با تماشای «Dr. Strangelove» و ساخت مستندی از شورش‌های پاریس ۱۹۶۸ آغاز کرد، فاش ساخت که فیلم‌های جنایی‌اش مانند «Thief» و «Heat» از دل واقعیت زندگی مجرمان و پلیس‌های واقعی بیرون آمده‌اند.

با ورود پلتفرم‌های هوش مصنوعی مانند Greenlight Coverage به فرآیند تحلیل فیلمنامه در هالیوود، نگرانی‌ها درباره جایگزینی انسان افزایش یافته است. تهیه‌کنندگانی چون موریس شاپدلن از افزایش دو برابری سرعت کار می‌گویند، اما نتایج یک آزمایش مشترک نشان داد که هوش مصنوعی اگرچه در خلاصه‌نویسی موفق است، اما در تحلیل روایی، تشخیص نبوغ و یافتن اشکالات فیلمنامه ضعف دارد.

انجمن منتقدان آمریکا (Critics Choice Association) فهرست نامزدهای دهمین دوره جوایز مستند خود را اعلام کرد. در میان آن‌ها، مستندهای «Orwell: 2+2=5» و «The Perfect Neighbor» با بیشترین نامزدی در صدر قرار گرفته‌اند.

در حالی که نگرانی‌ها درباره ابزارهای تولید ویدیو با هوش مصنوعی مانند «Sora 2» افزایش یافته، شرکت «CMG Worldwide» با همکاری «Loti AI» قصد دارد از هویت دیجیتال و حقوق چهره‌های مشهور در برابر بازتولید و جعل هوشمند محافظت کند.

فستیوال بین‌المللی فیلم مستند آمستردام (IDFA) فهرست کامل رقابت‌های اصلی ۳۸مین دوره خود را اعلام کرد. این دوره که از ۱۳ تا ۲۳ نوامبر در آمستردام برگزار می‌شود، شامل نزدیک به ۲۵۰ فیلم از ۷۶ کشور است و با یک برنامه کوتاه‌ها افتتاح خواهد شد تا خلاقیت و تنوع آثار کوتاه مستند به نمایش گذاشته شود.

جان لاندو، تهیه‌کننده اسکاری «تایتانیک» و فرنچایز «آواتار»، در کتاب خاطرات خود به داستان پشت‌صحنه ساخت تریلر فیلم می‌پردازد؛ تریلری که با طول غیرمعمول چهار دقیقه و دو ثانیه، نقش حیاتی در تبدیل فیلم به یک موفقیت جهانی ایفا کرد.

پس از درگذشت دایان کیتون، ستاره افسانه‌ای هالیوود در ۷۹ سالگی، کیانو ریوز با تجلیل از هم‌بازی سابقش در فیلم «چیزی باید بدهد» از مهربانی، حرفه‌ای‌گری و روح سخاوتمندانه او سخن گفت.

فیلم ««Shelby Oaks» نخستین تجربه کارگردانی کریس استاکمن، یوتیوبر محبوب و منتقد سابق سینماست؛ اثری که با وجود شروعی امیدوارکننده و بودجه موفق از طریق Kickstarter، بیشتر به مجموعه‌ای از کلیشه‌های ژانر وحشت شباهت دارد تا یک اثر تازه و خلاقانه.

فیلم «سه خداحافظی» ساخته ایزابل کویشت، با بازی درخشان آلبا رورواکر، اقتباسی از آثار نویسنده فقید ایتالیایی میکله مورجیا است؛ اثری که با نگاهی لطیف و انسان‌دوستانه، مرز میان وداع و تداوم زندگی را بازتعریف می‌کند.

فیلم تاریخی حماسی «قیام» (The Uprising) به کارگردانی پل گرینگراس، با بازی اندرو گارفیلد در نقش اصلی و پیوستن بازیگران سرشناسی چون جیمی بل، کازمو جارویس و توماسین مکنزی، به بازسازی یکی از مهم‌ترین جنبش‌های مردمی قرن چهاردهم میلادی در انگلستان می‌پردازد.

فیلم اکشن و دلهره‌آور جدیدی با نام «پدر جو» به نویسندگی و تهیه‌کنندگی لوک بسون و بازی کیفر ساترلند، آل پاچینو و اِوِر اندرسن در نیویورک دهه ۹۰ میلادی ساخته می‌شود.

گی‌یرمو دل تورو پس از بیش از پنجاه سال انتظار، سرانجام رویای کودکی خود را با ساخت فیلم «فرانکنشتاین» محقق کرده است. در مراسم افتتاحیه فیلم در هالیوود، عوامل و بازیگران از تجربه همکاری با این کارگردان برنده اسکار و پیام انسانی فیلم سخن گفتند.

آکادمی فیلم اروپا فهرست بلند اولیه خود شامل آثار واجد شرایط بخش‌های بلند داستانی، مستند و انیمیشن را برای جوایز فیلم اروپا ۲۰۲۶ منتشر کرد

دیان کیتون، ستاره برنده اسکار فیلم «آنی هال» که در ۷۹ سالگی درگذشت، در طول چند دهه فعالیت خود، با نقش‌آفرینی‌های به‌یادماندنی در آثار جدی و کمدی به یکی از نمادهای ماندگار هالیوود تبدیل شد.

«استیون اسپیلبرگ» با حضور غیرمنتظره در مراسم افتتاحیه فیلم «Hamnet» به کارگردانی «کلویی ژائو» در جشنواره فیلم لندن، تحسین خود را نسبت به این فیلم و خالق آن ابراز کرد و گفت ژائو «تپش لرزه‌ای زمین را در هنر خود به تصویر می‌کشد».

یلم‌ساز نامدار آمریکایی، در پی درگذشت دایان کیتون، بازیگر برنده اسکار و همکار دیرینه‌اش، یادداشتی احساسی منتشر کرد. آلن در این یادنامه که در نشریه «The Free Press» به چاپ رسیده، کیتون را «برخلاف هر انسانی که این سیاره تاکنون شناخته» توصیف کرده و نوشت که «جهان، تیره‌تر شده است.»

فیلم «Vicious»، جدیدترین اثر برایان برتینو، خالق فیلم ترسناک «The Strangers»، با وجود بازی قدرتمند داکوتا فانینگ، در خلق یک وحشت روان‌شناختی منسجم شکست می‌خورد. این فیلم داستان زنی افسرده به نام «پالی» را روایت می‌کند که پس از دریافت جعبه‌ای مرموز، در گرداب کابوس‌ها و توهمات خود فرو می‌رود. منتقد معتقد است شتاب‌زدگی برتینو در رسیدن به اوج جنون و تکرار شوک‌ها در نیمه دوم، اثر را به تجربه‌ای ذهن‌فرسا و خسته‌کننده بدل کرده است.

دیان کیتون، بازیگر، کارگردان و تهیه‌کننده نامدار آمریکایی که با نقش‌آفرینی در فیلم «آنی هال» ساخته وودی آلن به اوج شهرت رسید و جایزه اسکار بهترین بازیگر زن را دریافت کرد، در ۷۹ سالگی در لس‌آنجلس درگذشت.

نقد فیلم «آیا این دستگاه روشن است؟» ساخته بردلی کوپر، داستان یک زوج جداشده را با بازی ویل آرنت و لورا درن بررسی می‌کند؛ جایی که استندآپ تبدیل به راهی برای عبور از بحران طلاق و بازسازی زندگی می‌شود.

کالین فارل، بازیگر برنده جوایز و نامزد اسکار، در مصاحبه با پادکست «Awards Circuit» درباره نقش شخصی خود در «Ballad of a Small Player»، شکست‌های باکس‌آفیس، آرامش زندگی خانوادگی و تأثیر عاطفی فیلمنامه «The Batman 2» گفت‌وگو کرد.

ستاره برنده اسکار و گرمی، لیدی گاگا، در دنباله فیلم معروف «شیطان پرادا می‌پوشد» جلوی دوربین می‌رود؛ فیلمی که در میلان فیلم‌برداری می‌شود.

با وجود آن‌که هالیوود هر سال دنباله‌های بی‌مورد زیادی می‌سازد، هنوز فیلم‌های بزرگی هستند که طرفداران سال‌هاست منتظر بازگشت آن‌ها به پرده نقره‌ای‌اند. از «کلاورفیلد ۲» (Cloverfield 2) تا «کنستانتین ۲» (Constantine 2) و «گنج ملی ۳» (National Treasure 3)، این آثار ناتمام پتانسیل آن را دارند که تبدیل به بهترین دنباله‌های سینما شوند.

کوین کاستنر، بازیگر مطرح هالیوود و ستاره وسترن‌ها، در طول حرفه خود با اسطوره‌های ژانر، کلینت ایستوود و کرت راسل، برخوردها و اختلاف‌هایی داشته است. از تعویض موقت او در صحنه فیلم «یک دنیای کامل» کلینت ایستوود تا اختلاف نظر در تدوین فیلم «۳۰۰۰ مایل تا گریس‌لند» با کرت راسل، این حاشیه‌ها جزو لحظات جنجالی تاریخ حرفه‌ای کاستنر محسوب می‌شوند.

فیلم اکشن-کمدی «شوالیه و روز» با بازی تام کروز و کامرون دیاز، پس از گذشت ۱۵ سال از اکران سینمایی خود، دوباره در پلتفرم‌های استریم محبوب شده و به فهرست ۱۰ فیلم برتر پرایم ویدیو در آمریکا راه یافته است.

فیلم کمدی «درباره پدرم» (About My Father) با بازی رابرت دنیرو و سباستین مانیسکالکو، دو سال پس از اکران سینمایی خود، حالا به یکی از پربیننده‌ترین آثار جهانی نتفلیکس تبدیل شده است. این فیلم که روایتگر رابطه‌ی پدر و پسری ایتالیایی در برخورد با فرهنگی آمریکایی است، در صدر جدول فیلم‌های پربازدید هفته در ایالات متحده قرار گرفته و موفقیت تازه‌ای برای دنیرو رقم زده است.

در دنیای رنگارنگ و خیال‌انگیز انیمه، همیشه نمی‌توان از روی ظاهر قضاوت کرد. گاهی پشت لبخندی شیرین و چشمانی درخشان، هیولایی پنهان است. از آلوکا زول‌دیک در Hunter x Hunter گرفته تا گاسای یونو در Future Diary، این فهرست به سراغ ده شخصیتی می‌رود که تضاد میان معصومیت ظاهری و تاریکی درونی‌شان، آن‌ها را به یکی از فراموش‌نشدنی‌ترین چهره‌های تاریخ انیمه تبدیل کرده است.

فیلم استرالیایی Beast of War تازه‌ترین اثر کیاه روچ-ترنر (Kiah Roache-Turner) است؛ اثری که تلاش می‌کند بقا در زمان جنگ جهانی دوم را با وحشت حمله کوسه‌ها ترکیب کند. هرچند فیلم ایده‌ای جذاب و تمی متفاوت دارد، اما محدودیت بودجه و فیلمنامه‌ی کم‌رمق باعث می‌شود این بقاگرایی دریایی چندان «ترسناک» از آب درنیاید.

فیلم تازه راسل کرو با عنوان «نورنبرگ» (Nuremberg) یکی از آثار پر‌بحث فصل جوایز امسال است. این بازیگر برنده اسکار در نقش «هرمان گورینگ» ـ یکی از چهره‌های اصلی رژیم نازی ـ ظاهر می‌شود؛ نقشی که از هم‌اکنون برای او زمزمه‌ی نامزدی دوباره اسکار را به همراه داشته است.

گی‌یرمو دل‌تورو با اقتباس تازه‌اش از رمان جاودانه «فرانکنشتاین»، برخلاف انتظار بسیاری، اثری ساخته که بیشتر یک درام خانوادگی و فلسفی است تا فیلمی ترسناک. این کارگردان برنده اسکار در گفت‌وگویی جدید توضیح داده که نسخه‌ی او از «فرانکنشتاین» به‌جای وحشت، بر رابطه پدر و پسر و رنجی که میان نسل‌ها منتقل می‌شود تمرکز دارد.

در تاریخ سینما، برخی از درخشان‌ترین زوج‌های بازیگری از ترکیب‌هایی شکل گرفته‌اند که در ابتدا غیرممکن به نظر می‌رسیدند. از کریس تاکر و جکی چان تا رابرت دنیرو و آن هاتاوی، این همکاری‌های نامتعارف ثابت کردند که تضاد می‌تواند به جادوی واقعی روی پرده تبدیل شود.

در آستانه فصل هالووین، دو فیلم محبوب تیم برتون یعنی «بیتل‌جوس» و «عروس مرده» بار دیگر در صدر جدول پربازدیدترین فیلم‌های HBO Max قرار گرفته‌اند. موفقیت دوباره این آثار کلاسیک، هم‌زمان با اوج‌گیری توجه به سینمای ترسناک و بازگشت پرقدرت برتون در سینما و تلویزیون رقم خورده است.

تیلور سوئیفت پس از موفقیت با «The Life of a Showgirl» هنوز اولین فیلم بلند کارگردانی‌شده خود را منتشر نکرده است؛ پروژه‌ای که با همکاری Searchlight Pictures و محوریت درام و کمدی در دست توسعه است.

نسخه جدید فرنچایز «ترون» با نام «ترون: آرس» تلاش می‌کند هوش مصنوعی را وارد دنیای واقعی کند و سوال‌های اخلاقی درباره فناوری و انسانیت را بررسی کند، اما تمرکز بر ارجاعات دهه ۸۰ و شخصیت‌پردازی سطحی، باعث شده تجربه‌ای نیمه‌موفق ارائه شود.

دیک ون دایک، ستاره هالیوود، در رویداد «Vandy High Tea» با شوخ‌طبعی درباره رسیدن به صدسالگی خود صحبت کرد و به تجربه طولانی زندگی‌اش نگاهی متفاوت داشت.

نمایش جهانی غافلگیرکننده «Marty Supreme» با بازی «تیموتی شالامه» در جشنواره فیلم نیویورک، یکی از پرانتظارترین فیلم‌های سال را به مخاطبان معرفی کرد و هیجان طرفداران را دوچندان نمود.

فیلم کلاسیک «هری پاتر و سنگ جادو» سال آینده ۲۵ ساله می‌شود و «وارنر برادرز» برنامه‌های ویژه‌ای برای این مناسبت تدارک دیده است. از بازپخش جهانی در سینماها گرفته تا محصولات ویژه و لوگوی جدید ۲۵ سالگی، طرفداران می‌توانند جادوی هاگوارتز را دوباره تجربه کنند و نسل جدیدی با این دنیای جادویی آشنا شود.

به نظر می‌رسد سال ۲۰۲۵ به نقطه‌ی اوج تازه‌ای در دنیای سینما و تلویزیون استیون کینگ تبدیل شده است. پس از چند سال فراز و فرود در اقتباس‌های آثار او، حالا فیلم‌ها و سریال‌های تازه‌ای چون The Monkey، The Long Walk و سریال پرانتظار IT: Welcome to Derry با تحسین منتقدان روبه‌رو شده‌اند و حتی خود کینگ نیز از برخی از آن‌ها تمجید کرده است. آیا ۲۰۲۵ می‌تواند از سال افسانه‌ای ۲۰۱۷ پیشی بگیرد و عنوان «طلایی‌ترین سال اقتباس‌های استیون کینگ» را به خود اختصاص دهد؟

پس از تغییر استودیو و پیوستن «United Artists» به پروژه، «Heat 2» دنباله فیلم جنایی کلاسیک مایکل مان دوباره به مسیر تولید بازگشته است. این فیلم بر اساس رمان پرفروش «Heat 2» ساخته می‌شود و داستانش هم پیش‌درآمدی بر فیلم اصلی و هم دنباله‌ای هیجان‌انگیز برای شخصیت‌های محبوب فیلم ۱۹۹۵ است. با حضور تهیه‌کنندگان برجسته و شایعه‌های حضور بازیگران سرشناس، «Heat 2» یکی از موردانتظارترین پروژه‌های ژانر جنایی به شمار می‌رود.

بازسازی فیلم‌های کلاسیک همیشه یک ریسک بزرگ است؛ زیرا هر نسخه جدید با آثار اصلی مقایسه می‌شود و جلب رضایت مخاطبان نوستالژیک کار آسانی نیست. با این حال، برخی کارگردانان با نبوغ و جسارت خود توانسته‌اند نه تنها انتظارها را برآورده کنند، بلکه فراتر از آن ظاهر شوند. در این مقاله، ۱۰ بازسازی برتر تاریخ سینما را معرفی می‌کنیم که داستان‌ها، شخصیت‌ها و تم‌های کلاسیک را به شکل نو و خلاقانه بازآفرینی کرده‌اند.

سه‌گانه پیش‌درآمد «جنگ ستارگان» تنها داستان سقوط «آناکین اسکای‌واکر» نیست؛ جرج لوکاس در این فیلم‌ها هشدار مهمی درباره خطرات دموکراسی‌هایی که توسط منافع شخصی و قدرت‌طلبی سیاسی تهدید می‌شوند، ارائه کرده است. از ظهور پالپاتین تا سقوط جدی‌ها، پیش‌درآمدها تصویری نگران‌کننده و تکان‌دهنده از تحولات سیاسی جهان امروز به ما نشان می‌دهند.

فیلم Tron: Ares مخاطبان را به دنیایی برمی‌گرداند که بیش از چهل سال پیش ساخته شد. در آستانه‌ی ورود به این ماجراجویی دیجیتالی، این شش نکته حیاتی از داستان و مفاهیم Tron و Tron: Legacy هستند که باید بدانید تا خط داستان جدید را بهتر درک کنید.

داستان واقعی «اد گین»، قاتل زنجیره‌ای مشهور آمریکایی، نه تنها جامعه را شوکه کرد، بلکه الهام‌بخش بسیاری از شخصیت‌های ترسناک و به‌یادماندنی در سینما و تلویزیون شد. از نورمن بیتس در «سایکولوژی» تا لذربخش‌ترین نسخه‌های «بیوفالو بیل» و «لیذر فیس»، تأثیر اد گین در ژانر وحشت غیرقابل انکار است. در این مقاله به بررسی تمام شخصیت‌های داستانی که مستقیماً یا غیرمستقیم از اد گین الهام گرفته‌اند، می‌پردازیم.

آستین باتلر با بازی‌های متنوع خود از سریال‌های نوجوانانه تا فیلم‌های بزرگ سینمایی، مسیر ستاره شدن را گام‌به‌گام طی کرده است. در این مطلب، با نگاهی به ده نقش مهم و تأثیرگذار او، از نخستین حضورهای تلویزیونی تا اوج هنرنمایی‌اش در «Dune: Part Two»، همراه شوید.

فرنچایزهای اکشن با صحنه‌های هیجان‌انگیز، تعقیب و گریزهای نفس‌گیر و مبارزات دیدنی، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی برای طرفداران سینما فراهم می‌کنند. در این مقاله، ۱۰ فرنچایز برتر فیلم‌های اکشن را معرفی و رتبه‌بندی کرده‌ایم، از «Mission: Impossible» تا «John Wick».

سینمای ژاپن با تاریخچه‌ای غنی و بازیگران بی‌نظیرش، همیشه مورد تحسین جهانیان بوده است. از فیلم‌های کلاسیک سامورایی گرفته تا آثار مدرن ترسناک و خانوادگی، بازیگران ژاپنی نه تنها هنر بازیگری را به سطحی جهانی رسانده‌اند، بلکه الهام‌بخش نسل‌های جدید فیلم‌سازان بوده‌اند. در این مقاله، با ۱۰ بازیگر برتر ژاپنی آشنا می‌شوید که آثارشان تاثیر ماندگاری بر سینمای جهان گذاشته است.

انجمن فیلم آمریکا (MPA) با انتشار بیانیه‌ای از اوپن‌ای‌آی خواست تا به‌سرعت مشکل سیستم «انصراف از حق‌تکثیر» در مدل هوش مصنوعی ویدئوساز «Sora 2» را اصلاح کند. این انتقاد در حالی مطرح شده که پس از عرضه این مدل، ویدئوهای متعددی با استفاده از شخصیت‌ها و آثار دارای حق‌تکثیر در فضای مجازی منتشر شده‌اند.

کارگردان «دزدان دریایی کارائیب» پس از سال‌ها سکوت با فیلمی علمی‌تخیلی و طنزآلود بازگشته که در آن سم راکول، در نقش مردی که از آینده، مأموریت دارد بشریت را از نابودی به‌دست هوش مصنوعی نجات دهد، اما فیلم در مرز میان نجات و تمسخر جامعه گرفتار می‌شود.

جورج کلونی در گفت‌وگویی تازه با مجله «اسکوایر» فاش کرد که پس از تولد دوقلوهایش تصمیم گرفته از هالیوود فاصله بگیرد و به زندگی آرام در یک مزرعه در فرانسه پناه ببرد؛ جایی که به گفته او «هیچ‌کس برای شهرت اهمیتی نمی‌دهد» و بچه‌هایش می‌توانند بدون فشار فرهنگ شهرت رشد کنند.

ریدلی اسکات، کارگردان نامدار فیلم‌هایی چون «گلادیاتور» و «بیگانه»، در گفت‌وگویی در مؤسسه فیلم بریتانیا (BFI) صنعت سینمای امروز را به باد انتقاد گرفت و گفت بیشتر آثار جدید «مزخرف و متوسط» هستند. او افزود برای فرار از این «ابتذال فراگیر» گاهی به تماشای فیلم‌های خودش می‌نشیند و به گفته خودش، بد هم نیستند!

آمازون پرایم ویدیو پس از واکنش گسترده کاربران به حذف اسلحه از پوسترهای مجموعه «جیمز باند»، تصاویر را از وب‌سایت خود پایین کشید. در نسخه‌های ویرایش‌شده، باند در فیلم‌هایی چون «Dr. No» و «GoldenEye» بدون اسلحه دیده می‌شد؛ تغییری که به باور طرفداران، سانسوری غیرمنتظره از سوی مالک جدید فرنچایز ۰۰۷ بود.